Ruby Sparks: Crítica de cine

El equipo detrás del éxito de taquilla indie «Little Miss Sunshine» regresa a los cines con el lanzamiento especial de Fox Searchlight «Ruby Sparks», que se estrena el 25 de julio en una tirada limitada, casi seis años después de que «Sunshine» lo hiciera.

Una seductora fantasía romántica sobre el proceso creativo y su potencial para tomar literalmente vida propia, Ruby Sparks realiza un imaginativo acto de cuerda floja con delicadeza y encanto.

Quizás no sea coincidencia que el esperado segundo largometraje de los directores de Little Miss Sunshine se centre en una novelista que sufre de bloqueo de escritor, pero la película en sí no revela ningún sentido de estasis artística, demostrando ser vital y sensible a las improbabilidades nerviosas del guion original de la coprotagonista Zoe Kazan. Es poco probable que un rayo comercial caiga dos veces para Fox Searchlight en el mismo grado que lo hizo después de que el distribuidor recogiera el debut de Jonathan Dayton y Valerie Faris hace seis años, pero el núcleo genuinamente romántico y el elemento fantástico similar a Harvey sugieren un potencial de taquilla real para ser aprovechado por igual entre hombres y mujeres jóvenes.

La línea inferior es una fantasía romántica inventiva que podría colarse como una buena contraprogramación de finales de julio para el público que busca un descanso de las carpas inspiradas en los cómics.

VIDEO: Tráiler de’ Ruby Sparks’: Los directores de’ Little Miss Sunshine ‘ Regresan con Paul Dano, Zoe Kazan Love Story

Video relacionado

Inspirado en el mito griego del escultor Pigmalión que se enamoró de una de sus creaciones, solo para verla cobrar vida, Kazan, un prolífico dramaturgo cuyo primer guion producido es este, imagina una situación en la que el personaje de un novelista radicado en Los Ángeles se materializa repentinamente antes de sus ojos y se comporta exactamente como él la escribe. Se encuentra a sí mismo como el mejor titiritero, no solo en la página, sino en la vida real; si él quiere que ella sea cariñosa y obediente, que hable francés con fluidez o que sea una gran cocinera, ella será todo eso, lo que él quiera.

En el Hollywood contemporáneo, es fácil imaginar una variación indecente de esta idea en manos de alguien como Adam Sandler o Judd Apatow. Afortunadamente, los cineastas aquí tienen algo menos obvio y más sincero en mente, utilizando la premisa claramente inverosímil para jugar con ideas éticas sobre el grado de control de cualquier persona sobre los demás y de lidiar con una fantasía ociosa que se convierte en realidad.

Paul Dano interpreta a Calvin, inteligente y con gafas, que obtuvo una sensación literaria de casi El Receptor en proporciones de Centeno a los 19 años y ahora, una década después, encuentra el pozo creativo increíblemente seco. Cuando su agente y otros tratan de asegurarle que es un genio, Calvin dice: «No uses esa palabra», mientras que su psiquiatra (Elliott Gould) le da una tarea de escritura de una página con la esperanza de sacarlo de su rutina.

Pero, no por primera vez, todo lo que se necesita para que un hombre se inspire es la mujer adecuada, que en este caso es Ruby (Kazan), una pelirroja poco convencional con ojos azules luminosos que Calvin conoce en un parque. Inmediatamente, las palabras comienzan a fluir de nuevo mientras trabaja en su portátil olímpico. «Es casi como si estuviera escribiendo para pasar tiempo con ella», se maravilla mientras las páginas comienzan a acumularse. De repente, sin embargo, se materializa en su apartamento, su musa imaginaria de repente carne y sangre ante sus ojos.

Las escenas más convencionales, en las que Calvin tiene a su hermano Harry (Chris Messina) para convencerlo de que Ruby es real, también están entre las más divertidas. Es Harry quien desafía a Calvin a escribir algo para ver si Ruby sigue su ejemplo. Cuando, justo antes del punto medio de la historia, Calvin finalmente acepta la realidad del poder que tiene sobre la chica de sus sueños, jura: «Nunca volveré a escribir sobre ella.»

Después de quitarse la correa para permitir que el romance continúe de manera equitativa, Calvin conduce a Ruby por la costa a Big Sur para conocer a su madre (Annette Bening), una radiante hippie de los últimos días que vive en un Edén exuberante y cubierto con su extravagante amante del artista (Antonio Banderas). Mientras Ruby, Harry y la esposa de este último (Toni Trucks) abrazan el estilo de vida hedonista, Calvin se retira en sí mismo. Una vez que están de vuelta en casa, y con Calvin ya no escribiendo, Ruby desarrolla una racha independiente, queriendo más espacio y tiempo separados. Después de que el deprimido Calvin responde volviendo al teclado para manipularla de vuelta a sus brazos, se inclina hacia el extremo opuesto y se convierte en un naufragio patéticamente dependiente.

Siguen más cambios bruscos de personalidad y desequilibrios en las relaciones, pero cuando Kazan parece haberse metido en un rincón ineludible, se las arregla con una destreza impresionante para abordar la naturaleza manifiestamente inverosímil de su creación en el camino hacia una resolución que es dulce y, felizmente, no se siente como una trampa.

Es una historia íntima y bien enfocada que Dayton y Faris han manejado con un rigor impresionante, pero no demasiado insistente. El estilo de filmación de fleet, que mueve las cosas rápidamente, pero nunca se siente manipulador o invasivo, es vigorizante, al igual que las imágenes excepcionalmente luminosas creadas por el director de fotografía Matthew Libatique; la paleta es al mismo tiempo suave y vívida, haciendo un uso maravilloso de la luz, así como de los múltiples niveles arquitectónicos del apartamento sobrante y moderno de Calvin. Durante mucho tiempo activos en videos musicales, los directores también han invocado una banda sonora muy distintiva basada en la música inusualmente original de Nick Urata.

Una pareja en la vida real, Dano y Kazan proyectan individualmente y juntos lo que a menudo se llama atractivo poco convencional. Con una cabeza grande y un mechón de pelo sobre una montura delgada que representa de manera convincente a un escritor intelectual, Dano registra muchas temperaturas diferentes de duda, frustración, inspiración, amor y creatividad. Kazan, una personalidad brillante que brilla independientemente de las circunstancias, inyecta vida terrenal en un personaje de fantasía, coronando sus extremos de comportamiento en una escena salvaje en la que Calvin escribe rápidamente comandos conflictivos a los que Ruby responde instantáneamente.

Las actuaciones de apoyo son uniformemente nítidas, y el uso de ubicaciones, principalmente en el área de Los Feliz y Hollywood, es excelente, lo que le da a la película una sensación cálida y vivida.

Lugar: Festival de Cine de Los Ángeles (preestreno)
Inauguración: Miércoles, 25 de julio (Fox Searchlight)
Producción: Bona Fide
Reparto: Paul Dano, Zoe Kazan, Chris Messina, Annette Bening, Antonio Banderas, Aasif Mandvi, Steve Coogan, Toni Trucks, Deborah Ann Woll, Elliott Gould, Alia Shawkat
Directores: Jonathan Dayton, Valerie Faris
Guionista: Zoe Kazan
Productores: Albert Berger, Ron Yerxa
Productores ejecutivos: Robert Graf, Zoe Kazan, Paul Dano
Director de fotografía: Matthew Libatique
Diseñadora de producción: Judy Becker
Diseñadora de vestuario: Nancy Steiner
Editora: Pamela Martin
Música: Nick Urata
Calificación R, 104 minutos

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada.