Guns N’Roses Ex-Mitglied Izzy Stradlin veröffentlicht Statementif(typeof __ez_fad_position != ’nicht definiert‘){__ez_fad_position(‚div-gpt-ad-gnrcentral_com-box-3-0‘)};

Guns N’Roses Izzy Stradlin twittert neue Nachricht an die Fans

Im vergangenen Monat hatte der ehemalige Guns N’Roses-Gitarrist Izzy Stradlin Geburtstag und er twitterte eine Nachricht, in der er sich bei den Fans bedankte und ihnen sagte, sie sollten während der Pandemie in Sicherheit bleiben. Sie können seinen Tweet hier überprüfen.

Altes Interview mit Slash, der über Izzy Stradlin spricht.

Ein altes Interview von MTV aus dem Jahr 1992 von Guns N’Roses Gitarrist Slash, der seinen alten Bandkollegen Izzy Stradlin bespricht, ist kürzlich auf YouTube aufgetaucht. Schau es dir unten an!

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Guns N’Roses machen große Ankündigung

Guns N’Roses gaben in den sozialen Medien bekannt, dass sie ihre Europatournee 2021 verschoben haben. Sie wurden auf 2022 zurückgeschoben, mit einer zusätzlichen Ankündigung, dass Gary Clark Jr. zu diesen Terminen als Opener hinzugefügt wird.

Guns N’Roses kündigen Special Guest für 2022 an

Guns N’Roses haben möglicherweise ihre Europatournee 2021 abgesagt, aber sie haben auf ihrer Website angekündigt, dass Gary Clarke Jr. nächsten Sommer für die Gruppe eröffnen wird.

Guns N’Roses haben ihre Sommertour abgesagt?

Laut MyGNRForums scheint es, dass Guns N’Roses ihre Sommertour durch Amerika abgesagt haben. Ursprünglich für letzten Sommer geplant, wurde die Tour natürlich auf 2021 verschoben. Laut einem der Poster erwähnte Dangerous Darren vom Sirius XM-Kanal Hair Nation angeblich, dass die Website der Band Tourdaten entfernt habe. Ich habe mich selbst überprüft und es scheint, dass die Daten angezeigt werden, aber wenn ich auf die Sommertourdaten klicke, behauptet die Website von Ticketmaster, dass die Veranstaltung nicht gefunden werden kann. Persönlich bezweifle ich, dass die Sommertour stattfinden wird, aber hey, es gibt Australien und Neuseeland, die sich auf diesen Herbst freuen können.

Slash und Axl Rose haben sich heute vor 5 Jahren wiedervereinigt

Guns N’Roses-Fans waren schockiert, Axl Rose und Slash zum ersten Mal seit 1993 zusammen spielen zu sehen und zu hören, als die Gruppe am 1. April 2016 einen Überraschungsauftritt im Troubadour gab. Zur Feier des Tages postete die Band einige Aufnahmen des Auftritts auf Instagram. Schau es dir hier an.

Guns N’Roses veröffentlichen Pro-Shot-Aufnahmen ihres ersten Reunion-Auftritts

Guns N’Roses haben am 1. April 2016 einige Pro-Shot-Aufnahmen ihres Auftritts im Troubadour veröffentlicht. Es war der erste Reunion-Gig mit Axl Rose, Slash und Duff McKagan seit 1993. Schauen Sie sich das Filmmaterial hier an.

Slash veröffentlicht eine entzückende Geburtstagsnachricht an Angus Young von AC / DC

Guns N’Roses-Gitarrist Slash hat Angus Young von AC / DC auf Instagram eine entzückende Geburtstagsnachricht geschickt. Schau es dir hier an!

Rocklegende Alice Cooper spricht über Guns N’Roses

Schockrocker Alice Cooper gab kürzlich ein Interview, in dem er enthüllte, wie einer seiner Lieblingstitel ein Guns N’Roses-Song war. Er würde folgendes über ‚Willkommen im Dschungel‘ sagen.‘

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“ Wir haben sie auf ihre allererste Tour mitgenommen und ich wusste, wie großartig diese Band war. Und dieses Album (Appetite For Destruction von 1987) könnte eines der größten Debütalben aller Zeiten gewesen sein.“

Matt Sorums bevorstehendes Buch bekommt ein neues Cover & Veröffentlichungsdatum

Guns N’Roses Der ehemalige Schlagzeuger Matt Sorum Autobiography sollte zu Beginn der Coronavirus-Pandemie veröffentlicht werden, wurde jedoch seitdem zurückgedrängt. Diese Woche wurde angekündigt, dass das Buch ein neues Cover und ein neues Erscheinungsdatum erhalten wird. Schauen Sie sich das neue Cover unten an. Der Veröffentlichungstermin wurde nun auf den 7. September dieses Jahres verschoben, wobei die signierten Vorbestellungen im August beginnen. Sie können die versengten Vorbestellungen mit Boni hier erhalten.

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 Double Talkin' Jive

Double Talkin‘ Jive Von Matt Sorum

Pro-Shot Footage von Frank Ferrer zu seinem Geburtstag online veröffentlicht

Guns N’Roses feierte den Geburtstag von Schlagzeuger Frank Ferrer mit einigen Pro-Shot Footage von ihm, wie er die Skins schlug. Schau es dir hier an.

Alice in Chains Forgotten Glam Past

Heute werfen sie auf Rock N’Roll True Stories einen Blick auf Alice in Chains forgotten glam past. Es enthielt eine Band, in der Frontmann Layne Staley spielte, genannt ‚Sleze‘ und dann ‚Alice N‘ Chains.‘ Schau dir die Geschichte unten an!

Die Leute vergessen oft, dass Alice in Chains die erste so genannte Grunge-Band aus Seattle war, deren Platte mit dem Facelift der 1990er Jahre Gold erhielt. In der Tat habe ich ein ganzes Video über Facelift und die Herstellung dieses Albums gemacht, der Link ist unten. Aber eine andere Sache, die die Leute oft über Alice in Chains vergessen, ist, dass ihre Wurzeln eine Glam-Metal-Band waren. Im heutigen Video können wir die glamouröse Geschichte von Alice in Chains erkunden.

Die Geschichte von Alice in Chains begann 1984, als der Sänger when Layne Staley dank seines Bruders, der mit der Band zusammen war, erfolgreich für eine Band namens Sleaze vorsprach. Ursprünglich ein Schlagzeuger, Layne war zu einem Sänger übergegangen. Das Vorsprechen würde im Keller eines der Mitglieder von Sleze mit der Aufschrift „before playing together“ stattfinden, Die Bandmitglieder bemerkten seine große Statur, sanftes Auftreten, und dass er sehr gut für die Rolle eines Rockmusikers gekleidet war, mit Bandnamen wie „Ozzy“ oder „Mötley Crüe“in Bleichmittel auf seine Hose geschrieben. Dieses Vorsprechen soll irgendwann im Jahr 1984 stattgefunden haben. Das Lineup von Sleze bestand aus Schlagzeuger Carl Bergstrom, Gitarristen Johnny Bacolas, Ed Semanate sowie Bassist Byron Hansen. Das erste Lied, das sie mit Layne spielten, war ein Cover des Motley Crue-Songs „looks that kill“
Die Mitglieder von Sleaze waren von Laynes Vorsprechen überwältigt, nicht nur, weil er in Tonart singen konnte, sondern auch, weil er seinen eigenen einzigartigen Stil hatte. Er würde den Job als Sänger der Band bekommen. Sleze spielte hauptsächlich Cover-Songs und war eine Glam-Rock-Band. Slezes Live-Shows zogen hauptsächlich Frauen an und sie warfen den Frauen Rosen ins Publikum, und ein Freund kam sogar mit einem Spiegel auf die Bühne, damit sich die Mitglieder erfrischen konnten. Layne kam mit einem großen Rad auf die Bühne, auf dem das Wort „Laynemobile“ stand, Das war eine Parodie auf Judas Priest-Frontmann Rob Halford, der auf der Bühne ein Motorrad fuhr.

Die Garderobe der Band wurde von einer Freundin von there’s namens Lisa Rammell inspiriert, die David De Sola in dem Buch ‚Alice in Chains the Untold Story‘ erzählte.“Sie würden meine rosa und schwarze Spandex-Hose tragen. Ich hatte eine riesige Sammlung von Gürteln und Spitzenkugeln und Tanktops und Halsketten und Sarves. Ich habe ihre Haare gemacht, ihnen beigebracht, wie man ihr Make-up macht, und sie sahen aus wie Gift da draußen.“ Die Band würde sich sogar vor Auftritten bei einem örtlichen Denny’s treffen und ihre Bewegungen auf der Bühne planen.

Bis 1985 hatte Layne einen Job an einem Ort namens Music Bank bekommen, der ein Gebäude war, das eine Reihe von Räumen beherbergte, die 24/7 geöffnet waren. Darüber hinaus war es ziemlich üblich, dass auch Musiker dort lebten.

Und 1986 war Sleze zuversichtlich genug, ihr erstes Demo aufzunehmen. Das dem o würde glammy Songs enthalten ‚Lip Lock Rock‘ und ‚fat girls. Tim Branom, der Sleze erste Demo produziert erinnerte sich an die Arbeit mit Layne auf seinem Gesang david de sola
„Ich arbeitete mit Layne für Monate auf seinem Gesang. Ich konnte es mir leisten, zu Maestro David Kyle zum Unterricht zu gehen, aber Layne war nicht so, dass er ein paar Mal in der Woche zu mir nach Hause kam und wir die Kassetten meiner stimmlichen Aufwärmübungen durchgehen konnten. Nachdem er dies sechs Monate lang getan hatte, flossen die Notizen mühelos heraus. Layne nahm ein ernstes Interesse an der Arbeit an seinem Gesang als auch, weil nach Branom es die Band Geld im Studio sparen würde. “ später in laynes Karriere studierte er bei David Kyle, der auch Geoff Tate von Queensryche sowie Ann Wilson von Heart unterrichtete.

Bis 1986 hatte die Gruppe bald Diskussionen über die Änderung ihres Namens in Es wird gesagt, dass der Name Alice in Chains dem Haus 5-Sänger Russ Klatt zu verdanken ist. Auf einer Party im Jahr 1986 lief Johnny Bacolas in Klatt. Und laut De Sola unterhielten sich die beiden darüber, Slezes Namen zu ändern, und Layne und Bacolas hatten zuvor Backstage-Pässe für ihre Band entworfen, auf denen stand: „Sleze Welcome to Wonderland Tour.“ Schon bald sprachen die Beiden über Alice im Wunderland, die sich in Alice in Bondage verwandelte, und Klatt sagte die Worte“Alice in Ketten. Die Mitglieder mochten den Namen und dachten für ihr Logo, sie könnten eine Frau in bndage verkleidet haben, aber es warf auch einige Bedenken hinsichtlich der Marktfähigkeit der Band auf und einige Mitglieder Eltern waren nicht so begeistert von der Idee, also änderten sie es zu ‚Alice N‘ Chains.‘. Da dies 1986 geschah, ist es unwahrscheinlich, dass Guns n ‚roses einen Einfluss auf die Namensänderung hatte, da appetite for destruction bis 1987 herauskam.

Anfang 1987 war Slezes Demo fertig und Kopien wurden an Freunde verschickt und sogar der lokale Radiosender KCMU spielte ihre Musik. Sleze endete auch mit einem Ameo in dem Film ‚Father Rock.

Das Leben in der Music Bank, in der Layne arbeitete und lebte, enthielt viele Drogen, aber eine Droge, die von den dort lebenden Musikern nicht stark konsumiert wurde. Darrell Vernon, der zu dieser Zeit in einer anderen Band spielte, aber bei der Musikbank lebte, erzählte de sola: „Damals war er sehr gegen Drogen, aber machten fast alles andere.“ Tatsächlich war Laynes Drogenmissbrauch für seine Bandkollegen so alarmierend, dass sie laut demselben Buch 1987 ein Bandtreffen arrangierten, um den Sänger zu konfrontieren, da dies auch seine Live-Auftritte beeinträchtigte. Schneller Vorlauf zum 1. Mai 1987 Alice N ‚Chains spielten eine Show im Tacoma Little Theatre und im Publikum war an diesem Abend Gitarrist Jerry Cantrell.

Bis zu diesem Zeitpunkt war Jerry zwischen Washington State und Texas hin und her gesprungen, bevor er nach Tacoma zurückkehrte. Bis 1987 spielte er in der Band Phoenix, bevor sie ihren Namen in Diamond Lie änderten. Einige Monate nachdem er Layne zum ersten Mal live gesehen hatte, litt Jerry ungefähr zu dieser Zeit unter Familientragödien in seinem Leben, Zuerst starb seine Großmutter und dann starb seine Mutter sechs Monate später, von Krebs. Abgesehen von Depressionen aufgrund dieser lebensverändernden Ereignisse, Cantrells Bandkollegen bemerkten zwei deutliche Veränderungen in der Persönlichkeit des jungen Gitarristen, war, dass sein Songwriting viel dunkler wurde und anstatt Songs über das Feiern zu schreiben, Er begann bald, Songs über die harte Realität des Lebens zu schreiben. Der zweite war, dass er große Voraussicht hatte, wenn es um Rock’n’Roll ging und was das nächste große Ding sein würde.. Während seine Bandkollegen Kiss verehrten, kannte er aufstrebende Bands wie Guns N’Roses und Poison, lange bevor sie explodierten. Laut seinen Bandkollegen war es Jerrys dominierendes Verhalten, das dazu führte, dass Diamond Lie sich trennte. Die meisten Songs, an denen die Band gearbeitet hatte, klangen wie Dokken und waren größtenteils die Kreation von Cantrell. Nach der Trennung von Diamond spielte Jerry bald in einer anderen Band namens Gypsy Rose mit Bassist Mike Starr. Ihre Zeit in der Band war ziemlich kurzlebig, da beide Mitglieder gefeuert wurden, weil sie nicht gut genug Ausrüstung hatten.

Im August 1987 lernte Layne Jerry auf einer Party kennen und um diese Zeit war Jerry obdachlos, nachdem er das Haus seiner Familie verlassen hatte. Layne würde sich in einem Interview Mitte der 90er Jahre erinnern: „Ich habe Jerry auf einer Party aus heiterem Himmel getroffen. Ich dachte nicht, dass er der coolste Typ der Welt war oder so. Er hatte keine Familie in der Gegend, also hatte er irgendwie Probleme, kein Geld oder eine Unterkunft oder irgendetwas zu haben, und ich war völlig betrunken und bot einem völlig Fremden eine Unterkunft und Kleidung und Foo an. Ich glaube, zwei Tage später zog er seine Sachen in den Proberaum, dass ich aus der Arbeit“er würde sich erinnern.

Nicht lange nachdem Jerry in der Musikbank abgestürzt war, löste sich Alice N’Chains auf. Laynes Drogenkonsum wurde im selben Buch zitiert wie einer der Gründe, warum The Band called it quits. Bald darauf trieb Layne mit seinem Alice N ‚Chains-Bandkollegen Carl Bergstrom in eine andere Band, die sich einem anderen Musiker namens Terry Holt aus Los Angeles anschloss, dessen Musik als „semi Industrial“ beschrieben wurde, Art harter Funk, schwere Rockkombination“.“ Die Band würde 40 years of hate heißen. In dieser Zeit wollte Jerry auch eine neue Band gründen. Layne gab Jerry den Namen und die Nummer des Schlagzeugers Sean Kinney und schloss sich wieder dem Bassisten Mike Starr an. Es war eine kleine Welt, da Kinney zu der Zeit war Dating Mike Starrs Schwester. Und Layne würde mit der Band jammen, unter der Bedingung, dass jJerry in seinem neuen Projekt Gitarre spielt. Jerry und Mike und Sean wollten, dass Layne ganztägig ihrer Band beitritt, aber Layne spielte zu dieser Zeit noch in seiner anderen Band.

Während der Zeit, in der Jerry und Layne in 40 years of Hate spielten, ging Holt zwischen LA und Seattle hin und her und spielte zu dieser Zeit in einer anderen Band und verschwand für fast neun Monate nach LA, wobei Layne sich immer noch voll und ganz Jerry, Sean und Mike verschrieben hatte Sie entwickelten einen Plan, um Layne dazu zu bringen, seine Meinung zu ändern. Sie würden Layne sagen, dass sie Vollzeit-Sänger vorsprechen und nun, ich lasse Jerry Cantrell den Rest der Geschichte erzählen. Okay. Wir sind also so, wie wir ihn dazu bringen, den Rest seiner Nebenprojekte zu beenden oder was auch immer, und wir fangen einfach an, Sänger in seinem Zimmer auszuprobieren. Hahaha Kaltblütig. Weißt du, aber er konnte auch nicht wirklich damit streiten. Er war nicht wirklich sauer darüber, aber er war irgendwie ein wenig verärgert, denke ich, aber wir haben eine Anzeige geschaltet, wie in der Rakete, dem lokalen Musikmagazin oder was auch immer Sie wissen, Band, die nach bla bla bla sucht, muss Ausrüstung haben, also hatten wir ein paar Tage, an denen wir nur ein paar Idioten in den Raum kommen ließen, die einfach schrecklich waren. Ein Typ war wie ein männlicher Stripper, er war wie leuchtend rote Haare und er hatte den Spandex und die Taschentücher bis zu den Füßen und versuchte, David Lee Roth zu schlagen, aber ich konnte einfach nicht singen. Wir probierten ein paar Jungs aus und er war wie der letzte und Layne arbeitete am Schreibtisch, also gingen diese Jungs durch und dann hörte er durch die Wand, wie wir versuchten, mit ihm zu spielen, und nach diesem letzten Kerl, dem männlichen Stripper, kam er runter und sagte, er sagte, ich sei in Ordnung. Okay, ich kann nicht zulassen, ich kann nicht zulassen, dass ihr mit diesen Jungs spielt. Weißt du, und wir meinen es nicht wirklich ernst, Wir wollten dich nur sauer genug machen, um mitzumachen, und er ist so, als hättest du mich verstanden, also hat er alle seine anderen Bands verlassen und so haben wir angefangen.

In dieser Zeit nannte sich die Band mehrere Namen, darunter Jerry’s Old Monicker Diamond Lie, bevor sie schließlich auf ihrem Namen Alice in Chains landete. Nachdem Layne sich verpflichtet hatte, nahm die Band ein Demo in einem Studio in einem Baumhaus auf. Diese Demo wurde 1988 aufgenommen und als The Tree House Tapes bekannt. Bis 1989 Alice in Chains erzeugte Airplay auf dem lokalen Sender KISW und gewann Buzz in verschiedenen musica Publikationen als nächste Big Band aus Seattle zu kommen. Es gab jedoch eine Veröffentlichung in Seattle, The Rocket, die die Band so sehr verachtete, dass sie der Band keine Berichterstattung in der Presse gaben, in der Hoffnung, ihre Karriere zu ersticken. Tatsächlich würde Grant Alden, der für die Rakete arbeitete, dem Autor Greg Prato in dem Buch Grunge is Dead sagen: „Ich dachte, Alice in Chains wären Poser. Es gab eine organische Szene und einen organischen Sound, der sich in Seattle entwickelte, Alice in Chains schaute sich um, was geschah, und veränderte, wer sie waren. Es war wie Soundgarden-Lite. Sie hatten das gleiche Management, sie hatten eindeutig Soundgarden gesehen, es waren die gleichen Bühnenfilme. Es war einfach nicht ehrlich.
Jerry Cantrell würde diese Kommentare im selben Buch widerlegen und sagen: „Jeder fängt an, jemand anderem nachzueifern, so ist es. Du nimmst die besten Elemente von Sachen, die dich anmachen, und fügst dein eigenes Ding hinzu „, würde er sagen.

Die lokalen Musikmanager Kelly Kurtis und Susan Silver, die Mother Love und Soundgarden verwalteten, halfen Alice in Chains Ende 1989, einen Deal mit Columbia Records abzuschließen. Aber es war keine einfache Verhandlung. Die Band verbrachte fast ein halbes Jahr damit, mit dem Label zu verhandeln, und am Ende behielten sie 100% ihres Verlags, was viele andere Bands nicht bekamen.Das tut es für das heutige Video Jungs danke fürs Zuschauen. Wenn du wissen willst, was als nächstes mit Alice in Chains passiert ist, schau dir mein Video über die Entstehung ihres Albums Facelift und ihrer anschließenden EP SAP an.

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