numele xilofon provine din cuvintele grecești ‘xylon’ și ‘telefon’ care se traduce ca sintagma ‘sunet de lemn’. Este un instrument din familia percuției care este alcătuit din diferite lungimi de bare de lemn care scot sunete diferite atunci când sunt lovite cu bețe sau bătătoare căptușite.
exemple timpurii ale acestui instrument au fost găsite pe tot globul din Asia de Sud-Est până în Africa, dar s-a acceptat în mod obișnuit că instrumentul a fost inventat în Asia acum peste 4000 de ani. Cu toate acestea, este dificil să se stabilească exact în ce țară din Asia de Sud-Est a provenit, deoarece documentele din această perioadă de timp din regiune nu sunt deosebit de detaliate sau exacte.
xilofonul din Asia de Sud-Est
mulți experți cred că primele xilofoane provin din zone din Asia de Sud-Est sau chiar din națiuni insulare din Oceania. Biblioteca Simfonică din Viena a sugerat că instrumentul poate fi urmărit în această regiune încă din 2000 î.hr. A început ca o formă foarte de bază, cu niște bușteni uscați așezați peste picioarele jucătorului sau pe suporturi din lemn. Adesea a fost săpată o groapă sub care a acționat ca un fel de cameră rezonantă, care a permis sunetului să ecou și să proiecteze mai mult. Exemple de xilofoane din Asia includ Ranatul thailandez și Gambangul indonezian, care sunt populare în Asia de Sud-Est.
până în secolul al 18-lea, instrumentul și-a făcut drum spre China din apropiere, dar în loc să fie folosit de chinezii nativi, au fost folosiți în principal de țări care au fost colonizate de China, cum ar fi Vietnamul. În Japonia, o versiune simplă cunoscută sub numele de xilofon mokkin a fost folosită pentru muzică în celebrul teatru Kabuki, dar a fost jucată în afara scenei. Se crede că instrumentul a venit în Japonia prin Colonia comercială chineză sau prin celebrele ceainării din Nagasaki.
deși xilofoanele au fost prezente în Asia de secole, ele nu sunt un instrument principal sau faimos din acea zonă.
xilofonul din Africa
Xilofoanele sunt totuși adesea legate de continentul Africii, primele modele fiind foarte asemănătoare cu cele ale modelelor asiatice timpurii. Se estimează că instrumentul a ajuns pe continent înainte de secolul al 14-lea. Au fost găsite documente în Mali care menționează instrumentele și misionarii din Portugalia din țara Etiopiei au raportat versiuni mai mari ale instrumentului în secolul al 16-lea.
instrumentul African cunoscut sub numele de amadinda este realizat din Bușteni la fel ca omologul său asiatic și are o membrană vibrantă care face ca sunetul să aibă un ton zumzet.
se crede că aceste instrumente africane timpurii au influențat dezvoltarea marimba în America Latină, datorită mișcării oamenilor între cele două zone în timpul comerțului cu sclavi. Cuvântul marimba poate fi găsit în regiunile vorbitoare de limbă Bantu din Africa. Marimba și xilofonul din zilele noastre sunt descrise ca instrumente diferite, deoarece notele pe care le cântă diferă ca rază de acțiune. Xilofoanele acoperă în mod tradițional între 2 și 4 octave în funcție de mărimea lor, cu cea mai mare notă care se potrivește cu cea a unui pian – un C-88. O marimba în contrast, cuprinde 2,5 la 4.5 octave astfel tinde să aibă un interval puțin mai mare, cu C-76 începe cea mai mare notă, care este ușor mai mică. Marimba este mai frecvent utilizat ca instrument solo, în timp ce xilofonul este utilizat mai frecvent în cadrul unui ansamblu.
multe versiuni africane ale instrumentului se remarcă, deoarece sunt diferite de instrumentele pe care le cunoaștem astăzi. Când ne gândim la un xilofon, ne gândim la tonul tastelor pentru a crește pe măsură ce tastele se deplasează mai departe spre dreapta. Cu toate acestea, versiunea africană are pitch-ul crescând spre exterior din centru, astfel încât cele mai înalte taste de pitch vor fi pe ambele părți ale instrumentului. Ideea din spatele acestui lucru este că este mai natural ca jucătorii să-și miște brațele în acest fel.
un xilofon deosebit de unic este xilofonul ghanez cunoscut și sub numele de Gyil. În mod tradițional, acest instrument a fost jucat doar de bărbați, parțial datorită dimensiunii sale și climatului cultural din Ghana. Acesta poate fi jucat ca un instrument solo, dar este adesea jucat în același timp cu un alt xilofon pentru a crea un amestec unic de sunete. Găurile din partea de jos a acestui xilofon sunt acoperite cu plase realizate din coconi de păianjen care duc la un sunet zumzet ca nimeni altul datorită vibrațiilor unice create atunci când îl joci. Se joacă în mod obișnuit în timpul înmormântărilor poporului Dagara din nordul Ghanei și Burkina Faso.
xilofonul în Europa și America
în timp ce Europa poate să nu fie continentul de origine pentru xilofon, muzica și compozitorii europeni au folosit instrumentul în domeniul lor. Xilofoanele au fost menționate pentru prima dată în Europa în jurul anilor 1500, dar au fost cunoscute de Central-europeni sub numele de H okticlzernes Gel Oktichter sau Strohfiedel care se traduce prin ‘percuție din lemn’ sau ‘viori de paie’. A fost folosit în mod obișnuit în muzica populară în țări precum Germania și Austria, dar arăta ușor diferit de instrumentul pe care îl cunoaștem astăzi. Barele nu au fost afișate într-o linie în fața muzicianului, în schimb extins departe de ei. Instrumentul a devenit și mai popular în secolul al 19-lea datorită muzicienilor precum Michal Jozef Guzikov și acum a fost folosit pe scară mai largă ca instrument solo și unul cântat în timpul concertelor de grădină Europene.
până în secolul al 19-lea, xilofonul a fost în cele din urmă introdus în lumea orchestrală în care se află și astăzi.
sfârșitul Primului Război Mondial a fost un motiv de sărbătoare, iar dansul a fost o nouă nebunie care a lovit America și Europa. Sălile de dans erau foarte populare și multe au apărut pe continent. Datorită acestui fapt, era nevoie de muzică pe care oamenii să o poată dansa, care avea un ritm clar – și aici a intrat xilofonul. Instrumentul poate fi auzit în multe înregistrări populare de vals și foxtrot ale timpului care cântau pe ritmul pe care oamenii dansau, iar muzica ragtime și-a extins utilizarea și mai mult. Celebrul calm George Gershwin a folosit instrumentul în mod clar în Opera sa din 1935 și în multe dintre celelalte piese muzicale ale sale.
o imagine pentru Pinterest
xilofonul de astăzi
în zilele noastre, xilofoanele tind să aibă cheile pe două rânduri, similare cu cele ale pianului și sunt montate pe un suport care are caneluri tăiate sub el, ceea ce ajută la reverberarea tonurilor muzicale din jurul camerei. Xilofonul cu două rânduri a fost introdus pentru prima dată la sfârșitul secolului 19 de Albert Roth și au fost produse în masă la începutul secolului 20 de americanul John Calhoun Deagan. Lemnul ales pentru instrument este lemn de trandafir, cu toate acestea materialele sintetice moderne sunt folosite mai des.
interpreții din zilele noastre folosesc adesea mai mult de două bețe pentru a adăuga mai multă complexitate sunetului pe care îl face instrumentul. Acum, jucătorii pot avea două bețe în fiecare mână, făcând patru în total, ceea ce necesită un grad mult mai mare de îndemânare. Există și alte instrumente care sunt utilizate în mod obișnuit astăzi, care sunt similare cu xilofonul, cum ar fi glockenspiel și vibraphone, dar acestea creează sunete ușor diferite.
în Statele Unite există multe trupe din Marimba din Zimbabwe care cântă la festivalul anual de muzică din Zimbabwe, unde instrumentul este încă sărbătorit pe scară largă până în prezent.
dar poate cea mai obișnuită utilizare a instrumentului de astăzi este în clasă, xilofonul fiind folosit pentru a ajuta dezvoltarea copilului și abilitățile de coordonare. Mulți copii încep să cânte la un xilofon pentru a dobândi cunoștințe despre ritmurile și conceptele muzicale de bază înainte de a trece la instrumente mai complexe, cum ar fi pianul.