îți amintești? Îți amintești prima dată când ai dansat și ai simțit că ești una cu muzica? Acel moment în care prindeai pauzele și culegeai fluxurile cu partenerul tău, în timp ce erai complet bucuros și simțeai sinergia momentului. Asta face ca dansul să fie jucăuș și plin de viață pentru mine. Consider că muzicalitatea este unul dintre cele mai fascinante fenomene de exprimat și stăpânit în sine. Când văd pe cineva pe ringul de dans capturând ritmul, precum și melodiile mai fine ale muzicii în timp ce fac mișcările care reprezintă acel sunet, mă înnebunesc cu inspirație. Dansul social este timpul de joc, deoarece în stilul muzicii pe care îl interpretați, nu ar trebui să existe limite pentru expresia voastră. Este un moment pentru a explora mișcările într-un mod de stil liber și a dansa pe muzică, colaborând cu ea, încercând să prinzi ritmul și, în același timp, să urmezi pașii care sunt conduși către tine. Fiecare melodie este unică și ne spune o poveste, iar dansatorul interpretează sunetele vizual într-o formă fizică. Nu este vorba doar de a face pașii, modelele și stilul corect, ci mai degrabă de a-ți exprima emoțiile și de a-ți spune povestea cu muzica.
înțelegerea exactă a ceea ce dansezi este extrem de importantă, deoarece formează chiar nucleul de a-ți arăta propria muzicalitate unică în formă fizică. Nu dansați cu adevărat în acest moment dacă nu înțelegeți această abilitate fundamentală care poate fi învățată prin punerea în timp pentru a descifra și reconstrui foarte multe sunete ale oricărei melodii date. Nu vrei doar să faci mișcări fără o poveste sau un sens. Este un mod nonverbal de a spune oamenilor că asta auziți în acest cântec și cum le exprimați.
deci, cum învățăm tu și cu mine această abilitate neprețuită?
urechile tale sunt simțuri minunate și îți vor permite să asculți cântecul și detaliile elementelor sale. Ce simți în tine când vine vorba de poveste? Suntem cu toții oameni diferiți care provin din culturi și medii diferite. Învață-ți urechile să asculte nu numai ritmul, ci toate instrumentele cântecului, melodia pauzele și modul în care sună melodia și, făcând acest lucru, antrenează-ți mintea să interpreteze aceste sunete în mișcări semnificative.
deci, care este anatomia unui cântec? Ascultați întreaga melodie de mai multe ori și încercați să alegeți diferitele părți pentru a vă ajuta să creați povestea pe care doriți să o spuneți:
1.Intro
intro este introducerea cântecului și stabilește scena pentru ceea ce urmează. Ea devine ascultătorii investit în tonul și ar putea repeta segmente, uneori. De multe ori va fi o parte instrumentală și nu vor avea voci care se termină întotdeauna într-o pauză înainte de vers.
2.Versetul
un verset ar putea avea versuri care este partea cărnoasă a unui cântec. Două sau trei versete sunt comune în cântece și alcătuiesc fundamentul poveștii. În timp ce dansați, încercați să atingeți accentele versetului, menținând munca partenerului simplu & ușor de răspuns. Acest lucru vă va ajuta cu fluxul și ritmul mișcărilor dvs., care vă vor ajuta să vă slăbiți pentru a fi în acest moment.
3. Podul
podul unei melodii este de obicei un ton sau un ritm foarte neregulat care introduce o schimbare a ritmului și a sunetului pentru a adăuga o altă dimensiune poveștii. Acest lucru este în cazul în care melodiile pot deveni dificil de prezis și este cel mai adesea folosit pentru a tranzita la următoarea parte a melodiei. Poate fi privit ca actul înainte de punctul culminant al poveștii și este distinct diferit de versete.
4. Muntono
aceasta este melodia sau cârligul melodiei. Principala forță motrice care vă va spune ce fel de poveste este spusă. Are sub-secțiuni, cum ar fi corul, care este partea de repetare a unei melodii pe care o învățăm de obicei mai întâi, solo-uri de instrumente care evidențiază un singur instrument muzical cu un model prezicător și adesea improvizat și secțiunile muzicale de model care, atunci când sunt dansate, sunt de obicei punctele culminante ale coregrafiei din poveste.
5. Concluzie
concluzia ne aduce la finalul culminant al poveștilor noastre, unde pauzele muzicale sunt prezente înainte de încheierea cântecului. Se poate încheia cu partea intro a cântecului repetată, care poate fi jucată în jurul valorii de când se află pe ringul de dans.
există o serie de lucruri pe care trebuie să le înveți atunci când îți îmbunătățești muzicalitatea ca dansator:
ascultă, cunoaște instrumentele și bate și alege ce vrei să afișezi. Trebuie să vă antrenați urechile pentru a asculta muzica în întregime pentru a vă cunoaște drumul în jurul melodiei, astfel încât să nu vă pierdeți niciodată. Muzica Salsa cuprinde mulți muzicieni diferiți din trupă pentru a crea melodiile minunate pe care le cunoaștem cu toții și le place să danseze pe ringul de dans. Aflați aceste instrumente diferite și sunetele pe care le fac pentru a distinge între ele, astfel încât să știți ce mișcare merge cu ce instrument. În cele din urmă, ce simți și care este emoția care vine în tine când auzi cântecul? Este rapid, lent, dramatic și fericit sau o combinație a acestora pentru a crea o poveste interesantă care poate fi urmată și înțeleasă nu numai de colegii dvs. dansatori, partener și public, ci de dvs. înșivă? A face sens de toate prin mișcare strategică pentru a fi cel mai bun povestitor pe ringul de dans, eventual, puteți fi. Practica este cheia, deoarece va pune în piatră toate celelalte abilități pe care le-ați învățat, punându-le la încercare.