după moartea lui Davy Jones în 2012 și a lui Peter Tork în 2019, viitorul turneu de adio Monkees pune accentul pe membrii rămași Micky Dolenz și Michael Nesmith, care vor sărbători vasta moștenire a grupului pe drumul din America în această toamnă.
pentru Dolenz, relația cu Nesmith este una care datează de la procesul de audiție pentru sitcom-ul NBC The Monkees în 1965, o serie care a capturat faimosul hijinks a patru muzicieni care se luptă să obțină starul rock and roll.
armoniile lui Dolenz și Nesmith definesc în special unele dintre cele mai mari momente Monkee înregistrate, evidențiază într-un catalog responsabil pentru vânzarea a peste 75 de milioane de înregistrări în întreaga lume.
pe ultimul său album solo, Dolenz urmărește albumul Live Monkees din 2020 spectacolul Mike & Micky reimaginând douăsprezece melodii Mike Nesmith, o listă variind de oriunde de la hituri Monkee și tăieturi profunde la melodii scrise de Nesmith precum „Different Drum”, un hit din 1967 pentru Poneys de piatră cântat de Rock and Roll Hall Of Famer Linda Ronstadt-dar nu o piesă înregistrată vreodată de The Monkees.
nu doar deceniile sale alături de Nesmith au declanșat noul album. Dolenz s-a inspirat și de la un alt prieten celebru.
„am avut întotdeauna ideea de a face Dolenz cântă Nesmith. Mi-a venit ideea de la prietenul meu Harry Nilsson în anii ‘ 70. Și el a făcut albumul Nilsson sings Newman. Și a fost un album bun. Așa că am avut întotdeauna în minte”, a spus Dolenz, referindu-se la prietenul și infamul conspirator al vampirilor de la Hollywood, Harry Nilsson, care a preluat muzica lui Randy Newman în 1970. „Am fost acolo Când Harry a făcut asta. Și I-am spus lui Nez într-o zi, ‘băiete, mi-ar plăcea să fac Dolenz cântă Nesmith…’ el a spus, ‘Ei bine, asta e o idee bună! Mi-a dat chiar și câteva idei pentru cântece.”
am vorbit cu Micky Dolenz despre rădăcinile relației sale cu Mike Nesmith, lucrând cu fiul lui Nesmith Christian la noul album Dolenz Sings Nesmith, disponibil acum prin 7a Records pe CD și vinil și prin intermediul platformelor de streaming online, sitcom-ul Monkees și multe altele. O transcriere a conversației noastre telefonice, editată pentru lungime și claritate, urmează mai jos.
să începem cu relația dintre tine și Michael Nesmith. Ce a însemnat această relație pentru tine în toți acești ani și cât de importantă este astăzi când lansezi albumul Dolenz Sings Nesmith?
MICKY DOLENZ: povestea se întoarce de mult timp. Când am fost aruncați în emisiunea de televiziune, atunci ne-am întâlnit. De fapt, ne-am întâlnit în timpul procesului de audiție.
îmi amintesc vag acest proces – chiar dacă a durat destul de mult timp. Mai mult decât serialele de televiziune normale. Trebuia să fii în stare să cânți, evident. Trebuia să fii capabil să cânți la un instrument. Piesa mea de audiție la chitară a fost” Johnny B. Goode ” de Chuck Berry. Apoi a trebuit să faci studiu de scenă, un test de ecran și un pic de improvizație – cu care am fost destul de incomod, sincer. Pentru că aveam deja o serie când eram copil – așa că eram obișnuit să apar, să-mi fac replicile și să merg mai departe. Motivul pentru care am adus asta în discuție este că Nesmith a fost foarte bun la improvizație chiar de la început. Așa că l-am urmărit în tranșee.
dar, de îndată ce am fost aruncați, îmi amintesc prima dată când am întâlnit pe toată lumea: era o amenajare a garderobei. A fost la același studio pe care am făcut seria mea în când eram copil. Atunci l-am cunoscut pe Mike.
făcând pilotul, cu greu ne cunoșteam. Dar am stat puțin împreună. Apoi ne-am dus acasă după pilot și am sperat că va vinde. Și aproape că nu. rețelele erau foarte preocupate să arate acești ciudați cu părul lung la televizor în 1967 fără îndrumare parentală. Deci, ei au fost destul de îngrijorat de faptul că am aduna. Dar s-a vândut.
și atunci am început să stau în principal cu Nez. Locuiam în apropiere. El a fost din Texas, zona Dallas, și mama mea a fost din Austin. Așa că am avut acea comunitate între noi. Și am început să ne petrecem timpul pe dealurile Hollywood-ului. Își cânta melodiile. Avea o trusă de tobe. Cred că e prima dată când m-am așezat la un set de tobe adecvat.
mai multe de la FORBESRingo Starr pe noul EP ‘Zoom In’ și 30 de ani de All Starr BandBy Jim Ryan
Fast forward, când am început să facem seria, comedic, nez și cu mine, cred, eram foarte apropiați. Am avut gusturi similare în comedie. Am fost amândoi fani Monty Python. Amândoi ne-au plăcut Peter Cook și Dudley Moore. Așa că am avut o legătură reală acolo. Am avut un sentiment similar de ironie și satiră. Am devenit mai bun la improvizație.
după cum spune el, m-a urmat în tranșee în ceea ce privește modul de a face o emisiune de televiziune. Îi plăcea muzica, desigur. El a fost un compozitor cântăreț, dar niciodată nu a făcut cu adevărat orice actorie. Am făcut actorie și cântat, dar nu am scris prea mult. Așa că atunci când am început să repetăm pentru ceea ce avea să devină un turneu, eram adânc în lecțiile de tobe. Acum nu porneam de la un pătrat. M-am așezat la un kit înainte când am avut benzi de acoperire. Și mă uitam la Hal Blaine . Îmi dădea niște indicii. Dar am studiat foarte, foarte greu. Cu siguranță nu eram nici pe departe ca o pisică de studio. Și încă nu sunt. Joc ceea ce joc destul de bine. Dar Nez a fost de mare ajutor în ceea ce privește muzicalitatea – și în multe feluri.
după ce Monkees a ieșit din aer, am rămas în contact. A avut un succes considerabil cu First National Band și „Joanne „și” Rio ” și toate acestea. M-am mutat în Anglia și am devenit producător și regizor de televiziune. Și am lucrat împreună la câteva puncte. A avut o emisiune numită piese de televiziune pe NBC și am produs și regizat câteva episoade din Anglia. Am ținut legătura. Când mă întorceam în L. A., stăteam împreună.
apoi, desigur, ne-am reunit pentru scurt timp în anii ’80 și’ 90 pentru concerte. El s-ar alătura lui Peter, Davy și cu mine.și întotdeauna am așteptat cu nerăbdare. Ne – ar face întotdeauna melodiile Nesmith, chiar dacă el nu a fost acolo-pentru că au fost atât de distinctiv și atât de Monkees.
am citit că una dintre primele tale influențe sunt frații Everly. Tu și Mike vă armonizați atât de bine. A fost o influență comună? Cum au influențat armoniile pe care voi doi le-ați creat?
MD: am avut acest amestec foarte bun. Cred că asta s-a întâmplat probabil pentru că amândoi am fost crescuți cu Tennessee Ernie Ford și Sons Of The Pioneers. Astea sunt primele lucruri pe care mi le amintesc de la mama. Așa că am căzut imediat în ceea ce eu numesc Everly Monkees. Ne-ar cădea doar în mod automat în această țară tipic două părți și de tip occidental de armonie, prima și a treia. Fie el ar face melodie și aș face armonie sau invers. Asta a devenit o adevărată piatră de încercare pentru mine.
am cântat cu Davy desigur și am cântat cu Peter și Peter a cântat cu Davy – dar acel amestec de Nez și cu mine, într-adevăr, pentru mine, a devenit foarte important. Am așteptat cu nerăbdare să-l. Și până astăzi aștept cu nerăbdare să cânt cu el și să fac armonii și alte chestii. Nez și cu mine ne-am înțeles în aceste armonii amestecate.
a existat întotdeauna această legătură în multe feluri cu Nez.
mai mult de la FORBESTodd Rundgren pe Curatoriating o experiență unică Livestream în timpul turneului Virtual „clar uman” de Jim Ryan
este un fel de incredibil că, cel puțin pe înregistrare, Monkees nu a pus spin lor pe piesa lui Mike „tambur diferit.”Și apoi, în toate videoclipurile pe care le-am putut găsi din spectacolele tale solo, sora ta se ocupă de vocea principală, nu de tine. Îmi place aranjamentul rootsy voi a venit cu pentru Dolenz cântă Nesmith. Cum te duci despre un fel de a pune propriul spin pe un cântec de genul asta acum?
MD: Ei bine, aceasta este o întrebare bună. Și trebuie să-i acord aproape tot creditul lui Christian Nesmith. Când am vândut ideea la 7a Records, am fost de acord că Christian ar fi persoana ideală pentru a produce. El a fost pe drum cu Nez și eu și Peter pentru câțiva ani și din nou în timpul „Mike & Micky Show.”Christian a fost o parte integrantă.
I-am spus lui Christian: „nu vreau să fac un album de copertă sau o versiune karaoke a melodiilor lui Nez. Dacă vreau să reînregistrez ceva, vreau să-l reanvizionez.”Dacă ai de gând să acoperi o melodie, atunci trebuie să faci ceva cu ea – așa cum a făcut Joe Cocker cu Beatles. Altfel, ce rost are?
după ce am spus că, pe scenă, când cânt „Last Train to Clarksville” sau „I’ m a Believer”, o fac ca pe disc. Pentru că îi cunosc pe fani-Acesta este un contract pe care îl ai cu ei. Este amuzant, pentru că Mike face referire la una dintre melodiile de pe noul album – „Tapioca Tundra.”Asta înseamnă:” nu poate fi o parte din mine pentru că acum este o parte din tine.”Și la asta se referea. Ai acest contract cu fanii. E cântecul lor la un moment dat.
dar tocmai i-am dat frâiele lui Christian și, de asemenea, lui Andrew Sandoval. Pentru că știam că sunt prea aproape de material. Oricare dintre acele melodii pe care le-am cântat cu Nez de atâția ani. Nu aveam cum. Am avut câteva sugestii. M-am prostit. La „Nine Times Blue”, e doar vocea mea și un pian. Asta a fost una din ideile mele de reenvisioning.
nu știu cum a făcut-o Christian. Pentru că, vorbește despre a fi familiarizat cu materialul. Nu știu cum a putut să-și scoată originalele din cap pentru a veni cu aceste interpretări incredibile.
cel care m-a lovit cu adevărat a fost „Circle Sky.”Această interpretare doar transformă piesa originală pe cap, adăugând un aranjament aproape orchestral plus sitar…
MD: asta m-a suflat. M-am gândit, „de unde ai venit cu asta?”Aceasta este una dintre preferatele mele. Din nou, știind că piesa de 40 de ani, cum el doar oglindită pe cap și a venit cu nu numai un aranjament mare și se simt, dar el a capturat acea epocă! El a capturat capul filmului-acel psihedelic, un fel de Ravi Shankar.
acesta este cu siguranță unul dintre preferatele mele.
evident, astăzi, un copil se poate conecta la internet și poate găsi muzică din orice țară, artist sau gen în câteva secunde. Dar nu ai avut asta. Ai avut radioul. Cât de mare impact a avut radioul asupra ta la o vârstă fragedă, când ai început să-ți formezi acea identitate ca fan al muzicii?
MD: îmi amintesc foarte bine când am ajuns la vârsta în care radioul top 40 însemna ceva. Și am început să ascult un mic radio cu tranzistori la 12 sau 13 ani. „Little Star” este una dintre primele melodii pe care îmi amintesc că le-am auzit și am spus: „Wow! Asta este atât de cool.”Am început să ascult tot timpul.
am gravitat spre, și încă mai fac la această zi, la bun Vechi rock and roll. Eroii mei. Am fost un fan al Little Richard, Chuck Berry, Fats Domino. Johnny Mathis – sunt un mare fan. De fapt, l-am văzut pentru prima dată în concert acum câțiva ani și am fost lovit de stele! Trebuie să-l întâlnesc după. Și el zice,” Mă bucur să te cunosc, puștiule.””Doamne, e Johnny Mathis!”Nat King Cole. Jerry Lee Lewis.
dar în ceea ce privește rock and roll – ul, Elvis-dar numai lucrurile foarte timpurii când era încă un rock and roller. Și asta a fost chestia care m-a inspirat ca cântăreț. Când aveam trupe de cover înaintea The Monkees, asta cântam. „Johnny B. Goode.”Bani (asta vreau)” de Barrett Strong. „Bile mari de foc.”Genul ăsta de lucruri.
acolo mergeam. Acolo mă îndreptam vocal.
în plus față de Mike Nesmith, există Neil Diamond, Carole King, Gerry Goffin – toți acești compozitori uimitori pe care Monkees i-au scris de timpuriu. Tu, în special, au fost, de asemenea, înconjurat de jucători uimitoare, cum ar fi Wrecking Crew din prima zi. Cum ai învățat de la ei și cum au impact asupra compoziției și creșterii tale ca muzician?
MD: în multe, multe feluri.
Inever a fost prolific ca compozitor. Am scris câteva cântece. La sediul central, am scris „Randy Scouse Git”, care de fapt a ajuns pe locul 1 în Marea Britanie
când scriam o melodie, de obicei era ceva care o declanșa – un eveniment, o persoană, ceva ce spunea cineva. Și așa am scris mereu cântece de-a lungul anilor.
în ceea ce privește muzica, am început ca chitarist. Primul meu instrument a fost chitara – chitara clasica. Tatăl meu m-a dus în Segovia. Eram OK când aveam 10 ani. Dar a fost chitara clasica. Apoi m-am transformat într-un fel în muzică populară pentru că oamenii din liceu mă invitau la petreceri pentru că puteam cânta la chitară. Am fost într-adevăr un copil geeky mic, un copil showbiz. Dar îmi aduceam chitara și cântam ceva.
și îmi amintesc că fetele spuneau: „cunoști vreun Trio Kingston?”Și am fost ca,” mă întorc imediat! Ține-ți capul jos, Tom Dooley … ” așa că aș cânta asta. Eu și sora mea cântam în jur. Mergeam la petreceri, eu și sora mea.era muzică populară la sfârșitul anilor ’50 și începutul anilor’ 60.
apoi s-a transformat în rock and roll și am cântat la chitară ritmică.
mai multe de la FORBES’ vocea Crăciunului ‘ Johnny Mathis despre Cântarea cântecelor de Crăciun și rolul muzicii de vacanță în 2020de Jim Ryan
dacă te uiți la The Monkees nu ca o trupă sau un grup… pentru că nu a fost să înceapă. A fost o emisiune de televiziune despre un grup, un grup imaginar care nu exista cu adevărat, cu excepția televiziunii, trăind în această casă de pe plajă din Malibu – ceea ce ridică întrebarea, cum ne-am putea permite o casă de pe plajă din Malibu când nu am avut niciodată de lucru? Dar toată lumea a spus că The Monkees sunt răspunsul American la The Beatles. Și asta nu a fost chiar deloc. A fost o emisiune de televiziune despre acest grup care dorea să fie Beatles. Și în emisiunea de televiziune, dacă te uiți la vechile emisiuni, nu am avut niciodată succes. Ne-am luptat mereu pentru succes.
deci, dacă te uiți la Monkees mai mult ca frații Marx… John Lennon a făcut de fapt această referință o dată: Monkees este ca frații Marx la televizor. O zi de jumătate de oră la curse. O zi la plajă. Asta e mult mai mult ceea ce a fost vorba.
deci a fost ca un musical. Și am abordat – o ca acum când fac un musical. Când au spus, „Tu ești toboșarul”, am spus,” Ei bine, cânt la chitară… „și ei au spus,” Da, avem destui chitariști. Tu ești toboșarul.”Am fost obișnuit cu asta în sistemul de la Hollywood. „OK. Bine. De unde să încep?”
dar așa s-a întâmplat.
Urmărește-mă pe Twitter. Check out site-ul meu.
sunt un scriitor și radiodifuzor din Chicago care a urmărit industria muzicală în schimbare de la mijlocul anilor ‘ 90, cu contribuții frecvente la wgn Radio și Daily Herald. E-Mail: [email protected]
Citeste Mai Multciteste Mai Putin