vi chattede med hjernen bag filmen Hop-instruktør Tim Hill og producent Chris Meledandri. Disse to fyre har nogle store hits under deres bælter, herunder Alvin og Chipmunks, Ice Age og Despicable Me. Find ud af, hvordan de tog deres vision om påskeharen fra tegnebrættet til den store skærm.
før du arbejder på Hop, Tim Hills imponerende CV omfatter forfatter og udvikler af SvampeBob Firkant og Alvin og jordegern. Han og Chris Meledandri, producenten af Hopand CEO for Illumination Entertainment, arbejdede sammen om Alvin og Chipmunks og kom sammen til denne film, der blander fantastisk animation med live action. Meledandri hjalp også med at føre tilsyn med eller udøvende producere andre hitfilm som Ice Age: nedsmeltningen, robotter, Simpson-filmen og Dr. Seuss ‘ Horton hører en hvem.
Hill og Meledandri satte sig til en rundbordsdiskussion for at diskutere deres nye film. Bemærk: ikke alle spørgsmålene kom fra mig, men for at undgå forvirring er de angivet som sådan.
Tim Hill & Chris Meledandri K&A
hunved: hvor kom ideen til at skabe en live action, animeret Påskefilm fra?
Chris Meledandri: den oprindelige forestilling var at afsløre en side af vores Påskemytologi, som ingen nogensinde har set før. Da vi begyndte at tænke over det, åbnede det op for alle mulige muligheder. Denne ide om at gøre det gennem Påskebunnyens noget oprørske, subversive søn følte sig som en god vej at gå. Historien er ikke Påskespecifik. Det føltes som en stor karakterretning, hvor man kunne spille en historie mod disse hemmeligheder om en mytologi, som vi alle er bekendt med.
hun ved: du talte om mytologien og skabte det og kom med disse ideer. Mærkede du vægten af det? Du talte om det faktum, at der virkelig ikke allerede er noget derude, der siger, hvad der virkelig sker i påsken, som der er med jul.
Chris Meledandri: der var mange ideer i den indledende scriptudvikling, men heldigvis for mig måtte jeg overføre den byrde til Tim.
Tim Hill: du har ret til at påpege, at den har en mytologi helt til sin egen, som vi opfandt, men vi tog en side ud af Julefilmen. Når du tænker på julefilm, har julemanden sin nordpol. Han har sin transportform, og så har der været hundredvis af film om det rum, han arbejder i, og hvad han gør i julen, og hvor vigtigt det er for verden. Vi kiggede på det, men jeg er sikker på, at det informerede os på en eller anden måde om, når du ser på det, Hvad sker der? Nå, hvordan lavede de alt dette slik? Hvad gør de hele året rundt? De laver slik, og de fylder påskekurve fulde af slik, og de lægger dem i denne ægformede slæde, der trækkes af 100 små kyllinger.
Chris Meledandri: vridningen er, at den faktisk blev lånt fra påskeharen i modsætning til påskeharen, der lånte den fra julemanden.
Tim Hill: Vi besluttede, at hvis du talte med påskeharen, ville han sige, at han var der før julemanden. Denne tradition var før juletraditionen, kun fordi påskeharen faktisk er en hedensk tradition.
Chris Meledandri: bare for at tilføje til det, er historien i sidste ende fra et karakterperspektiv, og det er en stor, sjov, charmerende, underholdende film, men det giver dig bare indsigt i den måde, vi tænker på. En ting, som Tim var meget opsat på, var, at hvis vi skulle skrælle gardinerne i denne mytologi tilbage, som du aldrig har set før, at bare skildringen af verden selv visuelt skulle være spektakulær. Det måtte have omfanget af skuespil, som du ville forbinde med en del af vores kulturelle mytologi. Tim arbejdede i måneder og måneder og måneder med vores hold af kunstnere i virkelig at forsøge at visuelt definere, hvad dette magiske sted under Påskeøen har, hvordan det ville se ud.
hun ved: Jeg troede, at musikken føltes moderne, og den skabte den virkelig skøre, moderne, sjov følelse. Hvordan besluttede du dig for, hvilken musik du skulle bruge? Og hvordan besluttede du, at E. B. skulle spille trommer?
Tim Hill: vi ledte helt sikkert EFTER både populærmusik og ting, der var tromme-stand. Eller hvis det ikke var, ville vi lave vores eget trommespor. For eksempel er den Taio-sang, når du lytter til den uden tromlen, der ikke rigtig så meget der. Men vi tog det. Vi havde Ali Dee, der arbejdede på jordegern med mig, sætte tromme spor på det. Det er en sjov ting, men som en sidehistorie, den måde, de animerede ham tromme på, er, hvordan vi faktisk ville optage fyren tromme i studiet, og så ville vi sende det til animatorerne på Rhythm.
hunved: da du kom op med konceptet, søgte du at gå på tværs af alle aldersgrupper? Var det det oprindelige koncept, eller udviklede det sig?
Chris Meledandri: vi laver film ud fra det, vi kan lide, og det sker bare så, at det, vi kan lide, har mulighed for at spille på tværs af brede målgrupper. De historietemaer, vi taler om, er ting, der helt sikkert vil være mere relevante for forældre eller mennesker, der for nylig har gennemgået en forståelse af, hvordan det er at overgå til voksenalderen. Valget af Russell Brand, der er en skuespiller, der har disse vidunderligt undergravende kvaliteter, men hvad Tim og Russell opdagede, han er uimodståeligt charmerende. Det er vores håb, at de elementer, der er i denne film, er elementer, der vil tale til publikum i alle aldre og overskride forestillingen om, at vi alle husker påskens magi fra vores barndom. Men, vi er også alle slags voksne børn, også.
hunved: jeg blev ramt af det faktum, at filmen På trods af nogle meget komplicerede temaer slet ikke blev mørk. De mest skræmmende ting var de lyserøde baretter. Var det en bevidst beslutning om at forhindre det i at blive for mørkt?
Chris Meledandri: jeg tror, at filmen er en afspejling af, hvem Tim er. Tim er en person, der tænker på Temaer og ting. Som kunstner, som filmskaber, at gå til det mørke sted er ikke, hvor han går.
hun ved: Hvornår kom beslutningen om at involvere David Hasselhoff ind i den?
Tim Hill: ideen med scenen var, at vi forsøgte at håndtere kaninen, der talte, og hvem der ville blive chokeret, og hvem der ikke ville. en servitrice, der har set det hele, ville sige, “uanset hvad.”Hasselhoff taler med en bil, eller han gjorde i lang tid. Så han ville ikke blive forvirret. Jeg tror, det var sådan, ideen kom ud. Vi ønskede også virkelig, at E. B. skulle have et sted til audition, og hvilket bedre sted end i et teater foran David Hasselhoff? Ideen om, at David var større end livet, havde humor til at gøre narr af sig selv og sige, “jeg kunne ikke lide det. Jeg elskede det.”Da kameraet skubber ind på ham og for ham at spille sammen med os sådan, forventede vi selvfølgelig ikke det, men det hele fungerede rigtig godt.
se Hop trailer:
