El Contexto

El libreto original (texto) de la ópera fue escrito por Lorenzo da Ponte , basado en una obra de Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais. El matrimonio de Fígaro (Le mariage de Fígaro) es la segunda obra de la trilogía de Fígaro de Beaumarchais, las otras son El Barbero de Sevilla y La mère coupable.

Escrita en 1778, pocos años antes de la Revolución Francesa, la obra reflejaba la creciente insatisfacción con la clase dominante y fue considerada escandalosa en ese momento debido a su representación de un noble incompetente y hedonista burlado por su sirviente.

Las representaciones públicas de la obra fueron impedidas por el rey Luis XVI y los censores franceses, por lo que para cuando finalmente se representó en 1784 había adquirido una gran notoriedad. El éxito sin precedentes de la obra fue visto como un rechazo al rey y los comentarios de la generación revolucionaria solo se sumaron al mito de las cualidades incendiarias de la obra.

Wolfgang Amadeus Mozart y Lorenzo da Ponte atenuaron los pasajes políticos de la obra, creando una ópera cómica ligera sobre el amor y el perdón. Sin embargo, para el público del siglo XVIII, ver una obra moderna convertida en ópera habría sido radical.

La ubicación de la acción en un castillo cerca de Sevilla fue solo el disfraz más delgado de la Francia contemporánea. Tal escenario, si no inusual en una comedia, era prácticamente sin precedentes en la ópera, donde la convención de larga data consistía en colocar la acción en entornos remotos y exóticos. Colocar la acción en el mundo inmediato de su audiencia fue una provocación y tenía la intención de conmocionar.

La ópera se estrenó en Viena en 1786. Mozart fue un prolífico escritor y talentoso músico que escribió sus primeras composiciones a la edad de 5 años.
A su muerte a la temprana edad de 35 años, Mozart había escrito más de 600 obras, incluyendo las óperas Don Giovanni (1787), Cosi fan tutte (1789) y La Flauta Mágica (1791).
El matrimonio de Fígaro es a la vez la más divertida y conmovedora de las comedias musicales. Mozart utiliza la música para tomar posesión de las situaciones dramáticas. Su música muestra las emociones cambiantes de cada personaje y la respuesta a la acción que los rodea. La música está viva con este sentido de descubrimiento. Mozart se deleita en su dominio del estilo cómico, abriendo su obertura con una frase de siete compases , en lugar de los cuatro u ocho compases convencionales. En sus escenas, figuras musicales aparentemente comunes adquieren colores y estados de ánimo en constante cambio en respuesta al texto.

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada.