Se Tilbake På 1920-Tallet Amerikansk Kunst, Hva Slags Var Kunstverkene Til De Brølende 20-årene

Etter Første Verdenskrig var de turbulente 1920-tallet en tid for endring. Kunst på 1920-tallet ble dominert av det personlige uttrykket og opprørske ideene til den innflytelsesrike avantgarde-bevegelsen. Dagens innovasjoner innen maleri, design, arkitektur, mote, håndverk og musikk forblir gjenkjennelige og imponerende. Produksjonen av samtidskunst og samtidskunst som vi kjenner det er arbeidet til 1920-tallet og dets skapere. Det var rundt denne tiden at noen av de viktigste bevegelsene ble født, Som Dada, Surrealisme, Ekspresjonisme og Art Deco-eventyr. Disse endringene i art 1920s tegninger bidro til å omdefinere og omdefinere alle store områder av kreativitet.

1920 kunstverk gjenspeiler etterkrigstiden. Som et stort kreativt øyeblikk har dristige skritt endret holdninger til samfunnet. Den berømte forfatteren Scott Fitzgerald kalte denne perioden æra av jazz brølende 20s kunst. Det er ikke overraskende at ideen om modernisme er innebygd i kreativitet. Alle store forfattere utfordrer tradisjonelle normer og måter å tenke på og forandre vårt verdenssyn. Temaer knyttet til seksualitet, teknologi og sosial fremgang var viktige i kulturen og kunsten på 1920-tallet. Kunstnere, musikere og forfattere prøvde å skape noe innovativt og dynamisk.

den etablerte kunstformen ble ansett som stedets stolthet, og reklameverdenen forble et område hvor 1920-tallets kunstnere bidro og skapte noen av de mest populære farge-og svart-hvite annonsene.

for denne fremgangskulturen er et eksperiment det beste ordet for å beskrive tiår med 1920-tallets kunstneriske trender. 1920-tallets kunststiler var rike, Og Afroamerikansk musikk påvirket jazz og de store litterære verkene på 1920-og 1920-tallet.

Berømte Kunstnere på 1920-tallet

Den Nye Art Deco-bevegelsen blomstret på 1920-tallet, og erstattet den sofistikerte stilen forbundet med Viktoriansk tid. I mellomtiden fortsatte store realistiske malere som George Lux å vinne popularitet med en ny forståelse av kunst. Malerier basert på abstraksjon og refleksjon av naturen. Artist Georgia O ‘ Keefe ble først populær på 1920-tallet. Eksperimenter med abstrakte former i maleri er nært knyttet til utvidelsen av skulpturproduksjonen. Innovativ tenkning I 3d-produksjon trekker tungt på bevegelsen Av Dada og tenkningen Til Marcel Duchamp. Sammen med Dadaismen påvirket Surrealismen billedkunst, litteratur, teater, film og musikk i 1920-tallets kunstbevegelser.

Art Deco Var Den dominerende stilen innen design og arkitektur på 1920-tallet og spredte seg raskt Til Vest-Europa og Nord-Amerika. Men hva definerer Egentlig Art Deco-epoken? Hvilken innflytelse har den dekorative Art Deco-stilen på deg?

I Usa legemliggjør Chrysler-Bygningen I New York Art Deco-stilen, med andre eksempler I Chicago, Los Angeles og San Francisco. Når Det gjelder 2d-produksjon, Er Art Deco-kunstnere interessert i å kombinere tradisjonelt håndverk med bilder og materialer fra den mekaniske epoken. En av De mest berømte Art Deco-malerne på 1920-tallet var Tamara De Lempicka, med et portrett av borgerskapet og tidens fremgang.

med levende farger, rik innredning og geometriske former ble denne bevegelsen kjent for sine design og plakatdesign i 1920-tallets moderne kunst. I Slike eksempler er Art Deco-kunstnere ofte inspirert av naturen og bruker kurver også, men enkel design hersker tydelig.

Berømt Kunst fra 1920-tallet

Ekspresjonisme som en modernistisk bevegelse oppsto I Tyskland under den kunstneriske æra av 1920-tallet. den opprinnelige stilen av poesi og maleri fokusert på å skildre verden, både ekstern og intern, fra et subjektivt synspunkt. Denne inspirerende tiden så etableringen av en spillefilm basert På Robert Vine mesterverk, The Study Of Dr. Caligari, fra 1920. Lidenskap og humør var viktigere enn fysisk virkelighet fordi de følelsesmessig forvrengt sitt bilde.

Ekspresjonismen ble også sterkt påvirket av Den Symbolistiske bevegelsen på slutten av det 19. århundre som svar på økende sosial uro og ideen om tap av åndelighet, samt som svar På Impressionistisk kunst. Dette skyldes dagens trender og nyere fremskritt. De mest kjente kunstnerne er Edvard Munch, Wassily Kandinsky, Erich Heckel Og Franz Marc. Senere introduserte disse kunstnerne en ny kunstmodell som skapte kunstens abstrakte og neoekspresjonistiske rolle i Det Amerikanske samfunnet På 1920-tallet.

I rundt 100 år har Dadaismen vært kjent for sin innflytelse og betydning som en av de viktigste avantgardebevegelsene. Dadaismen ble født I Zurich under Første Verdenskrig, og ble snart et internasjonalt fenomen og spredte seg til byer I Europa og Usa.

I motsetning til den kulturelle og intellektuelle samhørigheten til 1920-tallets kunstnere, som typisk viser politisk tilhørighet til langt til venstre, deltar dada-kunstnere på arrangementer som konferanser, kunst-og litterære magasindemonstrasjoner og publikasjoner. I sammenheng med bildekunst har det oppstått nye konsepter som utvider forståelsen av emnet.

Marcel Duchamp var far til denne bevegelsen, og dens eksperimentelle natur har skapt nye ideer som bokhyller: sortiment, søppel, resirkulert kunst. Beundring for elementer av maskiner, teknologi og kubisme var tydelig i Dada collage og andre revolusjonerende kunstverk fra 1920-tallet kunst æra.

Surrealisme oppsto fra dadaistenes handlinger under krigen. Med Fokus På Paris utviklet Det seg raskt til en kulturell og kunstnerisk bevegelse som inkluderte de berømte malerne fra 1920-tallet. André Breton, uten tvil den mest innflytelsesrike figuren av sine forfedre, understreket Betydningen Av Surrealisme som en revolusjonær bevegelse. Med tanke på at hans verk uttrykker de første filosofiene om psykoanalyse, dominerer overraskelseselementer, sammenstilling, betydningen av drømmeverdenen og begrepet underbevissthet.

I 1924 publiserte Breton sin erklæring om surrealisme, og definerte ideen om tid som rent åndelig automatisering. Sammen Med Bretonsk er Det selvutnevnte spanske geniet Salvador Dalí, kjent for noen av de mest berørende og ofte erotiske maleriene av symbolet Til 1920-Tallet Amerikanske kvinner, nå æret som en av gruppens største surrealistiske malere.

Hvordan Reflekterte Kunsten Verdiene fra 1920-tallet?

For mange 1920-tallet er Amerikansk kunst ansett som det første tiåret av modernitet der verden fortsatt har ansvaret for å forme konseptene den forfølger i dag. I denne uendelige og spennende tiden har kunstnere sydd nye og innovative masker for å skape kunsten vi kjenner.

1920-tallet var en epoke med utrolig kreativitet som skapte dristige nye skritt som forandret oppfatningen av verden både eksternt og internt. I design og arkitektur oppsto Art Deco i Europa og spredte seg over kontinentet før dens innflytelse spredte Seg fra Atlanterhavet Til Nord-Amerika. I kunsten, bevegelser er Kjent Som Ekspresjonisme, Dadaisme, Og Surrealisme har spilt en viktig rolle i å endre synspunkt og oppfatning av litteratur, teater og design, og visuell kunst.

nå håper Vi at du fikk mye ny kunnskap og lærte alt som interesserte Deg Om Amerikansk Kunst fra 1920-tallet, og ble også kjent med berømte Amerikanske malere, 1920-tallet, takket være vår artikkel.