Um artista, professor, escultor e fotógrafo da Alemanha, Karl Blossfeldt (1865 – 1932), trabalhou em Berlim até a idade de 67. Ele foi inspirado pela natureza e, portanto, refletiu essa Musa em sua fotografia em close-up de organismos vivos e plantas. Ele estava entusiasmado com o estudo da natureza e passou três décadas fotografando nada mais do que plantas. Para ele, as plantas tinham um padrão” artístico e arquitetônico”.Blossfeldt passou a maior parte de sua infância na Alemanha Central. Ele começou a estudar no Instituto de artes reais em Berlim depois de terminar seu aprendizado em fundição de ferro e escultura na Art Ironworks and Foundry em Magdesprung. Durante esse tempo, ele coletou diferentes plantas para uso na aula de desenho como modelos. Em última análise, essas formas de plantas se tornaram um assunto essencial em sua fotografia.
muitas das fotos de Karl Blossfeldts foram filmadas com uma câmera caseira que tinha a capacidade de ampliar um assunto trinta vezes seu tamanho genuíno. Isso expôs os mínimos detalhes da estrutura natural das plantas. Cada fotografia de planta tem seu próprio caráter e beleza. Enquanto isso, ele criou as imagens mais extraordinárias de seu tempo; afirmando que ele tem uma capacidade intelectual e imaginativa infinita.
em 1890, com outros cinco alunos, Blossfeldt recebeu uma bolsa para trabalhar em Roma com Mortiz Meurer, que o designou para lançar modelos de amostras botânicas que serão usadas por fabricantes e artesãos. Além disso, os seis alunos começaram a fotografar plantas usando um método desenvolvido por Meurer. Foi assim que Blossfeldt se interessou em fotografar plantas.
Em 1930, Karl Blossfeldt tornou-se Professor Emérito, depois que ele foi contratado como professor auxiliar e assistente de direção na Kunstgewerbeschule (escola de artes e ofícios), por 31 anos. O artista usou sua flora photography para mostrar aos alunos que as possibilidades em soluções de engenharia para design industrial são previsíveis por natureza.
formas de arte na natureza( Unformen der Kunst), um livro pictórico da obra de Blossfeldt, foi publicado por Ernst Wasmuth e editado por Nierendorf em 1928. Foi um best-seller de sua época e o tornou famoso da noite para o dia. Em 2001, muito depois da morte do artista, Unformen der Kunst foi adicionado no Livro de 101 livros como um influente livro pitoresco do século XX. Após o sucesso deste livro, outras publicações também foram comercializadas, incluindo Magic Garden of Nature em 1932 e Magic in Nature em 1942. Antes disso, ele estava dando aulas particulares em Berlim do final do século 19 até sua morte. Ele usou suas obras para ensinar aos alunos sobre artes e beleza da natureza.
Antes de publicar este livro fotográfico, em 1926 Blossfeldt recebeu um convite para expor seu trabalho na Galeria de Karl Nierendorf. De lá, Blossfeldt foi encorajado a coletar todas as suas imagens em um só lugar. As palavras de Walter Benjamin, crítico, reposicionaram o artista nos debates de Arte Moderna e fotografia.
as imagens de Blossfeldt são reconhecidas como uma importante contribuição para a história da fotografia e permanecem tão cativantes e marcantes quanto eram quando o artista estava vivo. Suas fotografias revelam formas florais intrincadas, texturas e qualidades físicas. Houve uma síntese de estudo científico e abordagem artística em suas imagens.
o artista, com suas imagens e técnicas, tem um apelo impressionante na cor Preto e branco. Os contornos arquitetônicos e tons profundos enfatizam a beleza da natureza sem tempo. As composições que ele definiu realçaram a magnificência total do assunto e da imagem. Sua vida foi louvável e ele passou seu conhecimento e compreensão para as gerações mais jovens.