pokud jste nadšeni, že vidíte nový film Mortal Kombat, který zasáhne divadla a HBO Max 23. Dubna, pravděpodobně také vstoupíte s některými známými očekáváními. Uvidíte ikonické postavy jako icy Cryomancer Sub-Zero a divoký ninja Scorpion. Bojovníci porazí své nepřátele extrémně grafickými „úmrtími“.“A nikdy se nebojte, uslyšíte ikonickou tematickou hudbu Mortal Kombat – bušení, rychlý techno rytmus přerušený řvoucím“ Mor-tal Kom-baaaaat!“
téma, které se v nadcházejícím filmu objevuje jako remixovaná verze, má zlomový, téměř frenetický puls — což dává smysl, zvláště když si uvědomíte, že původní píseň a dalších devět skladeb, které završily album Mortal Kombat z roku 1994, byly napsány v podobně ukvapeném čtyřtýdenním období. Belgičtí hudebníci Olivier Adams a Maurice „Praga Khan“ Engelen, známí svou prací jako elektronická skupina Lords of Acid, dostali za úkol vytvořit originální album na podporu vydání klasické arkádové bojové hry pro domácí konzoli, ale mezi turné dostali jen měsíc. Těsný termín vedl k nyní ikonickému tématu, které od té doby žije napříč filmy a hrami a bylo neustále pokryto. O dvacet šest let později, Adams a Engelen nyní říkají, že nevěděli, jakou životnost bude mít projekt v té době.
album Mortal Kombat je připsáno nesmrtelným, ale toto jméno je jen jedním z mnoha hudebních projektů, na kterých se dvojice podílela. Začali dělat hudbu na konci 80. let, právě když se v Belgii skutečně rozjela scéna elektronické hudby. Jejich diskografie je Diskografie, která skládá dům, acid house, a techno do jeho záhybů, ale Engelen a Adamsův nejoblíbenější projekt, Lords of Acid, specializující se na belgický žánr new Beat, míchání prvků nové vlny a spousta erotiky. („Použili jsme spoustu vzorků z pornofilmů,“ vzpomíná Engelen.) I když nový beatový zvuk začal utichat, Lords of Acid našel úspěch mimo Belgii ve Spojených státech a Japonsku. To dává smysl, pak, že kreativy za Mortal Kombat — sám eklektický, trendy, a kontroverzní hra-se obrátil na podobně žánrově rozmazané hudebníky s rozsáhlým pochopením každého zvuku v módě, aby pomohli vybudovat humbuk pro jejich nadcházející vydání.
„dostali jsme hovor od našeho amerického manažera, protože Lords of Acid začal být v Americe stále populárnější,“ říká Engelen Vulture. „Řekl:“ máte zájem dělat hudbu pro tuto hru?““
Engelen byl s Mortal Kombat obeznámen z jeho popularity v arkádách a protože hra měla být původně založena na Jean-Claude Van Damme, belgickém kolegovi. Takže Midway Games, vývojář za Mortal Kombat, je připravil s kopií hry, podrobnými informacemi o různých postavách a knihovnou zvukových efektů, které mohli ochutnat ve svých písních.
„natočili jsme píseň o každé postavě-Sonya Blade, Luke Cage, Goro,“ říká Engelen a vyjmenovává několik nejznámějších bojovníků franšízy. Zvukové efekty uprostřed byly obrovským přínosem, což dvojici umožnilo ochutnat skutečný zvuk Sub-Zero freezing někoho, než aby se ho pokusil znovu vytvořit. Osm písní (jedna pro každou hratelnou postavu v původní hře, plus jedna pro čtyřruký Goro) sloužilo jako převážná část alba; dvě další skladby o turnaji Mortal Kombat obecněji zaokrouhlily věci. Z těchto dvou byl první“ hypnotický dům (Mortal Kombat)“. Jak název napovídá, je to o něco více nakopnuté a trance-y, než píseň, kterou obvykle považuje za hlavní téma. Byl to jeden z parta Engelen myslel, že bude útěk, ale jen s techno mix zbývá udělat pro album, vzpomíná museli opustit relaci jít na schůzku pro nahrávací společnost byl spuštěn v té době, opouštět poslední píseň, „Techno syndrom (Mortal Kombat),“ Adamsovi.
„pamatuji si, že zvukové efekty přišly později,“ říká Adams o tom, jak dal píseň dohromady pomocí starého domácího počítače Atari ST 1040 a dalšího vybavení, které se zdá být archaické podle dnešních standardů. „Začal jsem píseň. Dostal jsem rytmus a drážku a pak jsem na něj začal umisťovat vzorky.“(People have since claimed that „Techno Syndrome“ is a remix of another song from 1992, 2 Unlimited ‚ s „Twilight Zone“; zatímco oba zní podobně, Engelen a Adams tvrdí, že podobnost je pouhou náhodou a nikdy nebyly podniknuty žádné právní kroky.)
poslech „hypnotického domu“zapouzdřuje pocit, že jdete do arény a zaujmete své místo v davu před začátkem boje CGI; „Techno syndrom“ se naopak cítí, jako byste byli náhle zatlačeni do ringu, pobouřeni nepřetržitými údery. Kvůli tomu důvodu, je to trvalá středoškolská sportovní pumpovací píseň dodnes, připojit se k panteonu nadčasových džemů jako „připravte se na to“ a “ skočte kolem.“
samozřejmě,“Techno syndrom“ je trvalá a ne tak tajná zbraň je, že křičí, silný“ Mortal Kombat “ výkřik-výzva k akci, pokud tam někdy byl jeden. „Myslím, že to je vše,“ souhlasí Adams věcně. „Křik udělal píseň tak dobrou.“
ten výkřik, jeden z mnoha zvukových vzorků, s nimiž Engelen a Adams museli pracovat, pocházel z výkonných trubek Texaského herce Kylea Wyatta a byl původně zaznamenán pro televizní reklamu propagující vydání domácí konzole Mortal Kombat. V nedávném rozhovoru s břidlicí, Wyatt řekl, že „netušil, brácho,“ že reklama byla dokonce i pro videohru, když vystoupil, a až o deset let později se dozvěděl, že jeho hlas je klíčovou součástí toho, co se stalo tematickou písní Mortal Kombat. Wyatt také poznamenal, „opravdu jsem to nezjistil, dokud mi někdo před lety nezavolal a neřekl,“ Ahoj, kámo, víme, že jsi tu práci udělal.“. Věděl jsi, že se to používá v písni?““
Engelen a Adams nebyli zdaleka tak ve tmě jako muž, jehož hlas vzorkovali, ale chvíli jim trvalo, než se dozvěděli, že jejich Hudba Mortal Kombat byla hitem. Po zhroucení produkce alba do měsíce intenzivně kreativní práce, pár poslal písně svým americkým šéfům a až mnohem později o tom nic neslyšel. Engelen říká, že si zvykli, zejména v těch předinternetových dnech, slyšet občasné aktualizace o tom, jak dobře si Lords of Acid vedl v zámoří prostřednictvím faxed (!) DJ charts. „Ale Mortal Kombat, nic jsme neslyšeli,“ vzpomíná. „Poslali jsme to a pak jsme o tom nic neslyšeli.“ jen věc, kterou jsme udělali, a pak, vůbec žádná zpětná vazba.“
pak, v roce 1995, původní Mortal Kombat film proslul jako „Techno syndrom“, dává svým tvůrcům představu, že jejich hudba byla oceňována. Ale ani tehdy prý nevěděli, že vytvořili kultovní klasiku. S časem, ačkoli, pověst alba-vedená jeho breakoutovou písní-rostla a zvětšovala se, když více fanoušků objevilo jeho srdce pumpující hity. Adams snadno připouští, že se stala “ nejznámější písní, kterou jsem vytvořil-to je jisté.“
téma Mortal Kombat přetrvává, protože je to víc než jen kousek videohry. (Technicky to není, protože to vzniklo v jednorázovém propagačním albu, než se spotřebovalo větší franšízou. Remixované verze tématu se budou i nadále objevovat v budoucích hrách Mortal Kombat a připravovaný film obsahuje další od Benjamina Wallfische, který složil veškerou hudbu k filmu. „Techno syndrom“ však překonal Mortal Kombat, i když získává svou sílu z tohoto nezaměnitelného výkřiku jména turnaje.
zatímco Engelen ani Adams nebyli zapojeni do nadcházejícího restartu filmu kromě schválení použití písně, producent se v minulém roce vrátil k „syndromu“ podle svých vlastních podmínek. Loni v květnu Adams vydal poněkud nevysvětlitelný, poněkud nádherný, naprosto pomatený remix skladby s pandemickou tematikou. „Udělal jsem to jen pro zábavu,“ vysvětluje. „Ale nešlo to virálně, protože jsem použil slovo COVID, takže jste to nemohli propagovat na YouTube.“
ačkoli Engelen a Adams nikdy nedělali nic jiného jako nesmrtelní a nikdy nevykonávali žádný materiál Mortal Kombat naživo, oba pokračovali ve své plodné hudební kariéře (ačkoli Adams říká, že vzal tolik potřebnou osmiletou dovolenou žijící“ uprostřed ničeho “ v Portugalsku se svou rodinou). Pro něco, co trvalo jen čtyři týdny, ačkoli, Hudba Mortal Kombat zůstává velkou součástí jejich odkazu. To nemusí být nutně špatná věc. V rámci přípravy na náš hovor, Engelen šel poprvé po chvíli poslechnout album, obrátil se na YouTube, protože neměl vlastní kopii. Byl hrdý na to, že zjistil, že to vydrží — a není jediný, kdo si to myslí.
„viděl jsem komentáře, které říkaly:“ Ach, to byl soundtrack mého mládí, “ říká. „A“ hrál jsem to znovu a znovu, když mi bylo 14, a stále to zní dobře o 25 let později.“Protože pro fanoušky staré i nové je to datovaná časová kapsle minulé éry v elektronické hudbě a také naprosto nadčasový hit.
pokud se přihlásíte k odběru služby prostřednictvím našich odkazů, Vulture může získat provizi za přidružení.