se tilbage på 1920′ ernes amerikanske kunst, hvilken slags var kunstværkerne i de brølende 20 ‘ere

efter Første Verdenskrig var de turbulente 1920 ‘ ere en tid med forandring. Kunst i 1920 ‘ erne blev domineret af det personlige udtryk og oprørske ideer fra den indflydelsesrige avantgardebevægelse. Dagens innovationer inden for maleri, design, arkitektur, mode, håndværk og musik forbliver genkendelige og imponerende. Produktionen af samtidskunst og samtidskunst, som vi kender det, er værket fra 1920 ‘ erne og dets skabere. Det var omkring dette tidspunkt, at nogle af de vigtigste bevægelser blev født, såsom Dada, surrealisme, ekspressionisme og Art Deco eventyr. Disse ændringer i kunsttegninger fra 1920 ‘ erne hjalp med at omdefinere og omdefinere alle større områder af kreativitet.

1920 kunstværk afspejler efterkrigstiden. Som et stort kreativt øjeblik har dristige skridt ændret holdninger til samfundet. Den berømte forfatter Scott Fitsgerald kaldte denne periode den æra af brølende 20 ‘ ers kunst. Det er ikke overraskende, at ideen om modernisme er indlejret i kreativitet. Alle store forfattere udfordrer traditionelle normer og måder at tænke på og ændrer vores verdensbillede. Temaer relateret til seksualitet, teknologi og sociale fremskridt var vigtige i 1920 ‘ ernes Kultur og kunst. kunstnere, musikere og forfattere forsøgte at skabe noget innovativt og dynamisk.

den etablerede kunstform blev betragtet som stedets stolthed, og reklameverdenen forblev et område, hvor kunstnere fra 1920 ‘ erne bidrog og skabte nogle af de mest populære farve-og sort / hvide reklamer.

for denne fremskridtskultur er et eksperiment det bedste ord til at beskrive årtier af 1920 ‘ ernes kunstneriske tendenser. 1920 ‘ernes kunststilarter var rige, og afroamerikansk musik påvirkede byen og de store litterære værker fra 1920’ erne og 1920 ‘erne.

berømte kunstnere i 1920′ erne

den nye art Deco-bevægelse blomstrede i 1920′ erne og erstattede den sofistikerede stil forbundet med den victorianske æra. I mellemtiden fortsatte store realistiske malere som George suite med at vinde popularitet med en ny forståelse af kunst. Malerier baseret på abstraktion og refleksion af naturen. Kunstner Georgia O ‘Keefe blev først populær i 1920’ erne.eksperimenter med abstrakte former i maleri er tæt forbundet med udvidelsen af skulpturproduktionen. Innovativ tænkning i 3D-fremstilling trækker stærkt på Dada ‘ s bevægelse og Marcel Duchamps tænkning. Sammen med dadaismen påvirkede surrealismen billedkunst, litteratur, teater, film og musik i 1920 ‘ ernes kunstbevægelser.

med oprindelse i Europa var Art Deco den dominerende stil inden for design og arkitektur i 1920 ‘ erne og spredte sig derefter hurtigt til Vesteuropa og Nordamerika. Men hvad definerer virkelig Art Deco-æraen? Hvilken indflydelse havde den dekorative Art Deco-stil på dig?

i USA legemliggør Chrysler-bygningen Art Deco-stilen med andre eksempler i Chicago, Los Angeles og San Francisco. Når det kommer til 2D-produktion, er Art Deco-kunstnere interesseret i at kombinere traditionelt håndværk med billeder og materialer fra den mekaniske æra. En af de mest berømte art Deco-malere i 1920 ‘ erne var Tamara de Lempicka med et portræt af borgerskabet og tidens fremskridt.

med levende farver, rig indretning og geometriske former blev denne bevægelse berømt for sine designs og plakatdesign i 1920 ‘ ernes moderne kunst. i sådanne eksempler er Art Deco-kunstnere ofte inspireret af naturen og bruger også kurver, men simpelt design hersker tydeligt.

berømt kunst fra 1920 ‘erne

ekspressionisme som en modernistisk bevægelse opstod i Tyskland i den kunstneriske æra i 1920 ‘ erne. den originale poesistil og maleri fokuserede på at skildre verden, både ekstern og intern, fra et subjektivt synspunkt. Denne inspirerende tid oplevede oprettelsen af en spillefilm baseret på Robert Vine ‘ s mesterværk, studiet af Dr. Caligari, fra 1920. Lidenskab og humør var vigtigere end fysisk virkelighed, fordi de følelsesmæssigt forvrængede deres image.

ekspressionisme var også stærkt påvirket af den symbolistiske bevægelse i slutningen af det 19.århundrede som reaktion på voksende social uro og ideen om tab af spiritualitet såvel som som reaktion på impressionistisk kunst. Dette skyldes de nuværende tendenser og de seneste fremskridt. De mest kendte kunstnere er Edvard Munch, Kandinsky, Erich Heckel og Frans Marc. Senere introducerede disse kunstnere en ny kunstmodel, der skabte kunstens abstrakte og neo-ekspressionistiske rolle i det amerikanske samfund i 1920 ‘ erne.

i omkring 100 år har dadaismen været kendt for sin indflydelse og betydning som en af de vigtigste avantgardebevægelser. Dadaismen blev født under Første Verdenskrig og blev hurtigt et internationalt fænomen og spredte sig til byer i Europa og USA.

i modsætning til den kulturelle og intellektuelle samhørighed i 1920 ‘ ernes kunstnermalere, der typisk udviser politisk tilknytning til det yderste venstre, deltager Dada-kunstnere i begivenheder som konferencer, kunst og litterære magasindemonstrationer og publikationer. I forbindelse med billedkunst er der opstået nye koncepter, der udvider forståelsen af emnet.

Marcel Duchamp var far til denne bevægelse, og dens eksperimentelle natur har skabt nye ideer som bogreoler: sortiment, junk, genbrugskunst. Beundring for elementer af maskiner, teknologi og kubisme var tydeligt i Dada collage og andre revolutionerende kunstværker fra 1920 ‘ erne kunst æra.

surrealisme opstod fra Dadaisternes handlinger under krigen. Med fokus på Paris udviklede det sig hurtigt til en kulturel og kunstnerisk bevægelse, der omfattede de berømte malere fra 1920 ‘ erne. Andr Larsen Breton, uden tvivl den mest indflydelsesrige figur af hans forfædre, understregede betydningen af surrealisme som en revolutionær bevægelse. I betragtning af at hans værker udtrykker psykoanalysens første filosofier, dominerer elementer af overraskelse, sammenstilling, betydningen af drømmeverdenen og begrebet underbevidsthed.

i 1924 offentliggjorde Breton sin erklæring om surrealisme og definerede ideen om tid som rent åndelig automatisering. Sammen med bretonsk er det selvudråbte spanske geni Salvador Dal Krist, kendt for nogle af de mest rørende og ofte Erotiske malerier af symbolet på 1920 ‘ ernes amerikanske kvinder, nu æret som en af gruppens største surrealistiske malere.

hvordan afspejlede kunsten 1920 ‘ ernes værdier?

i mange 1920 ‘ ere betragtes amerikansk kunst som det første årti af modernitet, hvor verden fortsat har ansvaret for at forme de koncepter, den forfølger i dag. I denne uendelige og spændende tid har kunstnere syet nye og innovative sømme for at skabe den kunst, vi kender.

1920 ‘ erne var en æra med utrolig kreativitet, der skabte dristige nye trin, der ændrede verdens opfattelse både eksternt og internt. I design og arkitektur opstod Art Deco i Europa og spredte sig over kontinentet, før dens indflydelse spredte sig fra Atlanterhavet til Nordamerika. I kunsten er bevægelser kendt som ekspressionisme, dadaisme og surrealisme har spillet en vigtig rolle i at ændre synspunktet og opfattelsen af litteratur, teater og design og billedkunst.

nu håber vi, at du har modtaget en masse ny viden og lært alt, hvad der interesserede dig om 1920 ‘ernes amerikanske kunst, og også blev bekendt med berømte amerikanske malere, 1920’ erne, takket være vores artikel.