Vous avez peut-être assisté à un concert d’orchestre récemment et vous avez probablement remarqué qu’il n’y avait pas de saxophones. J’ai remarqué la même chose récemment, ce qui a soulevé la question: Y a-t-il généralement des saxophones dans les orchestres? J’ai fait des recherches pour savoir si c’est le cas ou non.
Alors, y a-t-il des saxophones dans les orchestres ? Les saxophones ne sont généralement pas dans les orchestres. Alors que quelques pièces orchestrales peuvent inclure une partie de saxophone, la plupart ne le font pas. Les orchestres n’ont donc généralement aucune raison d’employer des saxophonistes.
La raison en est assez compliquée. La raison principale est largement enracinée dans le contexte historique; le saxophone était très controversé lors de sa première invention, et a reçu une grande quantité de réactions négatives qui l’ont empêché de trouver une maison dans la musique orchestrale.
Une deuxième raison réside dans le fait que l’instrumentation typique dans les orchestres n’a pas du tout changé au cours du siècle dernier, et par conséquent le saxophone n’a pas pu se frayer un chemin dans l’orchestre même si le contrecoup initial s’est éteint depuis longtemps. Nous explorerons ces deux raisons ci-dessous, tout en démystifiant quelques mythes sur les raisons pour lesquelles le saxophone n’est généralement pas présent dans les orchestres.
- La vraie raison pour laquelle les saxophones ne sont pas dans les orchestres
- Mythes courants sur les raisons pour lesquelles les saxophones ne sont pas dans les orchestres
- Mythe #1: Le saxophone ne se marie pas bien avec les orchestres
- Mythe #2 : Le saxophone est un instrument trop nouveau pour être accepté
- Questions connexes
- Où se trouve le saxophone dans l’orchestre?
- Les saxophones sont-ils en laiton?
La vraie raison pour laquelle les saxophones ne sont pas dans les orchestres
Lorsque le saxophone a été inventé par Adolphe Sax au début des années 1840, il s’est avéré lent à prendre de l’ampleur. Sax était connu pour être quelque peu arrogant, et sa réponse habituelle à la remise en question de l’efficacité de ses instruments était de suggérer qu’un concours soit organisé pour déterminer si ses instruments fonctionnaient mieux sous divers aspects que les instruments standard de l’époque.
Bien qu’il ait eu tendance à gagner ces concours, cela a finalement suscité du ressentiment de la part des musiciens et fabricants d’instruments français avec lesquels il était en compétition. Divers musiciens se sont sentis menacés que la polyvalence que Sax a conçue pour que le saxophone ait signifié la possibilité de le remplacer.
Les fabricants ont intenté plusieurs procès contre le saxophone, et bien que le saxophone ait généralement gagné ces procès, ils ont ralenti la popularité de l’instrument. Divers compositeurs étaient intéressés à écrire de la musique pour le saxophone, mais en ont été découragés par les fabricants et leurs propres musiciens qui menaçaient de les quitter.
En conséquence, très peu de pièces orchestrales ont fini par contenir des parties de saxophone. La plupart des compositeurs étaient préoccupés par le contrecoup qu’ils recevraient s’ils écrivaient pour le saxophone, alors ils l’évitaient entièrement ou écrivaient des parties pour cela qui pourraient être remplies par d’autres instruments.
Même si le contrecoup contre le saxophone s’est éteint depuis longtemps, l’instrumentation de l’orchestre a été si rigide au cours du siècle dernier que les saxophones n’ont toujours pas été inclus. La plupart des orchestres ne s’intéressent qu’à la musique de compositeurs morts depuis longtemps, ce qui signifie qu’il y a rarement une place pour le saxophone.
Les compositeurs modernes, quant à eux, ont souvent beaucoup de difficulté à trouver des orchestres prêts à interpréter leur musique. Si les compositeurs devaient essayer d’inclure le saxophone ou d’autres instruments d’orchestre inhabituels dans leurs pièces, alors les orchestres devraient trouver et embaucher des musiciens séparés. Souvent, les orchestres ne sont pas prêts à dépenser le temps ou l’argent pour le faire et n’exécuteront pas de musique qui ne correspond pas à leur instrumentation. Cela conduit même les compositeurs modernes à exclure le saxophone, car l’alternative est de ne pas faire jouer leur musique du tout.
Effectivement, cela conduit à un catch-22 par lequel le saxophone ne peut pas trouver une maison dans la musique orchestrale parce que les compositeurs n’écrivent pas de musique orchestrale pour lui, mais les compositeurs n’écrivent pas de musique pour lui parce que le saxophone n’est pas un instrument que l’on trouve généralement dans les orchestres. En tant que tel, même si le saxophone a été bien accueilli dans les orchestres militaires et les orchestres de jazz, la stigmatisation initiale combinée au conservatisme de nombreux orchestres l’empêche d’être un incontournable dans les orchestres.
Dans les rares cas où une pièce orchestrale comprend une partie de saxophone, le saxophone a tendance à jouer un petit rôle. Dans la version orchestrale des Tableaux de Moussorgski lors d’une exposition, par exemple, le saxophone alto a un seul solo dans le mouvement Le Vieux Château, et ne joue pas pour tout le reste de la pièce. Ce genre d’approche était typique des compositeurs des premières années du saxophone, car elle permettait de doubler la partie par un musicien différent dans l’orchestre et ne nécessitait pas l’embauche d’un nouveau musicien. La plupart des musiciens d’orchestre ont trouvé cette approche acceptable, car elle ne menaçait pas leur sécurité d’emploi.
Mythes courants sur les raisons pour lesquelles les saxophones ne sont pas dans les orchestres
Il existe plusieurs mythes communément acceptés sur les raisons pour lesquelles les saxophones ne sont pas dans les orchestres. Bien que souvent répétés et peut-être plausibles, ces mythes ne sont finalement pas la véritable cause du manque d’acceptation du saxophone dans le cadre orchestral.
Mythe #1: Le saxophone ne se marie pas bien avec les orchestres
Si vous avez déjà entendu un saxophone auparavant, vous savez probablement qu’il est capable d’être extrêmement fort. Beaucoup de gens ne se rendent pas compte qu’il est également capable d’être incroyablement silencieux et possède en fait l’une des plus grandes gammes de volume de tous les instruments.
Le mythe ici est que le saxophone est tout simplement trop fort (ou peut-être même trop odieux) pour se fondre avec des flûtes, des clarinettes et des violons. C’est peut-être la raison la plus souvent citée pour expliquer pourquoi le saxophone n’est pas présent dans les orchestres.
Cependant, rien ne pourrait être plus éloigné de la vérité. Adolphe sax a spécialement conçu le saxophone pour être polyvalent et capable de se fondre avec n’importe quel instrument. C’était en fait l’une des principales raisons pour lesquelles les compositeurs étaient désireux d’écrire de la musique pour le saxophone après que Sax ait démontré ses capacités (et ils l’auraient fait s’ils n’avaient pas été arrêtés par les rivaux de Sax).
Bien que le saxophone soit connu pour être capable d’avoir un son puissant, en particulier dans le jazz et la musique pop, les saxophonistes classiques qualifiés sont capables de produire un son beaucoup plus délicat qui ressemble à certains égards à celui d’un instrument à cordes. Rien ne pourrait être plus adapté au mélange avec des instruments d’orchestre.
Il y a une idée connexe selon laquelle le saxophone est difficile à accorder et en tant que tel ne peut pas être inclus dans les orchestres en raison du risque de dérégler l’ensemble de l’orchestre. Alors que le saxophone peut en effet être un instrument difficile à jouer en accord, cette question n’est en grande partie pas pertinente au niveau professionnel. Un saxophoniste professionnel peut jouer en accord aussi bien qu’un professionnel sur n’importe quel autre instrument.
Mythe #2 : Le saxophone est un instrument trop nouveau pour être accepté
Il est vrai que le saxophone est l’un des instruments les plus récents à avoir été inventé. Alors que le violon et la clarinette remontent à plusieurs centaines d’années (et que la flûte peut avoir plusieurs milliers d’années), le saxophone a été développé au début des années 1840. Cela signifie qu’il n’a même pas deux siècles. Beaucoup de gens attribuent cela à la raison pour laquelle le saxophone est souvent négligé dans les orchestres.
Bien qu’il y ait peut-être un grain de vérité à cela, il convient de noter que les instruments inventés à peu près à la même époque font encore partie de l’orchestre. Le tuba, par exemple, a été inventé en 1835, à peine 11 ans avant qu’Adolphe Sax ne brevette le saxophone. Le tuba est maintenant considéré comme un incontournable dans les orchestres.
La raison n’est pas le petit intervalle de temps entre l’invention du tuba et l’invention du saxophone. La raison en est plutôt que le tuba n’a pas reçu le même jeu que le saxophone. Le saxophone aurait été intégré dans les orchestres s’il n’avait pas été aussi boycotté après son invention. Le fait qu’il ait été boycotté a laissé une absence de littérature pour saxophones d’orchestre, ce qui a conduit à l’inutilisation des saxophones dans les orchestres.
Questions connexes
Où se trouve le saxophone dans l’orchestre?
Dans les rares cas où les saxophones sont inclus dans les orchestres, ils auront tendance à s’asseoir avec les autres vents de bois. Si l’orchestre n’a besoin que d’un seul saxophone, le saxophoniste aura tendance à s’asseoir près des musiciens qui jouent des bois avec une gamme similaire au saxophone spécifique.
Un saxophone soprano sera assis près des hautbois, tandis qu’un saxophone alto pourrait s’asseoir près du cor anglais. Un saxophone ténor ou un saxophone baryton sera probablement assis avec d’autres bois graves, tels que le basson et la clarinette basse.
S’il y a plusieurs saxophones, ils seront probablement assis dans leur propre section près des autres bois.
Les saxophones sont-ils en laiton?
Les saxophones sont considérés comme des instruments à vent, pas comme des cuivres. Cela est en grande partie dû au fait qu’ils ont un roseau. Ils sont, cependant, en laiton, et sont souvent traités comme des cuivres dans le contexte d’un groupe de jazz.