ori de câte ori întâlniți o listă cu cei mai buni chitaristi din toate timpurile, Hendrix este întotdeauna destul de aproape de partea de sus, dacă nu în partea de sus.
în acest articol, ne vom uita la Hendrix gear. Ne vom uita la chitare, amperi și pedale de efecte pe care le-a folosit și vă vom oferi câteva indicii pe care biți moderni de unelte fac treaba la fel de bine, în cazul în care doriți să obțineți același sunet de la platforma dvs.
Iată ce vom acoperi:
Chitare Jimi Hendrix
la câteva luni după moartea mamei sale, Hendrix a achiziționat o chitară acustică second-hand și a început să cânte cu prima sa trupă, The Velvetones.
în această etapă, el nu avea efecte fanteziste, iar acustica sa abia se auzea peste restul trupei. Cu toate acestea, el își pregătea deja chitara dreaptă într-un mod care îi făcea mai confortabil să cânte stângaci inversând poziția corzilor.
după ce a cântat cu Velvetones timp de trei luni, a părăsit grupul și, la scurt timp, a reușit să-l convingă pe tatăl său să-l ajute să cumpere o chitară electrică, un alb Supro Ozark anii 1560.
a cântat Supro Ozark anii 1560 cu o trupă numită The Rocking Kings și a rămas singurul său electric până când a fost furat în 1960.
după ce și-a pierdut Supro Ozark anii 1560, Hendrix și-a cumpărat al doilea electric, un standard Danelectro bronze din anii 1960, care avea două pickup-uri. A continuat să o boteze „Betty Jean” după prietena sa și a revopsit-o de mai multe ori în diferite culori. L-a păstrat doar pentru o perioadă scurtă de timp, în cele din urmă vândându-l unuia dintre prietenii săi din armată.
Următorul a fost Epiphone Wilshire, pe care l-a cântat cu trupa King Casuals în 1962. Wilshire-ul său avea două pickup-uri P90 și un pod Vibrola tremolo, despre care se crede că a fost o modificare.
podul tremolo a făcut o impresie despre tânărul Hendrix și l-a luat cu el la următoarea sa chitară, un duo Fender Sonic din 1960. Se crede că a fost un cadou, dat lui când s-a alăturat fraților Isley ca chitarist. Mai târziu a jucat cu Micul Richard, cu care a continuat să lucreze până la mijlocul anului 1965 și ulterior s-a alăturat Curtis Knight și Squires.
avea două pickup-uri cu o singură bobină, un pod modificat pentru a include un tremolo și avea un gât de lemn de trandafir la scară scurtă de 22,5″
înainte de a se muta în Marea Britanie, a trecut printr-o serie de alte chitare după Duo-ul său Sonic. În timp ce făcea turnee cu frații Isley și Micul Richard a fost văzut folosind doi Fender Jazzmasters din anii 1960.
Alb Fender Stratocaster (sau „Strat”) este una dintre chitarele sale cele mai recunoscute vreodată, și cu un motiv bun. Este una dintre cele mai versatile chitare de acolo și un favorit al lui Eric Clapton, Jeff Beck și multe altele.
el deținea un număr mare de straturi din anii 1960, deși nu toate erau albe. La fel ca majoritatea, erau instrumente de stoc destul de standard. El ar ajusta piulița și corzile pentru a se potrivi pentru jocul său stângaci, dar aceasta a fost de obicei singura modificare non-cosmetică făcută. De asemenea, a preferat să aibă comenzile în partea de sus a chitarei, deoarece a făcut mai ușor să se joace cu setările.
Jimi a cumpărat primul său Stratocaster de la magazinul de muzică Manny din New York în vara anului 1966. Prietena lui de atunci Carol Shiroky ar fi cumpărat-o pentru el. Dar, așa cum este documentat în Cartea Becoming Jimi Hendrix, el a distrus-o după ce s-a despărțit de ea. Chitara avea un corp alb, un gât de arțar cu fretboard din lemn de trandafir.
de când l-a întâlnit pe Chas Chandler la New York, Jimi a cântat 251 de concerte în Marea Britanie, Europa și America în timpul anului său revoluționar din 1967.
restul, cum se spune, este istorie. Strat a fost folosit la Woodstock, cu anturajul său de țigani, până la sfârșitul acestuia, a fost o stea internațională.
presupunând că nu doriți să cumpărați o chitară second-hand vintage, ce chitare moderne (noi) merită cumpărate? Ei bine, alegerea evidentă este un Fender Stratocaster care a fost în producție de la lansarea lor în 1954 până în prezent.
mare lucru despre Strat este există aproape un Strat pentru a se potrivi fiecare buget. Am scris un ghid mare pentru cumpărarea unui Strat pe care ar trebui să îl verificați dacă doriți să cumpărați unul.
după cum am văzut, chiar dacă Strats au fost chitara lui Jimi de alegere din 1966 încoace, el nu a jucat doar Strats. Mai târziu în cariera sa a luat o serie de instrumente mai scumpe, iar dintre acestea cele mai cunoscute sunt Gibson Flying V.
Chitare acustice
Hendrix deținea, de asemenea, o serie de chitare acustice. Jimi a achiziționat un Epiphone FT79 în 1967. La fel ca multe dintre chitarele sale, nu era nimic fantezist, costând doar 25 de dolari la acea vreme. În ciuda acestui fapt, a fost una dintre chitarele principale pe care le-a folosit pentru a scrie muzică. Prietena lui de atunci, Kathy, a povestit cum va duce Epiphone în baie pentru a scrie muzică, astfel încât să poată profita de ecourile acustice de pe pereții cu gresie.
aceasta a fost chitara care a fost folosită pentru a compune una dintre cele mai cunoscute melodii ale sale, de-a lungul Turnului de Veghere. La acea vreme locuia într-un mic apartament din Londra, așa că nu a putut folosi un amplificator în modul în care era obișnuit. În cele din urmă, această chitară acustică umilă a ajuns să fie una dintre chitarele pe care le-a folosit cel mai mult.
Epiphone FT79 i-a adus 209.000 de dolari la o licitație în 2016.
o altă acustică mai proeminentă a fost un Martin D-45 pe care l-a cumpărat la New York în 1969, pe care l-a folosit pentru a compune diverse melodii. Se pare că deținea o secundă din aceste chitare.
Hendrix nu s-a lipit doar de chitarele obișnuite prin orice mijloace. Deținea câteva instrumente ciudate și minunate, împreună cu colecțiile sale uriașe de straturi. Una dintre acestea a fost o chitară acustică cu 12 coarde numită Zematis, vedeți-o în acțiune mai jos.
amperi
înainte ca Hendrix să-și descopere dragostea pentru amperi Marshall, a experimentat cu alți câțiva, unii dintre ei împrumutați de la alți muzicieni. Primul său amplificator a fost un Silvertone Twin Twelve, pe care l-a folosit alături de tot ce a putut pune mâna la concertele pe care le-a jucat. Deși există mai mult de câteva acolo, ele pot fi greu pentru a face rost de în stare bună.
înainte de experiența Jimi Hendrix, el a trecut prin mai multe amperi, inclusiv Supro Thunderbolts pe care le-a folosit în timpul petrecut cu Little Richard și frații Isley, și Fender Twin Reverbs pentru o scurtă perioadă de timp după aceea. El a fost un fan de a pune fiecare setare până la maxim absolut, așa că a trecut prin amperi mult mai repede decât majoritatea chitaristi ar fi.
a semnat un contract cu Sunn după succesul său la Festivalul Pop Monterey în 1967, permițându-i să folosească foarte mult amplificatoarele lor. Una dintre cele mai notabile Setări Sunn a implicat un cap Sunn Coliseum 100W și dulapuri 100-F încărcate cu un JBL D-130 și un claxon de șofer L-E 100-S.
deși o configurare puternic, a fost descris ca lipsit de orice fel de midrange, astfel încât un teanc de 4 12 Marshalls a fost inclus pentru a ajuta.
el a continuat să extindă configurația din epoca Sunn la cinci blaturi Sunn Coliseum P. A. și zece dulapuri de difuzoare cu două JBL D-130.
în momentul turneului Experience, Hendrix amesteca și potrivea o mulțime de amperi, inclusiv Sunn Coliseum heads, Fender Dual Showman și Marshall jtm45/100 amperi.
în ciuda faptului că avea un contract de cinci ani cu Sunn, nu se putea obișnui cu faptul că pur și simplu nu putea întoarce butoanele până la dreapta fără o tonă de zgomot nedorit, așa că a încheiat contractul după doar 14 luni.
sunetul Hendrix pe care majoritatea oamenilor îl recunosc astăzi este unul definit de amplificatoarele Marshall Plexi. Acestea au devenit din ce în ce mai proeminente în ultimii săi ani și el trecuse prin sute dintre ele până când a murit. Acestea sunt o caracteristică a lucrării sale ulterioare, așa că vom acoperi asta mai detaliat când vom ajunge la acea secțiune.
cheia pentru realizarea sunetului său anterior se găsește în sfaturile pe care le-a dat lui Sunn în timp ce îi ajuta în cercetarea și dezvoltarea lor: „puterea minimă acceptabilă în acel moment era de 100 de wați.”Lui Hendrix i-a plăcut volumul, așa că nu vă fie teamă să-l suflați. De fapt, a provocat mai mult de câteva argumente în timp ce au înregistrat albumul său de debut, deoarece zgomotul copleșitor a făcut ca micul apartament pe care l-au folosit pentru un studio să sune și acest lucru a continuat să curgă în bandă.
cu toate acestea, un amplificator de tub de 100 de wați a ridicat cele mai înalte setări posibile este mai probabil să fie un inconvenient. Cu excepția cazului în care jucați concerte în locuri de dimensiuni decente, tot ce veți obține este disconfortul oricui are nenorocirea de a sta prea aproape de dulapurile difuzoarelor. De asemenea, vă va face să suflați difuzoarele în mod regulat și, dacă nu câștigați un trai bun din muzica dvs. sau nu aveți un contract cu cineva care vă poate furniza echipamentul, atunci veți privi cheltuieli inacceptabil de mari pentru a înlocui echipamentul absolut esențial.
este la fel de ușor să folosiți un amplificator mai mic, de până la 40 de wați. În loc să împingeți setările până la maxim, îl formați puțin înapoi și obțineți în continuare aceeași putere de umplere a camerei fără risc. Acest lucru vă permite să obțineți în acel ton frumos crocant overdriven în timp ce încă lăsându-vă cu unele electronice de lucru. Alternativ, încercați să utilizați un atenuator de amplificator de chitară.
presupunând că nu încercați să urmăriți un amplificator vintage (dacă faceți acest lucru, vă aplaudăm), există câteva opțiuni moderne care merită luate în considerare.
desigur, dacă știți ceva despre Hendrix, probabil știți că există câteva pedale de efecte care sunt atât de puternic asociate cu sunetul său special, încât au existat o mulțime de versiuni ulterioare care îi poartă numele ca semn de tribut. Amplificatoarele pe care le-a folosit au fost o parte importantă a modului în care a atins acel ton, dar fără pedalele de efecte veți pierde în continuare ceva.
înainte de a continua să acoperim ce pedale de efecte a folosit și cum, trebuie să știți câteva puncte.
el folosea adesea un ton curat. Tindem să ne gândim la muzica lui ca având un sunet constant gras și murdar, dar asta este mai mult o impresie generală decât o descriere exactă. Dacă doriți să sune ca el atunci când joci, va trebui să includă acest lucru, de asemenea.
a folosit un cap de amplificator Marshall Super Lead 1966 de 100 Watt (similar cu acesta de mai sus) în mai multe concerte din 1967 până în 1969. Nu sunt ieftine, dar sună incredibil.
metoda exactă de a face acest lucru variază de la un chitarist la altul. Mulți vor folosi un canal separat pentru tonul lor curat, dar ceea ce a făcut a fost să formeze pur și simplu butonul de volum de pe chitară. Acest lucru vă oferă un control mult mai nuanțat și vă permite să aveți o tranziție mult mai naturală între cele două. De fapt, Hendrix se juca constant cu volumul de pe chitară în timp ce cânta, așa că, dacă nu ești obișnuit să-l folosești activ în timpul melodiilor, este o abilitate pe care va trebui să o exersezi.
dar un ton curat nu este suficient și nici nu este la fel de distractiv! Deci, să trecem la pedalele sale preferate și la modul în care le-a folosit.
pedale de efect
în cariera timpurie a lui Hendrix nu a folosit prea multe în calea pedalelor de efecte, mai ales pentru că nu au fost inventate cu excepția câtorva idei foarte de bază. Până în anii 1960, acest lucru s-a schimbat și a fost un pionier în utilizarea lor.
acum, înainte de a continua, este important să clarificăm ceva. Hendrix nu deținea un număr mare de pedale. Modelele exacte utilizate pot fi găsite în continuare, dar există versiuni mai contemporane ale acelorași efecte care sunt mai fiabile, mai ieftine și mai ușor de găsit.
depinde de dvs. dacă doriți o copie autentică a pedalelor sale de efecte configurate sau dacă nu vă deranjează să aveți o adaptare fidelă. Cu toate acestea, dacă ar fi fost în viață astăzi, puteți paria ultimul bănuț că s-ar fi mutat odată cu vremurile, așa că nu vă simțiți vinovați pentru că doriți să aveți un sunet ceva mai modern.
Hendrix nu a folosit fiecare pedală pe care o deținea în fiecare melodie pe care a înregistrat-o vreodată. El își folosea pedalele în diferite combinații și trecea activ prin ele în timpul diferitelor părți ale unei melodii. Acest lucru nu înseamnă că veți avea nevoie pentru a obține în plină floare shoegazing stil chitara joc, dar nu va fi capabil să doar ‘set și uita’. Dacă ar fi să acoperiți o serie de melodii ale sale, ar trebui să vă obișnuiți să schimbați setările între melodii.
având în vedere acest lucru, iată pedalele esențiale de chitară de care aveți nevoie pentru a obține acel sunet.
Wah Wah
Hendrix a folosit wah pentru a crea un intro intens și memorabil pentru piesa Voodoo Child, deși există o mulțime de exemple de-a lungul carierei sale de utilizări extrem de creative ale acestui efect simplu. De fapt, o pedală Wah decentă este atât de utilă încât ar trebui să obțineți cu adevărat una mai devreme decât mai târziu.
pentru o înlocuire modernă a Vox Wah Wah, puteți merge fie cu pedala de semnătură Jim Dunlop JH1D Jimi Hendrix, fie cu pedala Jim Dunlop Crybaby. Ambele sunt excelente, dar după cum sugerează și numele, pedala de semnătură va fi cea mai bună modalitate de a reproduce melodiile sale cât mai aproape posibil, în timp ce pedala Crybaby este la fel de bună, dar va da un sunet atât de ușor diferit.
Fuzz
sunetul fuzz este cheia pentru a suna ca Jimi Hendrix. Aceste pedale de efecte vă permit să îngrășați acordurile și să permiteți Solo-urilor și altor părți de plumb să se plângă. Pedala de față Dunlop Jdf2 Fuzz este una dintre pedalele de top fuzz pentru a recrea acest sunet.
Octave
veți avea nevoie și de o pedală de octavă. Pedala Roger Mayer Octavia a fost îmbunătățită și dezvoltată continuu de când le-a folosit faimos și nu există un adevărat provocator pentru calitatea lor. Cu toate acestea, dacă preferați să mergeți cu un alt brand, atunci Electro-Harmonix face o versiune excelentă a propriei lor.
Univibe
pedala Univibe este un alt element crucial al sunetului său. Există foarte puține șanse să puteți pune mâna pe un univibe original Shin-Ei din anii 1960. Din fericire, există multe pedale univibe moderne care fac treaba la fel de bine.
cum să cânți la chitară cu dinții
Hendrix nu a fost doar un inovator în ceea ce privește echipamentul, dar a împins și limitele modului în care cânți chiar la chitară. Unul dintre multele sale bucățele de brinksmanship a fost să cânte la chitară cu dinții.
Ei bine, nu există nici o modalitate corectă de a face acest lucru. Chitare nu ar trebui să fie jucat folosind dintii, asa ca nu lasa pe nimeni să vă spun că metoda lor este metoda ‘corect’.
cu toate acestea, există câteva lucruri care fac smulgerea șirurilor cu dinții un pic mai ușoară.
în primul rând, trageți în sus. Partea din spate a dintilor din fata pe rândul de sus de dinți ar trebui să fie ceea ce face jumulire. Deci, pe măsură ce ataci corzile, plucurile vor fi ‘în sus’, în același mod în care ai face o lovitură în sus folosind un pick.
în al doilea rând, jocul trecut fret 12 este esențial atunci când vă smulgeți cu dinții. Dacă mergeți prea jos, nu numai că va fi dificil să ajungeți la freturi, dar vibrațiile șirurilor vor fi mult mai violente și mai dure pentru scrâșnitorii voștri.
folosind trage off-uri și on-uri ciocan va face dintii-smulgerea mai ușor de gestionat, așa cum aveți nevoie pentru a smulge mai puțin regulat decât dacă ar fi să joace fiecare notă staccato. Cu toate acestea, aveți grijă să nu exagerați… altfel nu vă veți juca cu dinții, nu-i așa?
a face o mulțime de curbe vă va ajuta să vă asigurați că trucul dvs. de soloing strălucitor sună de fapt bine pentru public. Dacă joci un solo simplu pe freturi înalte, care folosește o mulțime de coturi, va suna bine chiar smuls cu dinții.
dacă începi să încerci să joci note staccato și îți neglijezi trucurile netede, nu va suna grozav și publicul tău își va dori să nu te fi deranjat.
în cele din urmă, într-o notă practică, dacă veți ridica chitara cu un metru sau mai mult decât de obicei, va trebui să vă asigurați că plumbul dvs. este suficient de lung pentru a-l acoperi.
asigurați-vă că există o mulțime de lungime, altfel ridicarea chitara la fata ta ar putea duce la pedale marionetă în aer.