Wassily Kandinsky – Vida e Pinturas do Pai do Oeste de Abstração

Biografia de Wassily Kandinsky

Nascido em Moscou em 4 de dezembro de 1866, Kandinsky passou grande parte da sua infância em Odessa. Embora fascinado pela arte desde tenra idade, ele estudou Direito e economia na Universidade de Moscou antes de recusar uma posição de professor para prosseguir plenamente a arte no Kunstacademie em Munique. A cidade bávara, repleta de atividades culturais, viria a ser o terreno fértil para o desenvolvimento de experiências de vanguarda. As primeiras obras de Kandinsky foram Inspiradas em exemplos pós-impressionistas; no entanto, essas representações altamente estilizadas, mas ainda figurativas, de paisagens urbanas e naturais, tornaram-se cada vez mais abstratas com o tempo e sua busca pela espiritualidade. Esta missão culminaria com uma rejeição total e quebra do objeto até seus blocos de construção: linha, forma e cor, como ele explicou em seu texto ilustrado de 1911 sobre o espiritual na arte – um dos escritos teóricos mais influentes da história da arte.

Juntamente com outros artistas Gabriele Münter, Franz Marc, e alguns outros, Kandinsky fundou a avant-garde do grupo Der Blaue Reiter, uma das duas faces do Expressionismo alemão. Uma rede de artistas frouxos em vez de um grupo coerente, eles estavam unidos pelo objetivo de buscar a dimensão espiritual da arte, que eles viam como o meio de transcender a realidade e escapar da alienação da era moderna. Com a eclosão da Primeira Guerra Mundial em 1914, o projeto Der Blaue Reiter chegou ao fim e os membros do grupo se separaram. Kandinsky retornou à Rússia, onde passou os 8 anos seguintes altamente envolvido nas instituições culturais nacionais, tendo posições de direção no Instituto de Cultura Artística e nos Museus da cultura pictórica.

Em 1922, ele voltou para a Alemanha, mais uma vez, seguindo a política de refrigeração e enganosas estabilidade do pós-I Guerra Mundial na Europa. Ele teve um papel imperativo dentro da Bauhaus, proponente da síntese de Belas Artes e Artes Aplicadas para benefício público e social. Na Bauhaus, Kandinsky ensinou a aula de design para iniciantes e um curso sobre sua teoria das cores recém-desenvolvida baseada em elementos da psicologia da forma. Envelhecendo, ele se aproximou do estágio final de sua devoção à pintura como a manifestação final da espiritualidade; a rigidez de seu trabalho geométrico foi deixada para trás em favor da forma universal do círculo e das imagens pictóricas cada vez mais orgânicas.

os princípios progressistas defendidos pela Bauhaus e pelos artistas associados a esse movimento estavam sujeitos ao aumento da perseguição que residia sobre a esfera cultural tomando forma na formação da Alemanha Nazista. Kandinsky, em particular, encontrou-se no centro das atenções da purga do Nazismo da chamada “arte degenerada”. Em 1933, a Bauhaus foi forçada a fechar e todas as suas atividades foram interrompidas. Kandinsky fugiu para a França, onde passaria o resto de sua vida até sua morte em 1944.

Foi Kandinsky o Primeiro na Abstração?

foi Kandinsky-se que descreveu a sua 1911 trabalho de Composição de V como a primeira pintura abstrata do mundo, mas foi também apontado como Kandinsky tinha alcançado a teorização e a conceituação de abstração, através de suas obras, muito antes de ele colocar tinta para tela de Composição de V. no Entanto, a disputa sobre quem criou o trabalho que foi obrigado a mudar de arte sempre é uma longa, e provavelmente aquele que não pode ser resolvido. Embora Kandinsky tenha tido um legado inegável no desenvolvimento de movimentos de Arte Moderna e além, é importante contextualizar seus desenvolvimentos e buscar uma expressão puramente abstrata. Por um lado, quando produziu a composição V, a expressão não representacional não era de forma alguma um conceito novo ou moderno, tendo sido empregada por inúmeras culturas ao redor do mundo por um período contínuo ao longo da história humana. Sob essa luz, a” descoberta ” da abstração por Kandinsky e seus pares foi um desafio ao gosto burguês predominante pelo estilo figurativo no Ocidente. Por outro lado, a transição para a abstração já havia começado anos antes com as experiências impressionistas e fauvistas, de modo que o desenvolvimento da Arte abstrata resultou de uma direção coletiva e não da invenção de uma mente individual. Muitos argumentam que a instabilidade política e social enfrentada pelo Ocidente durante o período de duas Guerras Mundiais fez com que artistas e audiências começassem a aceitar essa nova maneira de pensar e expressão artística que provavelmente não seriam bem-vindas no passado. E foi a liberdade proporcionada pela crescente secularização nos anos 1900 que permitiu aos artistas romper com os gostos dogmáticos em sua busca por uma espiritualidade renovada.

conforme declarado por Masha Chlenova, um dos curadores da exposição Inventing Abstraction do MoMA de 2012, 1910-1925: Como uma ideia Radical Mudou A Arte Moderna: “pode-se tratar a abstração um pouco mais abstratamente, se quiser, sem, Em última análise, estar muito preocupado com quem foi o primeiro.”

Obras Notáveis por Wassily Kandinsky