James “Buddy” Nielsen, fondatore e linfa vitale dei Sensi Fail, è la prova che l’arte sull’estetica uscirà sempre in cima. Il cantautore ha visto la scena post-hardcore/ emo passare da adolescenti rag-tag in periferia a Top 40 radio play. E come il genere ha fatto il suo impatto su altri generi, emo si è evoluta. Sensi fallire sono stati lì ogni passo del cammino.
Mentre era nato a Manhattan, Buddy visse la maggior parte della sua vita nella città di Ridgewood, nel nord del Jersey. Da quanto poteva ricordare, la musica era una parte della sua vita. All’inizio, era solo un ascolto casuale-qualunque cosa stesse suonando alla radio o a casa. Ma intorno al ‘ 95, quando Buddy entrò in quei primi anni dell’adolescenza, iniziò a modellare la propria identità musicale con artisti del calibro di Green Day, Nirvana, The Offspring, Metallica.
” Il mio primo disco è stato Master of Puppets. Così, ho iniziato in un posto davvero buono.”
Fu questa musica che suscitò l’interesse di Buddy nel suonare lui stesso. Ha iniziato a coprire canzoni, imparare a cantare, suonare la batteria e suonare la chitarra – l’intera mossa. E mentre la sua introduzione al mondo della musica performante era rock, ciò non gli impedì di esplorare l’hip hop, scavando nelle tracce di Wu Tang e Biggie.
” Quando ho davvero iniziato a suonare musica, stavo ascoltando un sacco di pop-punk. Quando avevo 14 anni, è stato allora che sono diventato serio e ho iniziato a cantare e suonare attivamente in band e cover band. Questo mi ha portato ad entrare davvero nel punk.”
Questo continuò per tutto il liceo. Suonare e cantare in varie band gli ha permesso di imparare non solo come suonare, ma come scrivere. Gli ha permesso di trovare non solo lo stile che gli piaceva, ma lo stile naturale della sua voce o delle sue parole e crescere qualcosa da quello. Cover canzoni anche gli ha dato un senso per confrontare come avrebbe fatto la canzone e che cosa fa e non funziona per lui ottenere la musica attraverso nel miglior modo possibile.
Non è stato fino al 2001 che Buddy ha iniziato ad esplorare la scena post-hardcore/ emo.
” Ho iniziato ad ascoltare giovedì e salva la giornata. Stavo ascoltando la scena locale del New Jersey e questo ha influenzato il mio passaggio al post-hardcore, emo e tutto il suono. Sono stato fortemente influenzato da quello che stava succedendo nella scena musicale del New Jersey. Abbiamo preso i nostri elementi preferiti dalle band che ci piacevano e che sono diventati Senses Fail.”
Il gancio che ha portato a casa Buddy nella scena era il testo della canzone. L’emozione espressa in queste canzoni era catartica in un modo che una canzone punk arrabbiata non può soddisfare. Era un equilibrio tra pesantezza e orecchiabilità. Le linee vocali del registro superiore cercano di salvare chitarre distorte e drop-D solo per essere lanciate faccia a faccia con urla che risuonano nella fossa. Buddy voleva testi che sono imperturbabili, raggiungere il mondo, chiedendo se qualcun altro si sente lo stesso. La musica era aggressiva, ma non nella stessa vena del punk o dell’hardcore. Era volutamente multidimensionale.
Fu alla fine del 2001 che i Sensi fallirono ufficialmente. Il chitarrista/ corista originale, Garret Zablocki, ha pubblicato un componente aggiuntivo online che cerca di formare una band. Lui e Buddy collegati e ha iniziato a scrivere canzoni insieme, forgiando quello che alla fine è diventato l’originale Senses Fail line up.
” Garret aveva un modo di suonare che era proprio il suono del New Jersey. Era emo e suonava in drop-D. Aveva solo un suono diverso.”
Le canzoni sono cresciute organicamente dal viaggio di Buddy e Garret non solo nelle basi del genere nel suo complesso, ma abbracciando l’essenza che è unicamente Jersey emo. La comprensione e la connessione con la gente del posto attraverso questa musica hanno solo aumentato la loro fede. Questo li preparò per portare la parola alle masse.
Nei primi anni, Senses Fail ha avuto un salto nel plasmare il loro suono, ri-rilasciando il loro primo EP, From the Depths of Dream (2003) e poi abbandonando il loro debutto full-length, Let It Enfold You (2004). Fu durante questo periodo che la scena del Jersey divenne il suono definitivo del post-hardcore/ emo per il nuovo millennio. C’era un apprezzamento per il fai da te, pur non evitando di pop-intelligenza. Non passò molto tempo prima che il segreto era fuori. La scena è passata da un affiatato, seguito locale a airplay internazionale.
E nel bel mezzo di tutto era Buddy e Sensi fallire.
” È davvero difficile metterlo in parole. Al momento sei solo nel bel mezzo di esso e succede velocemente. Un minuto si sta giocando in un seminterrato e poi si passa a luoghi più grandi, seguendo le orme delle band più grandi che hanno aperto la strada. La prossima cosa che sai, ti ritrovi in un’arena a giocare a migliaia di persone. E ‘ stato un periodo davvero bello per essere in una band. È successo naturalmente.”
Ciò ha portato ad anni di tour estesi e pubblicazioni di album programmate. Durante questo periodo, un aspetto coerente della line up Senses fail era che stava cambiando album in album-Buddy rimanendo l’unico membro originale senza interruzioni. E mentre questo può scontrarsi con ciò che molti percepiscono come una norma per una band, porta alla luce che Senses Fail è un progetto più di qualsiasi persona o persona.
Forse più di ogni altro genere, la scena ombrello “emo” offre un pacchetto inclusivo fin dall’inizio. Ecco questo straniero, Amico, cantando e urlando testi che sono volutamente tagliando attraverso il rivestimento caramelle e ottenere una risposta positiva.
” I fan sono ciò che lo rende. Questo è il fondamento su cui funziona tutto. Ecco perché le band che sopravvivono sono quelle che rendono i fan parte della loro storia. Quando stai scrivendo qualcosa di autobiografico, i tuoi fan sono in genere di un’età simile, quindi stai parlando di cose che sono pertinenti a loro. Ho 33 anni e ho un figlio! Le mie canzoni parlano di quel processo, ora.”
È questo abbraccio di crescita che ha tenuto Buddy e Senses falliscono. Sanno che i loro fan stanno attraversando le stesse cose. È questo sforzo consapevole che invita apertamente nuovi fan, permettendo a più persone di abbracciare l’arte.
Per Buddy, il successo si basa anche un po ‘ sulla nostalgia. Quello che la gente una volta ha scritto fuori come angoscia ora incarna un intero generazioni infanzia ed è ancora in corso forte 20 anni dopo la scena è andato mainstream. E mentre la nostalgia gioca un ruolo, è solo un pezzo del puzzle. L’emozione cruda non deve essere ridotta a un cliché adolescenziale. Con un orecchio attento alla composizione e ai testi, Buddy e Senses Fail stanno mostrando che l’arte è malleabile e le intenzioni corrette vanno molto lontano.
” Questo è il modo in cui abbiamo sempre scritto musica e il modo in cui le canzoni escono organicamente. È qualcosa che risuona davvero con i fan. Da un lato è egoista perché lo sto scrivendo per me stesso. Ma è quello di connettersi con altre persone. Questa è la base della band. Risuona con i fan perché ha ancora qualcos’altro da offrire.”
Senses Fail prende il nome da una tradizione estetica indù di liberare il proprio sé dall’attaccamento per raggiungere quello stato di nirvana. Le canzoni sono una catarsi per la band. Le canzoni non vengono generati per massimizzare i profitti di un angolo specifico del mercato. Le canzoni sono lì per dare un po ‘ più senso dell’universo.
” Non credo che la gente sta andando ad ascoltare la musica in questo momento che non è grave. Stanno dando un’occhiata alla merda intorno a loro e dicendo: ‘No, no, no. Dobbiamo fare una vera conversazione.”Ora, che si tratti di tristezza personale,o di qualcosa di politico, ci vuole ancora molto.”
E questo porta i sensi non riescono al loro prossimo LP, Se c’è una luce. Ti trovera’. Il settimo full length della band scenderà il 16 febbraio 2018. I sensi falliscono sono pronti ad affrontare e mettere in discussione ciò che ci aspetta. Buddy è un padre ora, arrivando a capire che nuova responsabilità. Sensi falliscono tuffarsi nella politica, abbracciando che è inseparabile da tutti gli aspetti della cultura.
“È tutta un’angoscia relativa. Alcune delle canzoni potrebbero non essere “politiche”, ma sono di attualità. C’è una canzone su una sparatoria di massa perché succede tutto il tempo ora. Come pensi di processarlo? La pista, “Giacca d’oro, giacca verde” è come un indirizzo sullo Stato dell’unione per i Millenials a cui viene detto che stanno fallendo e non stanno facendo abbastanza. Ma abbiamo ereditato questo mondo da voi ragazzi , vaffanculo. Sono andato al college; Ho cercato di ottenere il lavoro. Ora è diverso. Non posso progredire come hai fatto tu. E ‘ un mondo diverso da quello ereditato dai nostri genitori. E forse è il momento di bruciare questo mondo che è stato fatto.”
Per quanto l’arte personale sia, è ancora modellata dalla cultura in cui è stata creata. Con Se c’è una luce, Sensi fallire stanno gettando il loro cappello sul ring, immersioni in testa prima dopo di essa. Stanno utilizzando lo stesso approccio serio fin dai tempi della scrittura in garage e scantinati. Ed è questa onestà poetica abbinata a una musica altrettanto esplosiva che rende una combo potente quando commenta i poteri che sono. I sensi falliscono non bussano, stanno dando calci alla porta.