Lorsque vous débutez dans l’animation en stop-frame, ou même avec d’autres techniques d’animation et le travail vidéo, vous entendrez probablement le nom Adobe. Les programmes numériques de cette société constituent la base de nombreux éditeurs, artistes de post-production et arsenaux numériques d’animateurs. Dès le départ, le logiciel Adobe peut sembler intimidant, mais nous voulions couvrir les cinq principales applications Adobe qui pourraient vous être utiles lors de la réalisation d’une production d’animation, que ce soit en stop-motion ou en 2D, et comment chacune peut être utilisée pour aider votre animation!
1: Photoshop
Probablement le plus célèbre des programmes Adobe est le logiciel de retouche d’image Photoshop. Si bien connu en fait, que le mot « Photoshoppé » est devenu un adjectif presque universellement reconnu. Vous avez peut-être déjà utilisé ce logiciel, mais même si vous ne l’avez pas fait, vous savez probablement que si une image a été retouchée, elle a été modifiée ou manipulée d’une manière ou d’une autre. Adobe Photoshop permet une manipulation d’image intense allant de la découpe d’éléments d’une image à la modification complète des couleurs et de l’éclairage d’une photographie. Pour le stop motion, cela est très utile lors de la création de storyboards ou de mood boards avant de commencer à filmer. Photoshop a également une grande capacité pour l’art dessiné, avec de nombreux types et styles de pinceaux intégrés au programme, ainsi que beaucoup d’autres qui peuvent être trouvés gratuitement en ligne avec une recherche rapide sur Internet. C’est parfait lors de la création de dessins de personnages en stop-motion ou d’art de fond, que ce soit pour l’art conceptuel ou en post-production.
2: Illustrator
La principale différence entre Illustrator et Photoshop est que Photoshop fonctionne avec des pixels, alors qu’Illustrator fonctionne avec des vecteurs. Cela signifie que les images créées dans Illustrator peuvent être mises à l’échelle à l’infini sans craindre de perdre en résolution et en qualité, contrairement aux médias basés sur des pixels, où vous commencerez à voir les petits carrés de pixels lorsque vous mettrez à l’échelle une image. Cela rend Illustrator idéal pour créer des accessoires et des personnages à utiliser dans les animations After Effects, car ils peuvent être mis à l’échelle à la taille souhaitée. Le programme est également bien équipé pour créer et travailler avec des formes, une fonctionnalité très utile lors de la création d’éléments pour l’animation.
3: After Effects
L’un des principaux outils de l’arsenal Adobe d’un animateur est After Effects, un outil extrêmement polyvalent. Ce programme couvre beaucoup, des effets de post-production à l’animation graphique directement dans le logiciel. L’utilisation principale du programme est pour la composition vidéo et la post-production – nous le considérons comme « Photoshop pour la vidéo ». En termes d’animation en stop motion, cela s’appliquerait à des choses telles que la suppression du gréement, la combinaison de différents éléments animés dans le même plan ou l’ajout d’effets visuels comme la pluie ou les arrière-plans. Lorsqu’il est appliqué à l’animation 2D, le logiciel peut manipuler diverses formes, images et effets pour créer des animations complexes. Ces formes peuvent aller de personnages et d’objets prédéfinis d’autres programmes Adobe tels qu’Illustrator à de simples photographies. Lorsqu’il est utilisé correctement, After Effects est l’outil idéal pour terminer les dernières étapes de toute production sur laquelle vous travaillez, en lui donnant cette dernière couche de vernis. Certaines personnes ont même rassemblé leurs dernières modifications dans After Effects, ce qui est bien – mais nous préférons utiliser le logiciel d’édition d’Adobe.
4: Premiere Pro
Il s’agit du principal logiciel de montage vidéo de la suite Adobe. Il est utilisé par de nombreux studios, y compris le nôtre ici à Margate, car il est puissant, intuitif et fonctionne bien avec d’autres programmes Adobe. Comme mentionné, l’utilisation principale de ce logiciel dans l’animation est de compiler et d’éditer ensemble vos plans finis. En plus de cela, c’est le logiciel Adobe que vous devez utiliser pour ajouter du son à votre production et prendre le temps de le synchroniser en conséquence. Il est également utile pendant la phase animatique de la pré-production car il peut être utilisé pour enchaîner facilement des plans de storyboard lorsque vous planifiez votre animation, ce qui leur permet d’être espacés et chronométrés pour le début de la production.
Audition
Adobe Audition est un outil de montage sonore, qui peut vraiment aider à donner vie à l’animation en stop motion. Il a la capacité d’enregistrer et d’importer du son, de superposer le son, ainsi que d’éditer des volumes, de mélanger les sons et de vous aider à créer tous les effets sonores dont vous pourriez avoir besoin. Un bon son est un élément crucial de l’animation et il est si souvent négligé. En utilisant Audition, vous pouvez travailler pour créer le paysage sonore parfait pour votre film d’animation. Cela peut aller de la voix pour les personnages à des effets sonores simples pour chaque élément nécessaire de votre film d’animation. Jouer avec le fonctionnement du son avec votre animation est un excellent moyen d’apporter une nouvelle vie et des idées à vos films.
Ce sont cinq programmes Adobe que nous utilisons quotidiennement au studio. De la pré-production à la livraison finale, chaque étape est essentielle pour créer une animation complète. En plus de bien fonctionner seuls, ce que nous aimons dans les programmes Adobe, c’est qu’ils s’intègrent tous très bien ensemble. Adobe fournit chaque logiciel individuellement ou sous forme de packages en fonction de vos besoins, le tout sur une base d’abonnement mensuel. Cela peut être assez cher, mais ils offrent d’énormes réductions pour ceux qui étudient ou enseignent.
Quel que soit le style d’animation que vous choisissez de créer, nous pensons que ce logiciel Adobe est essentiel au processus de production. Si vous avez du mal à vous lancer, de nombreux tutoriels et forums gratuits sont disponibles en ligne qui couvrent tous les aspects de chacun.
Mais avec tout ce discours sur ce qu’il faut faire une fois l’animation terminée, vous vous demandez peut-être ce qui entre dans la fabrication de l’animation en stop motion elle-même. Consultez notre blog sur les débuts en stop-motion pour découvrir le meilleur logiciel pour le filmer.