November 25, 2013
Es ist kein Geheimnis, dass Boybands von Natur aus eine tickende Zeitbombe sind. Es dauert nur so lange, bis ihr Publikum verschiedene Versionen desselben hergestellten kommerziellen Pops hört. Die Jungs von One Direction und ihr Produktionsteam haben dies erkannt, und ihr drittes Studioalbum „Midnight Memories“ ist eine Abweichung von den Uptempo-Pop-Liebesliedern, die ihre ersten beiden Alben regieren.
Einer der bemerkenswertesten Unterschiede im dritten Album ist die Anzahl der Songs, die von den Mitgliedern selbst geschrieben wurden. Sowohl in „Up All Night“ (2011) als auch in „Take Me Home“ (2012) wurden die meisten Songs von professionellen Songwritern geschrieben. Auf dem ersten Album wurden nur drei der 13 Songs von den fünf Mitgliedern mitgeschrieben. Im Gegensatz dazu wurden 13 der 18 Songs auf „Midnight Memories“ von mindestens einem Mitglied mitgeschrieben. Der Löwenanteil des Songwritings stammt von den Mitgliedern Louis Tomlinson (21) und Liam Payne (20).
Die Anzahl der von den Mitgliedern geschriebenen Songs stellt einen Wendepunkt in der Reife der Band dar, der sich im gesamten Album kontinuierlich widerspiegelt. Die Songs wirken authentischer, da sich die persönlichen Gefühle und Erfahrungen der Bandmitglieder in den Texten widerspiegeln. Das Album hat erhebliche alternative und Rock-Einflüsse, aufgrund der Mitglieder von One Republic, McFly und Snow Patrol alle helfen One Direction Songs für das Album zu schreiben. Darüber hinaus haben alle fünf Mitglieder eine ähnliche Anzahl von Soli in den Tracks, wodurch die Verteilung der Soli gleichmäßiger verteilt ist als in früheren Alben.
„Midnight Memories“ beginnt mit dem Track „Best Song Ever“, der ersten Single des Albums, das von der Band veröffentlicht wurde, um ihren Film „This is Us“ zu promoten. Dieser Song bietet einen schönen Segway zwischen diesem Album und den ersten beiden Sammlungen und ist bei weitem der unbeschwerteste Track. Die Präsenz auf dieser Platte stellt sicher, dass das Album immer noch erfahrene Zuhörer anzieht, die ein beträchtlicher Teil der Fangemeinde von One Direction sind.
Der zweite Track und die zweite Single des Albums, „Story of My Life“, markiert den Beginn der Verschiebung des Albums hin zu einem tieferen, reiferen Sound. Die abgespeckte sentimentale Gitarrenballade nimmt das Beste aus alternativem Rocksound und bedeckt es mit einem Glanz von zuckerhaltigem Pop. Es schafft es, rockiger zu klingen als ihre früheren Balladen, während sie immer noch an den „Pop-Wurzeln“ festhalten, Die One Direction überhaupt erst berühmt gemacht haben.
Instrumentals spielen auf diesem Album eine viel größere Rolle als in der Vergangenheit, und der vorherrschende Gitarreneinfluss auf das Album zeigt sich speziell in „Little Black Dress.“
„Little Black Dress“ ist vielleicht der „sexuell expliziteste“ Song auf dem Album und dürfte jüngere Hörer schockieren, die sich an Texte wie „When you smile at the ground it ain’t hard to tell/you don’t know you’re beautiful“ gewöhnt haben. Die Texte auf „Little Black Dress“ sind deutlich raunchiger, mit Harry Styles Crooning „Kleines schwarzes Kleid, für das du es tust / Ich will sehen, wie du dich für mich bewegst, Baby.“
Weitere Highlights des Albums sind „Better than Words“, ein Track, dessen Texte vollständig aus Songtiteln bestehen, darunter Beyonces „Crazy in Love“ und Adeles „Someone Like You.“
Songs, die insbesondere von Styles geschrieben wurden, wie „Something Great“ und „Happily“, haben eine eher indie-rockige Atmosphäre, die den persönlichen Musikgeschmack von Styles widerspiegelt. Styles nennt Bands wie Mumford and Sons als einen seiner Favoriten, und der Einfluss ihres Stils und ihrer Lyrik ist insbesondere auf diesen Tracks zu sehen.
Leider enthalten einige Songs auf dem Album immer noch dieses generische, das sich auf vielen Tracks ihrer beiden vorherigen Alben präsent anfühlt. Bemerkenswert ist, dass „Right Now“ wie eine Kombination aus vielen ihrer vorherigen Tracks klingt. Es fehlt jeglicher Anschein von Originalität. Der Refrain ist extrem weinerlich, bis zu einem Punkt, wo es auf den Ohren Gitter wird.
„Midnight Memories“ ist ästhetisch nie langweilig. Die Auswahl an Tracks wird eine Vielzahl von Zuhörern ansprechen, hingebungsvolle „Regisseure“ erfreuen und mit der Klangverschiebung neue Fans anziehen.
Alles in allem erfüllt „Midnight Memories“ immer noch die Grundvoraussetzungen eines Pop-Albums, während es versucht und gelingt, sich aus der traditionellen Boyband-Form zu befreien. Dieses Album markiert eine Veränderung im Sound der Band, die sich in den kommenden Platten widerspiegeln wird.