Se você está animado para ver o novo Mortal Kombat filme, que chega aos cinemas e HBO Max no dia 23 de abril, você também está, provavelmente, andando com alguns familiares expectativas. Você verá personagens icônicos como o Icy Cryomancer Sub-Zero e o feroz Ninja Scorpion. Os lutadores vencerão seus inimigos com “fatalidades” extremamente gráficas.”E, nunca tema, você ouvirá aquela icônica música tema de Mortal Kombat-a batida rápida e rápida do techno interrompida por um grito” mor-tal Kom-baaaaat!”
o tema, que aparece como uma versão remixada no próximo filme, tem um pulso vertiginoso, quase frenético-o que faz sentido, especialmente quando você considera que a música original e outras nove faixas que completaram o álbum Mortal Kombat de 1994 foram todas escritas em um período de quatro semanas igualmente apressado. Os músicos belgas Olivier Adams e Maurice “Praga Khan” Engelen, conhecidos por seu trabalho como grupo eletrônico Lords of Acid, foram encarregados de fazer um álbum original para promover o lançamento do console doméstico do clássico jogo de luta arcade, mas receberam apenas um mês entre as turnês para fazê-lo. O prazo apertado levou a um tema agora icônico que desde então viveu em filmes e jogos e tem sido coberto constantemente. Vinte e seis anos depois, Adams e Engelen agora dizem que não sabiam o tempo de vida que o projeto teria na época.
o álbum Mortal Kombat é creditado aos imortais, mas esse nome é apenas um dos muitos projetos musicais em que a dupla estava envolvida. Eles começaram a fazer Música no final dos anos 80, bem como a cena da música eletrônica estava realmente decolando na Bélgica. Deles é uma discografia que dobra house, acid house e techno em seus vincos, mas o projeto mais popular de Engelen e Adams, Lords of Acid, especializado no gênero New Beat nascido na Bélgica, misturando elementos New Wave e muito erotismo. (“Usamos muitas amostras de filmes pornográficos”, lembra Engelen.) Mesmo quando o novo som de batida começou a morrer, Lords of Acid encontrou sucesso fora da Bélgica nos Estados Unidos e no Japão. Faz sentido, então, que os criativos por trás de Mortal Kombat — em si um eclético, trendsetting, e jogo controverso — virou-se para músicos de borrar de gênero semelhante com uma compreensão abrangente de cada som em voga para ajudar a construir hype para o seu próximo lançamento.
“recebemos uma ligação de nosso gerente dos EUA porque Lords of Acid estava começando a se tornar cada vez mais popular na América”, diz Engelen ao Vulture. “Ele disse:’ Você está interessado em fazer música para este jogo?'”
Engelen estava familiarizado com o Mortal Kombat de sua popularidade em arcades e porque o jogo foi originalmente concebido para ser baseado em Jean-Claude Van Damme, um colega Belga. Assim, a Midway Games, o desenvolvedor por trás do Mortal Kombat, ficou com uma cópia do jogo, informações detalhadas sobre os vários personagens, e uma biblioteca de efeitos sonoros poderiam exemplo em suas músicas.”Fizemos uma música sobre cada personagem — Sonya Blade, Luke Cage, Goro”, diz Engelen, listando alguns dos lutadores mais icônicos da franquia. Os efeitos sonoros fornecidos no meio do caminho eram uma grande vantagem, permitindo que o par experimentasse o som real de alguém abaixo de zero congelando em vez de tentar recriá-lo. Oito músicas (uma para cada personagem jogável no jogo original, mais uma para o Goro de quatro braços) serviram como a maior parte do álbum; duas faixas adicionais sobre o torneio Mortal Kombat mais amplamente completaram as coisas. Desses dois, “Hypnotic House (Mortal Kombat)” veio primeiro. Como o nome sugere, é um pouco mais retrocedido e transe-y do que a música mais tipicamente pensa como o tema principal. Foi o grupo que Engelen pensou que seria a fuga, mas com apenas o mix techno deixado para fazer pelo álbum, ele se lembra de ter que sair da sessão para ir a uma reunião para a gravadora que ele estava executando na época, deixando a música final, “síndrome Techno (Mortal Kombat)”, para Adams.”Lembro-me que os efeitos sonoros vieram depois”, diz Adams sobre como ele juntou a música usando um antigo computador doméstico Atari ST 1040 e outros equipamentos que parecem arcaicos para os padrões atuais. “Eu comecei a música. Eu peguei a batida e o groove, e então comecei a colocar as amostras nele.(Desde então, as pessoas alegaram que” síndrome Techno “é um remix de outra música de 1992, 2 Unlimited” Twilight Zone”; enquanto os dois soam semelhantes, Engelen e Adams afirmam que a semelhança é mera coincidência, e nenhuma ação legal foi tomada.)
ouvir ” Hypnotic House “encapsula a sensação de entrar em uma arena e tomar o seu lugar na multidão antes que uma luta CGI comece;” síndrome Techno”, por outro lado, parece que de repente você foi empurrado para o ringue, indignado com golpes ininterruptos. Por essa razão, é uma música duradoura de esportes do ensino médio até hoje, juntando-se ao panteão de jams de jock atemporais como “Prepare-se para isso” e “pule por aí.”
claro, a arma duradoura e não tão secreta da”síndrome Techno “é aquele grito berrante e vigoroso de” Mortal Kombat ” -um apelo à ação se alguma vez houve um. “Eu acho que é isso”, Adams concorda, De fato. “Os gritos tornaram a música tão boa.”Aquele grito, uma das muitas amostras de áudio com as quais Engelen e Adams tiveram que trabalhar, veio do poderoso pipes do ator Kyle Wyatt, com sede no Texas, e foi originalmente gravado para um comercial de TV promovendo o lançamento do console doméstico de Mortal Kombat. Em uma recente entrevista ao Slate, Wyatt disse que “não tinha ideia, mano”, que o comercial era mesmo para o videogame quando ele fez o show, e não foi até uma década depois que ele soube que sua voz era a parte fundamental do que se tornou a música tema de Mortal Kombat. Wyatt também observou: “Eu realmente não descobri isso até que alguém me ligou anos atrás e disse: ‘Ei, cara, sabemos que você fez esse trabalho aqui. Você sabia que ele está sendo usado em uma música?”Engelen e Adams não estavam tão no escuro quanto o homem cuja voz eles amostraram, mas demorou um pouco para saber que sua música Mortal Kombat foi um sucesso. Depois de dividir a produção do álbum em um mês de trabalho intensamente criativo, a dupla enviou as músicas para seus chefes americanos e não ouviu muito sobre isso até muito mais tarde. Engelen diz que eles se acostumaram, especialmente naqueles dias pré-internet, ouvindo atualizações ocasionais sobre o quão bem Lords of Acid estava fazendo no exterior via fax (!) DJ charts. “Mas Mortal Kombat, não ouvimos nada”, lembra. “Nós enviamos, e então não ouvimos nada sobre isso. apenas uma coisa que fizemos, e então, nenhum feedback.”
então, em 1995, o filme original de Mortal Kombat apresentou a famosa “síndrome do Techno”, dando aos seus criadores alguma ideia de que sua música estava sendo apreciada. Mas mesmo assim, eles dizem que não sabiam que haviam criado um clássico cult. Com o tempo, porém, a reputação do álbum — liderada por sua música de destaque — cresceu e se ampliou à medida que mais fãs descobriram seus sucessos emocionantes. Adams prontamente admite que se tornou ” a música mais conhecida que eu fiz —isso é certo.”
o tema Mortal Kombat perdura porque é mais do que apenas uma peça de música de videogame. (Tecnicamente não é, já que se originou em um álbum promocional único antes de ser consumido pela franquia maior.) Versões remixadas do tema continuariam a aparecer em futuros jogos de Mortal Kombat, e o próximo filme apresenta outro de Benjamin Wallfisch, que compôs toda a música para o filme. “Síndrome Techno” transcendeu Mortal Kombat, embora, mesmo que obtenha seu poder desse grito inconfundível do nome do torneio.Embora nem Engelen nem Adams tenham se envolvido na próxima reinicialização do filme além de aprovar o uso da música, o produtor revisitou “Syndrome” em seus próprios termos no ano passado. Em maio passado, Adams lançou um remix um tanto inexplicável, um tanto delicioso e totalmente desequilibrado com tema de pandemia da faixa. “Eu só fiz isso por Diversão”, explica ele. “Mas não se tornou viral, porque eu usei a palavra COVID, então você não poderia promovê-la no YouTube.”
Apesar de Engelen e Adams nunca fez nada, Imortais e nunca apresentou qualquer Mortal Kombat material ao vivo, ambos continuaram a sua prolífica carreiras de música (apesar de Adams diz que ele teve uma muito necessária de oito anos sabáticos, de estar “no meio do nada” em Portugal com sua família). Por algo que levou apenas quatro semanas para fazer, no entanto, a música de Mortal Kombat continua sendo uma parte enorme de seu legado. Isso não é necessariamente uma coisa ruim. Em preparação para a nossa chamada, Engelen foi relisten para o álbum pela primeira vez em um tempo, voltando-se para o YouTube porque ele não tinha sua própria cópia. Ele estava orgulhoso de descobrir que isso se sustenta — e ele não é a única pessoa que pensa assim.”Eu vi comentários dizendo:’ Oh, esta foi a trilha sonora da minha juventude'”, diz ele. “E,’ eu estava tocando uma e outra vez quando eu tinha 14 anos, e ainda soa bem 25 anos depois.”Porque para os fãs antigos e novos, é uma cápsula do tempo datada de uma era passada na música eletrônica, e também um sucesso totalmente atemporal.
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