Al igual que el lenguaje, el arte es una forma de expresión. Su mensaje puede ser simbólico o religioso, histórico o político. Pero el propósito del arte no es simplemente comunicar un mensaje, sino, lo que es más importante, provocar una respuesta emocional, «conmovernos», de alguna manera. El arte puede ser agradable o sorprendente, informativo o desconcertante, ofensivo o inspirador.
Pinturas rupestres
El arte es un producto exclusivamente humano, cuyos primeros ejemplos son pinturas rupestres, como las que se encuentran en Europa Occidental e Indonesia, que datan de más de 40.000 años. Más comúnmente, los sujetos representados son de grandes animales salvajes, como bisontes, caballos y ciervos. Los trazados de manos, conocidos como «aleteos de dedos», también se encuentran comúnmente. Una teoría sugiere que las pinturas rupestres fueron hechas por chamanes paleolíticos, quizás tratando de evocar el espíritu del animal para aumentar la abundancia de presas.
El arte único de Sam
El Arte religioso
Incluso antes de que el lenguaje escrito se generalizara, el arte era el medio utilizado para comunicar mitos culturales y creencias religiosas. Los ejemplos incluyen las pictografías encontradas en tumbas egipcias, o los murales de mosaicos griegos y romanos de la antigüedad. En la civilización occidental, desde la edad Media hasta el Renacimiento, el arte se utilizó como medio para impartir las escrituras de la Iglesia. La Última Cena de Leonardo Da Vinci, o las pinturas de la Capilla Sixtina de Miguel Ángel, son ejemplos bien conocidos.
Arte histórico
A lo largo de la historia, otro propósito del arte ha sido documentar eventos históricos importantes. El arte histórico difiere del paisaje y el retrato, en que representa un momento en una historia narrativa, en lugar de un tema estático. Originalmente, el término «arte histórico» se usaba para describir escenas históricas de la mitología clásica. A partir del siglo XVIII, sin embargo, generalmente se aplicó más comúnmente a temas seculares, como pinturas destinadas a documentar batallas de la Guerra Civil Estadounidense, por ejemplo.
Arte político
Después de que la Era de la Ilustración expandiera el enfoque más allá de la égida de la Iglesia, el arte también comenzó a usarse como medio de comentario político. En estos días, cada periódico importante presenta una «caricatura política». Pero también hay muchos artistas cuyo trabajo tiene una función decididamente «política». Los ejemplos incluyen al artista chino Ai Weiwei, así como a Banksy, Jean-Michel Basquiat y otros.
El arte como emoción
El siglo XIX fue anunciado en nuevos movimientos artísticos, como el Romanticismo, el Expresionismo y el Impresionismo. Estos nuevos estilos representaban los esfuerzos de los artistas de la época para crear un sentido de la realidad más «completo» y menos «estático». Esforzándose por representar los patrones cambiantes de la luz y el movimiento, el arte comenzó a reflejar un sentido de la realidad más cargado emocionalmente. Las figuras de este estilo incluyen Degas, Monet, Renoir y Manet.
Arte abstracto
El impulso por una representación más «completa» de la realidad ha progresado, en los tiempos modernos, a la popularidad del arte abstracto. Aquí, el tema puede ser completamente desmantelado, alterado y reensamblado, para proyectar una plétora de respuestas emocionales. Ahora, la realidad está en el ojo del espectador, la habilidad requerida para representar la realidad «visible» está subyugada. En cambio, lo importante es el uso hábil del color, la textura y la geometría, que se usa para implicar un «sentimiento». El arte abstracto no solo «expande» el mensaje, sino que también, al destilar sus elementos, abre las posibilidades para que el arte se use decorativamente, como complemento de un espacio más grande.
Estas variadas funciones del arte nos han llevado a través de cambios culturales progresivos, hasta donde estamos hoy. Estoy especialmente emocionado por el hecho de que el arte de hoy se trata de técnica tanto como de tema. Echa un vistazo a mi galería!
Para representar la realidad y los ideales.
A menudo referido como realismo e idealismo. O retratar las realidades ideales del artista. En otras palabras, el arte es una forma de que un artista diga «así es como veo el mundo», y luego a veces diga «así es como creo que debería ser.»
Para provocar el pensamiento y el discurso.
Ya sea una pintura que dramatiza los horrores de la guerra o una representación oscura de la violencia doméstica, el arte puede conmocionar los sentidos para obligar a una persona a pensar profundamente sobre un problema social real. Puede provocar debates e incluso provocar revoluciones. Por ejemplo, la Plaza de Tiananmen.
