jeśli nie możesz się doczekać, aby zobaczyć nowy film Mortal Kombat, który trafi do kin i HBO Max 23 kwietnia, prawdopodobnie również wejdziesz z pewnymi znajomymi oczekiwaniami. Zobaczysz kultowe postacie, takie jak icy Cryomancer Sub-Zero i okrutny ninja Scorpion. Wojownicy pokonają swoich wrogów niezwykle graficznymi „ofiarami śmiertelnymi”.”I, nie bój się, usłyszysz kultową muzykę z Mortal Kombat — uderzający, szybki rytm techno przerwany rykiem „Mor-Tal Kom-baaaaat!”
temat, który pojawia się jako zremiksowana wersja w nadchodzącym filmie, ma breakneck, niemal szalony puls — co ma sens, zwłaszcza jeśli wziąć pod uwagę, że oryginalny utwór i dodatkowe dziewięć utworów, które zaokrągliły album Mortal Kombat z 1994 roku, zostały napisane w podobnie pośpiesznym czterotygodniowym okresie. Belgijscy muzycy Olivier Adams i Maurice” Praga Khan ” Engelen, znani z pracy jako grupa elektroniczna Lords of Acid, otrzymali zadanie stworzenia oryginalnego albumu promującego domową konsolową wersję klasycznej gry arcade fighting. Napięty termin doprowadził do powstania kultowego tematu, który od tego czasu żył w filmach i grach i był stale omawiany. Dwadzieścia sześć lat później Adams i Engelen twierdzą, że nie wiedzieli, jaką długość życia miał wtedy projekt.
album Mortal Kombat jest przypisywany Immortals, ale ta nazwa jest tylko jednym z wielu projektów muzycznych, w które para była zaangażowana. Zaczęli tworzyć muzykę pod koniec lat 80-tych, gdy scena muzyki elektronicznej naprawdę rozkwitała w Belgii. Ich Dyskografia łączy w sobie house, acid house i techno, ale najpopularniejszy projekt Engelena i Adamsa, Lords of Acid, specjalizuje się w belgijskim gatunku New Beat, łącząc elementy Nowej Fali i mnóstwo erotyzmu. („Użyliśmy wielu próbek z filmów porno”, wspomina Engelen.), Nawet gdy nowe brzmienie bitów zaczęło zanikać, Lords of Acid odnosił sukcesy poza Belgią w Stanach Zjednoczonych i Japonii. Sensowne jest zatem, że twórcy Mortal Kombat — eklektycznej, trendsettingowej i kontrowersyjnej gry — zwrócili się w stronę podobnie gatunkowych muzyków, którzy rozmywali się ze zrozumieniem każdego modnego dźwięku, aby pomóc w budowaniu szumu na nadchodzące Wydawnictwo.
„dostaliśmy telefon od naszego amerykańskiego menedżera, ponieważ Lords of Acid zaczynało być coraz bardziej popularne w Ameryce” – mówi Engelen. „Powiedział:” Czy jesteś zainteresowany wykonaniem muzyki do tej gry?””
Engelen był zaznajomiony z Mortal Kombat ze względu na jego popularność w salonach gier oraz dlatego, że pierwotnie gra miała być oparta na Jean-Claude Van Damme, kolegi z Belgii. Więc Midway Games, twórca Mortal Kombat, dostał je skonfigurować z kopii gry, szczegółowe informacje na temat różnych postaci, i biblioteka efektów dźwiękowych mogli próbki w swoich utworach.
„zrobiliśmy piosenkę o każdej postaci — Sonya Blade, Luke Cage, Goro”, mówi Engelen, wymieniając kilka najbardziej kultowych wojowników serii. Efekty dźwiękowe dostarczone przez Midway były ogromnym dobrodziejstwem, pozwalając parze na próbkowanie rzeczywistego dźwięku zamrożenia kogoś, zamiast próbować go odtworzyć. Osiem piosenek (po jednym dla każdej grywalnej postaci w oryginalnej grze, plus jeden dla czteroramiennego Goro) służyło jako większość albumu; dwa dodatkowe utwory o turnieju Mortal Kombat. Z nich na pierwszym miejscu znalazł się „Hypnotic House (Mortal Kombat)”. Jak sama nazwa wskazuje, jest nieco bardziej kopnięty i trance-y niż piosenka, którą najczęściej uważa się za główny temat. Był to utwór, który Engelen uważał za przełomowy, ale mając do zrobienia tylko mix techno do albumu, przypomina sobie, że musiał opuścić sesję, aby pójść na spotkanie dla wytwórni, którą prowadził w tym czasie, pozostawiając Adamsowi ostatni utwór, „Techno Syndrome (Mortal Kombat)”.
„pamiętam, że efekty dźwiękowe pojawiły się później”, Adams mówi o tym, jak poskładał piosenkę przy użyciu starego komputera domowego Atari ST 1040 i innego sprzętu, który wydaje się archaiczny jak na dzisiejsze standardy. „Zacząłem piosenkę. Dostałem rytm i rowek, a potem zacząłem umieszczać na nim próbki.”(Od tego czasu ludzie twierdzili, że” Techno Syndrome „jest remiksem innej piosenki z 1992 roku, 2 Unlimited 's” Twilight Zone”; podczas gdy oba brzmią podobnie, Engelen i Adams twierdzą, że podobieństwo jest zwykłym zbiegiem okoliczności i nigdy nie podjęto żadnych działań prawnych.)
słuchanie „Hypnotic House” zawiera uczucie wejścia na arenę i zajęcia miejsca w tłumie przed rozpoczęciem walki CGI; z drugiej strony „Techno Syndrome” czuje się, jakbyś nagle został zepchnięty na ring, obarczony ciągłymi ciosami. Z tego powodu jest to trwała piosenka sportowa w liceum do dziś, dołączająca do Panteonu ponadczasowych Jock jamów, takich jak” Get Ready for This „I” Jump Around.”
oczywiście,”Techno Syndrome” jest trwałą i nie tak tajną bronią, że ryk, silny” Mortal Kombat ” krzyk-wezwanie do działania, jeśli kiedykolwiek istniał. „Myślę, że to wszystko”, zgadza się Adams, rzeczowo. „Krzyki sprawiły, że piosenka była tak dobra.”
That shout, jeden z wielu sampli audio, z którymi Engelen i Adams musieli pracować, pochodzi z potężnych rur Kyle ’ a Wyatta z Teksasu i został pierwotnie nagrany dla reklamy telewizyjnej promującej domowe wydanie Mortal Kombat. W ostatnim wywiadzie Slate, Wyatt powiedział, że „nie miał pojęcia, brachu”, że reklama była nawet dla gry wideo, kiedy wziął koncert, i dopiero dziesięć lat później, że dowiedział się, że jego głos był kluczową częścią tego, co stało się Mortal Kombat piosenka przewodnia. Wyatt zauważył również: „naprawdę nie dowiedziałem się tego, dopóki ktoś nie zadzwonił do mnie lata temu i nie powiedział:” Hej, Stary, wiemy, że tu pracowałeś. Wiedziałeś, że jest używany w piosence?””
Engelen i Adams nie byli tak Mroczni jak człowiek, którego głos pobrali, ale zajęło im trochę czasu, aby dowiedzieć się, że ich muzyka Mortal Kombat była hitem. Po zawieszeniu produkcji albumu w miesiącu intensywnej pracy twórczej, para wysłała piosenki do swoich amerykańskich szefów i niewiele o tym słyszała dopiero znacznie później. Engelen mówi, że przyzwyczaili się do tego, zwłaszcza w tych czasach przed internetem, słysząc od czasu do czasu aktualizacje o tym, jak dobrze Lords of Acid radziło sobie za granicą za pośrednictwem faksu (!) DJ charts. – Ale Mortal Kombat nic nie słyszeliśmy-wspomina. „Wysłaliśmy go, a potem nic o nim nie słyszeliśmy. tylko to, co zrobiliśmy, a potem w ogóle nie było żadnej opinii.”
następnie, w 1995 roku, oryginalny film Mortal Kombat słynął z” Techno Syndrome”, dając twórcom pewne wyobrażenie, że ich muzyka jest doceniana. Ale nawet wtedy mówią, że nie wiedzieli, że stworzyli kultowy klasyk. Z czasem jednak reputacja albumu-kierowana przez jego przełomową piosenkę-rosła i powiększała się, gdy coraz więcej fanów odkryło jego tętniące życiem przeboje. Adams łatwo przyznaje, że stała się ” najbardziej znaną piosenką, jaką nagrałem —to na pewno.”
motyw Mortal Kombat trwa, ponieważ jest czymś więcej niż tylko kawałkiem muzyki z gier wideo. (Technicznie nie jest, ponieważ powstał w jednorazowym albumie promocyjnym, zanim został skonsumowany przez większą franczyzę.) Zremiksowane wersje tematu będą nadal pojawiać się w przyszłych grach Mortal Kombat, a w nadchodzącym filmie pojawi się inny Benjamin Wallfisch, który skomponował całą muzykę do filmu. „Techno Syndrome” przewyższa jednak Mortal Kombat, mimo że czerpie swoją moc z tego niewątpliwego okrzyku nazwy turnieju.
podczas gdy ani Engelen, ani Adams nie byli zaangażowani w nadchodzący reboot filmu poza zatwierdzeniem użycia piosenki, producent ponownie odwiedził „Syndrome” na własnych warunkach w ciągu ostatniego roku. W maju ubiegłego roku Adams wydał nieco niewytłumaczalny, nieco zachwycający, zupełnie niezrównoważony remiks utworu o tematyce pandemicznej. „Zrobiłem to dla Zabawy” – wyjaśnia. „Ale to nie stało się wirusowe, ponieważ użyłem słowa COVID, więc nie można było promować go na YouTube.”
chociaż Engelen i Adams nigdy nie tworzyli niczego innego jako nieśmiertelni i nigdy nie wykonywali żadnego materiału Mortal Kombat NA ŻYWO, obaj kontynuowali swoją płodną karierę muzyczną (chociaż Adams twierdzi, że wziął bardzo potrzebny ośmioletni urlop naukowy, mieszkając „na odludziu” w Portugalii ze swoją rodziną). Na coś, co zajęło tylko cztery tygodnie, jednak muzyka Mortal Kombat pozostaje ponadwymiarową częścią ich spuścizny. To niekoniecznie jest złe. W ramach przygotowań do naszej rozmowy, Engelen po raz pierwszy od jakiegoś czasu udał się do relisten na album, przechodząc na YouTube, ponieważ nie miał własnej kopii. Był dumny, że to się trzyma — i nie jest jedyną osobą, która tak myśli.
” widziałem komentarze mówiące: „I,’ grałem go w kółko, gdy miałem 14 lat, i nadal brzmi dobrze 25 lat później.'”Ponieważ dla fanów starego i Nowego, jest to zarówno przestarzała kapsuła czasu z minionej epoki w muzyce elektronicznej, jak i całkowicie ponadczasowy hit.
jeśli subskrybujesz serwis za pośrednictwem naszych linków, Vulture może zarobić prowizję partnerską.