zespół odpowiedzialny za indie przebój ” Little Miss Sunshine „powraca do kin z specjalnym wydaniem Fox Searchlight” Ruby Sparks”, które zostanie otwarte 25 lipca w ograniczonym nakładzie — prawie sześć lat po” Sunshine”.
urzekająca romantyczna fantazja o procesie twórczym i jego potencjale dosłownego podjęcia własnego życia, Ruby Sparks wykonuje pomysłowy akt wysokiego drutu z finezją i urokiem.
to nie przypadek, że długo oczekiwany drugi film reżyserów Little Miss Sunshine skupia się na pisarce cierpiącej na blok pisarski, ale sam film nie ujawnia poczucia artystycznej zastoju, okazując się żywotny i reagujący na nerwowe nieprawdopodobności oryginalnego scenariusza Zoe Kazan. Jest mało prawdopodobne, że komercyjna Błyskawica uderzy w Fox Searchlight dwa razy w tym samym stopniu, co po debiucie Jonathana Daytona i Valerie Faris sprzed sześciu lat, ale prawdziwie romantyczny rdzeń i fantastyczny element podobny do Harveya sugerują prawdziwy potencjał kasowy, który można wykorzystać w równym stopniu wśród młodych mężczyzn i kobiet.
wideo: Zwiastun „Ruby Sparks”: reżyserzy „Little Miss Sunshine” powracają z Paulem Dano, Zoe Kazanem Love Story
Related Video
zainspirowany greckim mitem rzeźbiarza Pygmaliona, który zakochał się w jednej ze swoich kreacji, tylko po to, aby zobaczyć, jak budzi się do życia, Kazan, płodny dramaturg, którego pierwszy wyprodukowany scenariusz to jest, wyobraża sobie sytuację, w której postać pisarza z Los Angeles nagle materializuje się na jego oczach i zachowuje się dokładnie tak, jak ją pisze. Okazuje się być ostatecznym władcą lalek, nie tylko na stronie, ale w prawdziwym życiu; jeśli chce, aby była kochająca i posłuszna, biegła po francusku lub była świetną kucharką, będzie tym wszystkim, cokolwiek zechce.
we współczesnym Hollywood łatwo sobie wyobrazić pojedynczą wariację na temat tego pomysłu w rękach kogoś takiego jak Adam Sandler czy Judd Apatow. Na szczęście twórcy mają tutaj na myśli coś mniej oczywistego i bardziej szczerego, wykorzystując ewidentnie naciąganą przesłankę do gry z etycznymi ideami na temat zakresu kontroli nad innymi i radzenia sobie z bezczynną fantazją, która staje się rzeczywistością.
Paul Dano gra mądrego, zakręconego Calvina, który w wieku 19 lat zdobył literacką sensację prawie łapacza w żytniej proporcji, a teraz, dekadę później, odkrywa, że twórczość jest dobrze wytrawna. Kiedy jego agent i inni próbują zapewnić go, że jest geniuszem, Calvin krzyczy: „nie używaj tego słowa”, Podczas gdy jego psychiatra (Elliott Gould) daje mu jednostronicowe zadanie pisania w nadziei, że wydostanie go z koleiny.
ale, nie po raz pierwszy, wystarczy, aby mężczyzna został zainspirowany odpowiednią kobietą, która w tym przypadku jest Ruby (Kazan), nietypowa Ruda o świetlistych niebieskich oczach, którą Calvin spotyka w parku. Natychmiast słowa zaczynają płynąć ponownie, gdy pracuje na swoim olimpijskim przenośnym. „To prawie tak, jakbym pisał, aby spędzić z nią czas”, dziwi się, gdy strony zaczynają się gromadzić. Nagle jednak materializuje się w jego mieszkaniu, jego wyimaginowana Muza nagle ciało i krew na jego oczach.
najbardziej konwencjonalne sceny, w których Calvin ma swojego brata Harry ’ ego (Chris Messina), aby przekonać go, że Ruby jest naprawdę, są również jednymi z najzabawniejszych. To Harry wyzwał Calvina, żeby coś napisał, żeby sprawdzić, czy Ruby podąża za tym trendem. Kiedy Calvin w końcu akceptuje rzeczywistość, jaką ma nad swoją wymarzoną dziewczyną, ślubuje: „nigdy więcej o niej nie napiszę.”
po zdjęciu smyczy, aby umożliwić romans na równych zasadach, Calvin niechętnie zabiera Ruby na Wybrzeże Do Big Sur, aby spotkać się ze swoją matką (Annette Bening), promienną hipiską, która mieszka w bujnym zarośniętym Edenie ze swoim ekstrawagancko przyjaznym kochankiem artysty (Antonio Banderas). Podczas gdy Ruby, Harry i jego żona (Toni Trucks) przyjmują hedonistyczny styl życia, Calvin wycofuje się w siebie. Kiedy już wrócą do domu, a Calvin już nie pisze, Ruby rozwija niezależną passę, pragnąc więcej przestrzeni i czasu osobno. Po tym, jak załamany Calvin reaguje, wracając do klawiatury, aby manipulować nią z powrotem w ramiona, przechyla się na przeciwną skrajność i staje się żałośnie zależnym wrakiem.
następują kolejne nagłe zmiany osobowości i nierównowagi w relacjach, ale kiedy Kazan wydaje się, że wpisał się w nieunikniony zakątek, udaje jej się z imponującą zręcznością zająć się oczywistą nieprawdopodobną naturą swojej twórczości na drodze do rozwiązania, które jest słodkie i szczęśliwie nie czuje się jak oszust.
to intymna, mocno skupiona opowieść, która została potraktowana z imponującym rygorem, ale nie za bardzo natarczywa przez Daytona i Farisa. Styl Fleet filmmaking, który błyskawicznie porusza sprawy, ale nigdy nie wydaje się manipulacyjny lub inwazyjny, jest ożywczy, podobnie jak wyjątkowo jasne obrazy stworzone przez autora zdjęć Matthew Libatique; paleta jest jednocześnie miękka i żywa, dzięki czemu wspaniale wykorzystuje światło, a także wiele poziomów architektonicznych wolnego, nowoczesnego mieszkania Calvina. Od dawna aktywni w teledyskach, reżyserzy stworzyli również najbardziej charakterystyczną ścieżkę dźwiękową opartą na niezwykle oryginalnej ścieżce dźwiękowej Nicka Urata.
para w prawdziwym życiu, dano i Kazan indywidualnie i razem projektują to, co często nazywa się Offbeat appeal. Jego duża głowa i mop włosów na cienkiej ramie przekonująco przedstawiający pisarkę jajogłowego, dano rejestruje wiele różnych temperatur zwątpienia, frustracji, inspiracji, miłości i kreatywności. Błyskotliwa osobowość przeświecająca niezależnie od okoliczności, Kazan wstrzykuje ziemskie życie postaci fantasy, ograniczając jej skrajności zachowania w dzikiej scenie, w której Calvin szybko wpisuje sprzeczne polecenia, na które Ruby natychmiast reaguje.
występy wspierające są jednolicie ostre, a wykorzystanie lokalizacji — głównie w dzielnicy Los Feliz i Hollywood — jest doskonałe, nadając filmowi ciepły, żywy klimat.
miejsce: Los Angeles Film Festival (zapowiedź)
otwarcie: środa, 25 lipca (Fox Searchlight)
produkcja: Bona Fide
Obsada: Paul Dano, Zoe Kazan, Chris Messina, Annette Bening, Antonio Banderas, Aasif Mandvi, Steve Coogan, Toni Trucks, Deborah Ann Woll, Elliott Gould, Alia Shawkat
reżyserzy: Jonathan Dayton, Valerie Faris
scenarzysta: Zoe Kazan
producenci: Albert Berger, Ron Yerxa
producenci wykonawczy: Robert Graf, Zoe Kazan, Paul Dano
Zdjęcia: Matthew Libatique
Scenografia: Judy Becker
Kostiumy: Nancy Steiner
montaż: Pamela Martin
Muzyka: Nick Urata