Nous avons discuté avec les cerveaux derrière le réalisateur Tim Hill et le producteur Chris Meledandri. Ces deux gars ont de gros succès à leur actif, dont Alvin and the Chipmunks, Ice Age et Despicable Me. Découvrez comment ils ont pris leur vision du lapin de Pâques de la planche à dessin au grand écran.
Avant de travailler sur Hop, le CV impressionnant de Tim Hill comprend le scénariste et développeur de Bob l’éponge et d’Alvin et les Tamias. Lui et Chris Meledandri, le producteur de Hopand CEO d’Illumination Entertainment, ont travaillé ensemble sur Alvin et les Tamias et se sont réunis pour ce film qui mêle animation étonnante et action en direct. Meledandri a également aidé à superviser ou à produire d’autres films à succès tels que Ice Age: The Meltdown, Robots, The Simpson Movie et Dr. Seuss’ Horton Entend un Qui.
Hill et Meledandri se sont assis pour une table ronde afin de discuter de leur nouveau film. Remarque: Toutes les questions ne sont pas venues de moi, mais pour éviter toute confusion, elles sont indiquées comme telles.
Tim Hill & Chris Meledandri Q & A
SheKnows: D’où vient l’idée de créer un film de Pâques animé en direct ?
Chris Meledandri : L’idée originale était de révéler une facette de notre mythologie pascale que personne n’avait jamais vue auparavant. Une fois que nous avons commencé à y penser, cela a ouvert toutes sortes de possibilités. Cette idée de le faire à travers la perspective du fils un peu rebelle et subversif du lapin de Pâques semblait être un excellent chemin à parcourir. L’histoire n’est pas spécifique à Pâques. C’était comme une excellente direction de personnage pour jouer une histoire contre ces secrets sur une mythologie que nous connaissons tous.
SheKnows: Vous avez parlé de la mythologie, de la création et de ces idées. Avez-vous ressenti le poids de cela? Vous parliez du fait qu’il n’y a vraiment pas quelque chose qui dit ce qui se passe vraiment à Pâques comme à Noël.
Chris Meledandri: Il y avait beaucoup d’idées dans le développement initial du script, mais heureusement pour moi, j’ai pu passer ce fardeau à Tim.
Tim Hill: Vous avez raison de souligner qu’il a une mythologie qui lui est propre que nous avons inventée, mais nous avons pris une page du film de Noël. Quand on pense aux films de Noël, le Père Noël a son Pôle Nord. Il a son mode de transport et puis il y a eu des centaines de films sur cet espace dans lequel il travaille et ce qu’il fait à Noël et à quel point c’est important pour le monde. Nous avons regardé cela, mais je suis sûr que cela nous a informés d’une certaine manière, que se passe-t-il? Comment ont-ils fait tous ces bonbons? Que font-ils toute l’année? Ils font des bonbons et ils remplissent des paniers de Pâques remplis de bonbons et ils les mettent dans ce traîneau en forme d’œuf, qui est tiré par 100 petits poussins.
Chris Meledandri: La torsion est qu’il a été emprunté au Lapin de Pâques par opposition au Lapin de Pâques empruntant celui du Père Noël.
Tim Hill: Nous avons décidé que si vous parliez au lapin de Pâques, il dirait qu’il était là avant le Père Noël. Cette tradition était avant la tradition de Noël, seulement parce que le lapin de Pâques est en fait une tradition païenne.
Chris Meledandri: Juste pour ajouter à cela, en fin de compte, l’histoire est du point de vue des personnages et c’est un film grand, amusant, charmant et divertissant, mais cela vous donne juste un aperçu de notre façon de penser. Une chose sur laquelle Tim était très déterminé était que, si nous devions retirer les rideaux de cette mythologie que vous n’avez jamais vue auparavant, que la représentation visuelle du monde lui-même devait être spectaculaire. Il devait avoir l’ampleur du spectacle que l’on associerait à une partie de notre mythologie culturelle. Tim a travaillé pendant des mois et des mois et des mois avec nos équipes d’artistes pour vraiment essayer de définir visuellement ce que cet endroit magique sous l’île de Pâques a, à quoi il ressemblerait.
SheKnows: Je pensais que la musique était moderne et cela créait une sensation vraiment folle, moderne et amusante. Comment avez-vous décidé de la musique à utiliser? Et comment avez-vous décidé que E.B. devait jouer de la batterie ?
Tim Hill: Nous avons certainement cherché à la fois de la musique populaire et des trucs capables de batterie. Ou si ce n’était pas le cas, nous ferions notre propre piste de batterie. Par exemple, cette chanson de Taio Cruz, quand on l’écoute sans le tambour, il n’y a pas vraiment grand-chose là-bas. Mais, nous l’avons pris. Nous avons eu Ali Dee de New York, qui a travaillé sur les tamias avec moi, en y mettant des pistes de batterie. C’est une chose amusante, mais en parallèle, la façon dont ils l’animaient en train de tambouriner est la façon dont nous enregistrions le gars en train de tambouriner en studio et que nous envoyions ensuite aux animateurs au rythme.
SheKnows : Lorsque vous avez créé le concept, cherchiez-vous à toucher tous les groupes d’âge ? Était-ce le concept original ou a-t-il évolué?
Chris Meledandri: Nous faisons des films du point de vue de ce que nous aimons et il se trouve que ce que nous aimons a la possibilité de jouer auprès d’un large public. Les thèmes de l’histoire dont nous parlons sont des choses qui vont certainement être plus pertinentes pour les parents ou les personnes qui ont récemment compris ce que c’est que de passer à l’âge adulte. Le choix de Russell Brand, qui est un acteur qui a ces qualités merveilleusement subversives, mais ce que Tim et Russell ont découvert, il est irrésistiblement charmant. Nous espérons que les éléments de ce film seront des éléments qui parleront à un public de tous âges et transcenderont l’idée que nous nous souvenons tous de la magie de Pâques depuis notre enfance. Mais, nous sommes aussi toutes sortes d’enfants adultes, aussi.
SheKnows: J’ai été frappé par le fait que le film, malgré des thèmes très compliqués, ne soit pas du tout noir. Les choses les plus effrayantes étaient les bérets roses. Était-ce une décision consciente pour éviter qu’il ne devienne trop sombre?
Chris Meledandri: Je pense que le film est le reflet de qui est Tim. Tim est quelqu’un qui pense à des thèmes et à des choses. En tant qu’artiste, en tant que cinéaste, aller dans l’obscurité n’est pas là où il va.
SheKnows: Quand la décision d’impliquer David Hasselhoff est-elle entrée en jeu?
Tim Hill: L’idée de la scène était que nous essayions de traiter avec le lapin qui parlait et qui serait choqué et qui ne le ferait pas. Une serveuse qui a tout vu dirait : « Peu importe. »Hasselhoff parle à une voiture ou il l’a fait pendant longtemps. Donc, il ne serait pas décontenancé. Je pense que c’est comme ça que cette idée est née. De plus, nous voulions vraiment qu’E.B. ait un lieu pour auditionner, et quel meilleur endroit que dans un théâtre devant David Hasselhoff? L’idée de David étant plus grand que nature, ayant l’humour de se moquer de lui-même et de dire: « Je n’aimais pas ça. J’ai adoré. »Comme la caméra pousse sur lui et pour qu’il joue avec nous comme ça, nous ne l’avions pas anticipé, bien sûr, mais tout s’est très bien passé.
Regardez la bande-annonce de Hop:
