Senses Fail

Senses Failの創設者であり生命線であるJames”Buddy”Nielsenは、審美的な芸術が常に上に出てくることを証明しています。 シンガーソングライターは、ポストハードコア/エモシーンは、トップ40ラジオプレイに郊外のぼろタグティーンエイジャーから行く見てきました。 そして、ジャンルが他のジャンルにその影響を与えたように、エモ自体が進化してきました。 感覚はそこに方法のあらゆるステップであった失敗する。
マンハッタンで生まれながら、バディは彼の人生のほとんどを北のジャージーの町リッジウッドで住んでいました。 彼が覚えている限りでは、音楽は彼の人生の一部でした。 最初は、それはちょうどカジュアルなリスニングだった-ラジオや家で遊んでいたものは何でも。 しかし、95年頃、バディが十代の初期に入ったとき、彼はGreen Day、Nirvana、The Offspring、Metallicaのようなもので自分の音楽的アイデンティティを形作り始めました。
“私の最初の記録は人形のマスターでした。 だから、私は本当に良い場所で始めました。”
バディが自分自身で音楽を演奏することに興味を持ったのはこの音楽でした。 彼は歌をカバーし始め、歌い、ドラムを演奏し、ギターを演奏することを学びました。 そして、音楽を演奏する世界への彼の紹介はロックだったが、それはウー-タンとビギーのトラックを掘り、ヒップホップを探索することから彼を停止しませんでした。
“私が本当に音楽を演奏するようになったとき、私は多くのポップパンクを聴いていました。 14歳の時に真剣になり、積極的に歌い始め、バンドやカバーバンドで演奏し始めました。 これは私が本当にパンクになったことにつながった。”
これは高校を通してずっと続いた。 様々なバンドで演奏して歌うことで、彼は演奏方法だけでなく、書く方法を学ぶことができました。 それは彼が好きなスタイルだけでなく、彼の声や言葉の自然なスタイルを見つけて、そこから何かを成長させることを可能にしました。 歌をカバーすることはまた彼に彼が歌をする方法を比較する感覚を与え、何がし、彼が可能な最もよい方法で音楽を渡って得ることのために働かない。
バディがポスト-ハードコア/エモ-シーンを探求し始めたのは2001年までではなかった。
“木曜日を聴き始めて、その日を救いました。 私は地元のニュージャージー州のシーンを聞いていたし、それはポストハードコア、エモとその全体の音に私の動きに影響を与えました。 私はニュージャージー州の音楽シーンで起こっていたことに大きく影響を受けました。 好きなバンドから好きな要素を取り入れて、それが感覚になりました。”
バディをシーンに引っ掛けたフックは歌詞だった。 これらの曲で表現された感情は、怒っているパンクの歌が満たすことができない方法でカタルシスでした。 それは重さとキャッチーさのバランスでした。 アッパー-レジスター-ボーカル-ラインは、歪んだドロップ-Dギターを救出しようとするだけで、ピットを共鳴する叫び声で顔を投げつけられます。 バディは、他の誰かが同じように感じているかどうかを尋ね、世界に手を差し伸べる、恥ずかしされていない歌詞を望んでいました。 音楽は攻撃的でしたが、パンクやハードコアと同じ静脈ではありませんでした。 それは意図的に多次元でした。
Senses Failが正式に結成されたのは2001年の終わりだった。 オリジナルのリードギタリスト/バッキングボーカリスト、ギャレットZablockiは、バンドを形成するために探してオンラインア 彼とバディはつながり、一緒に曲を書き始め、最終的にオリジナルのSenses Failラインアップになったものを鍛造しました。
“ギャレットはちょうどそのようなニュージャージーの音だった演奏の方法を持っていました。 それはちょうどそれに別の音を持っていたドロップ-Dでエモと遊んでいた。”
この曲は、バディとギャレットの旅から有機的に成長し、ジャンル全体の基本だけでなく、ユニークなジャージーエモである本質を受け入れました。 この音楽を通して地元の人々との理解とつながりは、彼らの信仰を高めただけです。 これは大衆に言葉をもたらすためにそれらを準備しました。
初期の頃、Senses Failはサウンドを整形し、最初のEP”From The Depths of Dream”(2003年)を再リリースし、その後デビューしたフルレングス”Let It Enfold You”(2004年)をリリースした。 この時期、ジャージーのシーンはポスト-ハードコア/エモの新しい千年紀の決定的なサウンドとなった。 ポップ知性から離れて恥ずかしがらない間、DIYのための感謝がありました。 それは秘密が出ていた前に長くはありませんでした。 このシーンは、タイトなニット、ローカルフォローから国際的なairplayに行きました。
そして、その途中ですべてがバディであり、感覚は失敗しました。
「言葉にするのは本当に難しい。 その時、あなたはそれの厚さにちょうどいて、それは速く起こります。 あなたは地下室で演奏している一分、あなたは道を開いている大きなバンドの足跡に続いて、より大きな会場に移動します。 あなたが知っている次の事は、何千人もの人々に遊んでアリーナで自分自身を見つけます。 バンドに参加するのは本当にクールな時間でした。 それは自然に起こった。”
これは、大規模なツアーやスケジュールされたアルバムのリリースの年につながった。 この時期には、アルバムをアルバム-バディに変更していたという一貫した側面があり、休憩なしで唯一のオリジナル-メンバーであった。 そして、これは多くの人がバンドの規範であると認識しているものと衝突するかもしれませんが、それは感覚が失敗することは、それが一人または人である以上のプロジェクトであることを明るみに出します。
おそらく、他のどのジャンルよりも、傘の”エモ”シーンは、get-goから包括的なパッケージを提供しています。 ここでは、この見知らぬ人、バディ、歌と意図的にキャンディコーティングを介して切断し、肯定的な反応を得ている歌詞を叫んでいます。
“ファンはそれを作るものです。 それはそれがすべて機能する基盤です。 だからこそ、生き残るバンドは、ファンを彼らの物語の一部にするものです。 あなたが自伝的なものを書いているとき、あなたのファンは典型的には同じ年齢なので、あなたはそれらに関連するものについて話しています。 私は今33歳で、子供がいます! 私の曲は、今、そのプロセスについてです。”
それはバディと感覚が行く失敗を維持している成長のこの抱擁です。 彼らは彼らのファンが同じことを経験していることを知っています。 それは公然と新しいファンを招待し、より多くの人々が芸術を受け入れることを可能にするこの意識的な努力です。
バディにとっては、成功は郷愁にも少し依存しています。 人々がかつて不安として書いたことは、今では世代全体の子供時代を体現しており、シーンが主流になってから20年後もまだ強くなっています。 懐かしさが役割を果たしている間、それはパズルのほんの一枚です。 生の感情は十代の決まり文句に還元する必要はありません。 作曲と歌詞に注意深い耳で、バディと感覚は芸術が可鍛性であり、適切な意図は長い道のりを行く示しています。
“これは、私たちがいつも音楽を書いてきた方法であり、曲が有機的に出てくる方法です。 それはちょうど本当にファンと共鳴するものです。 私は自分自身のためにそれを書いているので、一方ではそれは利己的です。 しかし、それは他の人とつながることです。 それがバンドの基礎です。 それはまだ提供する何か他のものを持っているので、それはファンと共鳴します。”
Senses Failは、ヒンドゥー教の美的伝統からその名前を取っています添付ファイルから自分の自己を解放し、涅槃のその状態に到達する。 この曲はバンドのカタルシスである。 曲は、市場の特定のコーナーの利益を最大化するために生成されていません。 曲は宇宙のもう少し感覚を作るためにそこにあります。
“今は音楽を聴く人はいないと思うが、それは深刻ではない。 彼らは彼らの周りのたわごとを見て、”いいえ、いいえ、いいえ”と言っています。 私たちは本当の会話をする必要があります。”今、それは個人的な悲しみを扱っているか、それは政治的なものだかどうか、それはまだ真剣に物事を取ります。”
これは、光があれば、彼らの今後のLPに感覚が失敗することをもたらします。 それはあなたを見つけるでしょう。 バンドの第七の全長はFebruary16、2018をドロップします。 感覚の失敗は前方にあるものがに取り組み、質問して準備ができている。 バディは今、その新しい責任を理解するために来て、父親です。 感覚は、それが文化のすべての面から不可分であることを受け入れ、政治に飛び込む失敗します。
“それはすべて相対的な不安です。 曲のいくつかは”政治的”ではないかもしれませんが、彼らは局所的です。 それは今、すべての時間を起こるので、大量撮影についての歌があります。 それをどのように処理するのですか? トラック、”ゴールドジャケット、グリーンジャケット”は、彼らが失敗し、十分にやっていないと言われているMillenialsのための連合アドレスの状態のようなものです。 しかし、我々はあなたたちからこの世界を継承し、あなたをファック。 私は大学に行きました;私は仕事を得ることを試みました。 今は違う あなたのように進歩することはできません。 それは私たちの両親が継承したものとは異なる世界です。 そして、多分それは作られたこの世界を燃やす時が来ました。”
しかし、個人的な芸術は、それが作成された文化によってまだ形作られています。 光があれば、感覚はそれの後に最初に頭の中でダイビング、リングに自分の帽子を投げて失敗しています。 彼らはガレージや地下室での書き込みの日以来、同じ本格的なアプローチを利用しています。 そして、この詩的な誠実さは、爆発的な音楽と対になっており、その力についてコメントするときに強力なコンボになります。 感覚はノックしていない、彼らはドアを蹴っている失敗します。

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