Jsou saxofony v orchestrech? – Sekce Woodwind

možná jste se nedávno zúčastnili koncertu orchestru a pravděpodobně jste si všimli, že neexistují žádné saxofony. Nedávno jsem si všiml stejné věci, která vyvolala otázku: existují obecně nějaké saxofony v orchestrech? Udělal jsem nějaký výzkum, abych zjistil, zda tomu tak je nebo není.

jsou tedy v orchestrech saxofony? Saxofony nejsou typicky v orchestrech. Zatímco několik orchestrálních skladeb může obsahovat saxofonovou část, většina ne. Orchestry proto obecně nemají důvod zaměstnávat saxofonisty.

důvod je poměrně komplikovaný. Primární důvod je do značné míry zakořeněn v historickém kontextu; saxofon byl velmi kontroverzní, když byl poprvé vynalezen, a dostal velké množství vůle, která mu zabránila najít domov v orchestrální hudbě.

druhý důvod spočívá v tom, že typické instrumentace v orchestrech se v minulém století také vůbec nezměnila a v důsledku toho se saxofon nemohl dostat do orchestru, i když počáteční odpor již dávno zmizel. Prozkoumáme oba tyto důvody níže, a zároveň odhalit několik mýtů o tom, proč se saxofon obvykle nenachází v orchestrech.

skutečný důvod, proč saxofony nejsou v orchestrech

když byl saxofon poprvé vynalezen Adolphe Saxem na počátku roku 1840, ukázalo se, že je pomalé se chytit. O saxovi bylo známo, že je poněkud arogantní, a jeho obvyklou odpovědí na zpochybnění účinnosti jeho nástrojů bylo navrhnout, aby se konala soutěž o určení, zda jeho nástroje fungovaly lépe v různých aspektech než standardní nástroje té doby.

ačkoli měl tendenci tyto soutěže vyhrávat, nakonec to vyvolalo odpor francouzských hudebníků a výrobců nástrojů, se kterými soutěžil. Různí hudebníci se cítili ohroženi, že všestrannost, kterou Sax navrhl saxofon, znamenala možnost výměny.

výrobci podali několik soudních sporů proti Saxovi, a ačkoli Sax obecně vyhrál tyto soudní spory, zpomalili popularitu nástroje. Různí skladatelé se zajímali o psaní hudby pro saxofon, ale od toho je odrazovali výrobci a jejich vlastní hudebníci, kteří hrozili, že na ně odejdou.

výsledkem bylo, že jen velmi málo orchestrálních skladeb v nich nakonec obsahovalo saxofonové části. Většina skladatelů se obávala odporu, který by dostali, kdyby psali pro saxofon, takže se tomu buď úplně vyhnuli, nebo pro něj napsali části, které by mohly být splněny jinými nástroji.

i když odpor proti saxofonu již dávno vymizel, instrumentace orchestru byla v minulém století tak rigidní, že saxofony stále nebyly zahrnuty. Většina orchestrů se zajímá pouze o přehrávání hudby skladateli, kteří jsou dávno mrtví, a to znamená, že pro saxofon je zřídka místo.

moderní skladatelé mají mezitím často značné potíže s hledáním orchestrů, které jsou ochotny hrát svou hudbu. Pokud by se skladatelé pokusili zahrnout do svých skladeb saxofon nebo jiné neobvyklé orchestrální nástroje, pak by orchestry musely najít a najmout samostatné hudebníky. Orchestry často nejsou ochotni vynaložit čas nebo peníze na to, a nebude hrát hudbu, která neodpovídá jejich instrumentace. To vede i moderní skladatele k vyloučení saxofonu, protože alternativou je, že jejich hudba nebude vůbec provedena.

účinně to vede k catch-22, kterým saxofon nemůže najít domov v orchestrální hudbě, protože skladatelé pro ni nepíšou orchestrální hudbu, ale skladatelé pro ni nepíšou hudbu, protože saxofon není nástroj, který se obvykle nachází v orchestrech. Jako takový, i když byl saxofon vítán ve vojenských kapelách a jazzových kapelách, počáteční stigma v kombinaci s konzervatismem mnoha orchestrů brání tomu, aby byl základem orchestrů.

v několika případech, kdy orchestrální kus obsahuje saxofonovou část, má saxofon tendenci hrát malou roli. Například v orchestrální verzi Musorgského obrazů na výstavě má alt saxofon jediné sólo v pohybu Starý hrad a nehraje po celý zbytek skladby. Tento přístup byl typický pro skladatele v raných letech saxofonu, protože umožnil, aby se část zdvojnásobila jiným hudebníkem v orchestru a nevyvolala nutnost najmout nového hudebníka. Většina orchestrálních hudebníků považovala tento přístup za přijatelný, protože neohrožoval jejich bezpečnost práce.

běžné mýty o tom, proč saxofony nejsou v orchestrech

existuje několik běžně přijímaných mýtů o tom, proč saxofony nejsou v orchestrech. I když se často opakují a možná věrohodně, tyto mýty nakonec nejsou skutečnou příčinou nedostatku přijetí saxofonu v orchestrálním prostředí.

mýtus # 1: Saxofon se dobře nemíchá s orchestry

pokud jste někdy slyšeli saxofon, pravděpodobně víte, že je schopen být extrémně hlasitý. Mnoho lidí si neuvědomuje, že je také schopen být neuvěřitelně tichý a ve skutečnosti má jeden z největších objemových rozsahů všech nástrojů.

mýtus je, že saxofon je prostě příliš hlasitý (nebo možná dokonce příliš nepříjemný), aby se mísil s flétnami, klarinety a houslemi. To je možná nejčastěji citovaný důvod, proč se saxofon nenachází v orchestrech.

nic však nemohlo být dále od pravdy. Adolphe sax speciálně navrhl saxofon tak, aby byl všestranný a schopný splynout s jakýmkoli nástrojem. To byl vlastně jeden z hlavních důvodů, proč skladatelé dychtivě psali hudbu pro saxofon poté, co Sax prokázal své schopnosti (a oni by byli, kdyby nebyli zavřeni saxovými soupeři).

ačkoli je známo, že saxofon je schopen mít silný zvuk zejména v jazzu a populární hudbě, zkušení klasičtí saxofonisté jsou schopni produkovat mnohem jemnější zvuk, který zní v některých ohledech podobně jako smyčcový nástroj. Nic nemohlo být vhodnější pro míchání s orchestrálními nástroji.

existuje související myšlenka, že saxofon je obtížné naladit a jako takový nemůže být zahrnut do orchestrů kvůli riziku vyladění celého orchestru. Zatímco saxofon může být skutečně obtížným nástrojem pro ladění, tento problém je na profesionální úrovni do značné míry irelevantní. Profesionální saxofonista může hrát in-tune stejně dobře jako profesionál na jakémkoli jiném nástroji.

Mýtus #2: saxofon je příliš nový nástroj, který má být přijat

je pravda, že saxofon je jedním z nejnovějších nástrojů, které mají být vynalezeny. Zatímco housle a klarinet se datují několik set let (a flétna může být mnoho tisíc let), saxofon byl vyvinut na počátku roku 1840. To znamená, že není ani dvě století stará. Mnoho lidí to připisuje tomu, že saxofon je v orchestrech často opomíjen.

i když je na tom možná zrnko pravdy, je třeba poznamenat, že nástroje, které byly vynalezeny přibližně ve stejnou dobu, se stále dostaly do orchestru. Například tuba byla vynalezena v roce 1835, pouhých 11 let předtím, než si Adolphe Sax patentoval saxofon. Tuba je nyní považována za základ v orchestrech.

důvodem není malá časová mezera mezi vynálezem tuby a vynálezem saxofonu. Důvodem je spíše to, že tuba nedostala stejnou vůli, jakou dostal saxofon. Saxofon by byl integrován do orchestrů, kdyby nebyl po svém vynálezu tak důkladně bojkotován. Skutečnost, že byla bojkotována, zanechala absenci orchestrální saxofonové literatury, což zase vedlo k tomu, že saxofony byly v orchestrech nepoužívány.

související otázky

kde sedí saxofon v orchestru?

v několika málo případech, kdy jsou saxofony zahrnuty do orchestrů, budou mít tendenci sedět s ostatními dřevěnými větry. Pokud orchestr vyžaduje pouze jeden saxofon, pak saxofonista bude mít tendenci sedět v blízkosti hudebníků, kteří hrají dechové nástroje s podobným rozsahem jako specifický saxofon.

soprán saxofon bude sedět u hobojů, zatímco alt saxofon může sedět poblíž anglického rohu. Tenorsaxofon nebo baryton saxofon bude pravděpodobně sedět s jinými nízkými dřevěnými větry, jako je fagot a basový klarinet.

pokud existuje více saxofonů, budou pravděpodobně sedět ve své vlastní sekci poblíž ostatních dřevěných větrů.

jsou saxofony mosaz?

saxofony jsou považovány za dechové nástroje, nikoli za mosaz. To je do značné míry způsobeno skutečností, že mají rákos. Jsou však vyrobeny z mosazi a jsou často považovány za dechové nástroje v kontextu jazzové kapely.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.