en kunstner, lærer, billedhugger og fotograf fra Tyskland, Karl Blossfeldt (1865 – 1932), arbejdede i Berlin indtil 67 år. Han blev inspireret af naturen og afspejlede derfor denne muse i hans nærbillede af levende organismer og planter. Han var begejstret for studiet af naturen, og han tilbragte tre årtier med at fotografere intet andet end planter. For ham havde planter et” kunstnerisk og arkitektonisk ” mønster.
Blossfeldt tilbragte det meste af sin barndom i Det Centrale Tyskland. Han begyndte at studere ved Institut for Royal Arts i Berlin efter at have afsluttet sin læreplads i jernstøbning og skulptur på Kunstjernværk og støberi i Magdesprung. I løbet af denne tid indsamlede han forskellige planter til brug i tegningsklasse som modeller. I sidste ende blev disse planteformer et vigtigt emne i hans fotografering.
mange af Karl Blossfeldts-fotos blev taget med et hjemmelavet kamera, der havde evnen til at forstørre et emne tredive gange dets ægte størrelse. Dette udsatte de små detaljer om planternes naturlige struktur. Hver plante fotografi har sin egen karakter og skønhed. I mellemtiden skabte han de mest ekstraordinære billeder af sin tid; bekræfter, at han har en uendelig intellektuel og fantasifuld evne.
i 1890 fik Blossfeldt sammen med fem andre studerende et stipendium til at arbejde i Rom med mortis Meurer, der tildelte ham at kaste modeller af botaniske prøver, som derefter vil blive brugt af producenter og håndværkere. Derudover begyndte de seks studerende at fotografere planter ved hjælp af en metode udviklet af Meurer. Sådan blev Blossfeldt interesseret i at fotografere planter.
i 1930 blev Karl Blossfeldt Professor Emeritus, efter at han blev ansat som assistentlærer og assisterende direktør ved kunst-og håndværksskolen i 31 år. Kunstneren brugte sin florafotografering til at vise eleverne, at mulighederne i tekniske løsninger til industrielt design er forudsigelige.
kunstformer i naturen (Unformen der Kunst), en billedbog over Blossfeldts arbejde, blev udgivet af Ernst Varmuth og redigeret af Nierendorf i 1928. Det var en bestseller af sin tid og gjorde ham berømt natten over. I 2001, længe efter at kunstneren var død, blev Unformen der Kunst tilføjet i bogen Med 101 bøger som en indflydelsesrig malerisk bog fra det 20.århundrede. Efter succesen med denne bog blev andre publikationer også markedsført, herunder Magic Garden Of Nature i 1932 og Magic In Nature i 1942. Før dette underviste han i Berlin fra slutningen af det 19.århundrede indtil hans død. Han brugte sine værker til at lære eleverne om kunst og naturens skønhed.
inden udgivelsen af denne fotografiske bog blev Blossfeldt i 1926 sendt en invitation til at udstille sit arbejde på Karl Nierendorf ‘ s Galleri. Derfra blev Blossfeldt opfordret til at samle alle sine billeder et sted. Kritikerens ord omplacerede kunstneren i moderne kunst-og fotografidebatter.
Blossfeldts billeder anerkendes som et vigtigt bidrag til fotograferingshistorien, og de forbliver lige så fængslende og slående som de var, da kunstneren levede. Hans fotografier afslører indviklede blomsterformer, teksturer og fysiske kvaliteter. Der var en syntese af videnskabelig undersøgelse og kunstnerisk tilgang i hans billeder.
kunstneren, med sine billeder og teknikker har en fantastisk appel i sort og hvid farve. De arkitektoniske konturer og dybe toner understreger naturens skønhed tidløst. De kompositioner, han satte, forbedrede den samlede pragt af emnet og billedet. Hans liv har været prisværdigt, og han videregav sin viden og forståelse til de yngre generationer.