wanneer je een lijst van de beste gitaristen aller tijden tegenkomt, staat Hendrix altijd vrij dicht bij de top, zo niet aan de top.
in dit artikel gaan we kijken naar Hendrix gear. We zullen kijken naar de gitaren, versterkers en effecten pedalen hij gebruikt, en geven u een aantal aanwijzingen op welke moderne stukjes van de versnelling doen het werk net zo goed, in het geval u wilt hetzelfde geluid van uw tuig te krijgen.
dit is wat we zullen behandelen:Een paar maanden na de dood van zijn moeder verwierf Hendrix een tweedehands akoestische gitaar en begon hij te spelen met zijn eerste echte band, The Velvetones.In dit stadium had hij geen fancy effecten, en zijn akoestiek was nauwelijks hoorbaar over de rest van de band. Hij was echter al bezig met het opzetten van zijn rechtshandige gitaar op een manier die het comfortabeler maakte voor hem om linkshandig te spelen door de positie van de snaren om te keren.Na drie maanden met The Velvetones te hebben gespeeld verliet hij de groep, en al snel kon hij zijn vader overtuigen om hem te helpen met de aanschaf van een elektrische gitaar, een witte Supro Ozark 1560S.
hij speelde de Supro Ozark 1560S met een band genaamd The Rocking Kings.
na het verliezen van zijn Supro Ozark 1560S kocht Hendrix zijn tweede electric, een Danelectro bronze standard uit de jaren 60, die twee pickups had. Hij doopte het “Betty Jean” naar zijn vriendin en schilderde het vele malen in verschillende kleuren. Hij hield het maar voor een korte tijd, uiteindelijk verkocht het aan een van zijn legervrienden.De volgende was de Epiphone Wilshire, die hij speelde met de band King Casuals in 1962. Zijn Wilshire had twee P90 pick-ups en een vibrola tremolo brug, waarvan wordt gedacht dat een wijziging.
De tremolo brug maakte een beetje indruk op de jonge Hendrix, en hij nam het mee naar zijn volgende gitaar, een jaren 1960 Fender Duo Sonic. Het wordt verondersteld een geschenk te zijn geweest, aan hem gegeven toen hij bij de Isley Brothers als achtergrondgitarist. Hij speelde later met Little Richard, met wie hij bleef werken tot medio 1965, en vervolgens bij Curtis Knight And The Squires.Het had twee single coil pick-ups, een aangepaste brug met een tremolo, en had een 22,5″ short scale rosewood nek
voordat hij naar het Verenigd Koninkrijk verhuisde, ging hij door een aantal andere gitaren na zijn Duo Sonic. Tijdens het toeren met de Isley Brothers en Little Richard werd hij gezien met behulp van twee jaren 1960 Fender Jazzmasters.De white Fender Stratocaster (of “Strat”) is een van zijn meest herkenbare gitaren ooit, en met goede reden. Het is een van de meest veelzijdige gitaren die er zijn, en een favoriet van Eric Clapton, Jeff Beck en nog veel meer.Hij was eigenaar van een groot aantal Strats uit de jaren 60, hoewel ze niet allemaal wit waren. Zoals de meeste van hen, waren ze vrij standaard aandeleninstrumenten. Hij zou de moer en snaren aan te passen voor zijn linkshandige spelen, maar dat was meestal de enige niet-cosmetische wijziging gemaakt. Hij gaf ook de voorkeur aan het hebben van de besturingselementen op de bovenkant van de gitaar als het maakte het gemakkelijker om te spelen met de Instellingen.In de zomer van 1966 kocht Jimi zijn eerste Stratocaster van Manny ‘ s Music Store in New York. Zijn vriendin op het moment Carol Shiroky naar verluidt kocht het voor hem. Maar zoals gedocumenteerd in het boek Becoming Jimi Hendrix, hij vernielde het na het breken met haar. De gitaar had een witte body, een esdoorn hals met Palissander fretboard.Hendrix stratocaster
sinds zijn ontmoeting met Chas Chandler in New York speelde Jimi 251 optredens in Groot-Brittannië, Europa en Amerika tijdens zijn doorbraak in 1967.
de rest, zoals ze zeggen, is geschiedenis. De Strat werd gebruikt in Woodstock, met zijn band van zigeuners entourage, tegen het einde van het, was hij een internationale ster.
aangenomen dat u geen vintage tweedehands gitaar wilt kopen, welke moderne (nieuwe) gitaren zijn het waard om te kopen? Nou, de voor de hand liggende keuze is een Fender Stratocaster die sinds hun release in 1954 tot op de dag van vandaag in productie is.
het mooie aan Strat ‘ s is dat er bijna een Strat is die past bij elk budget. We schreven een grote Gids Voor het kopen van een Strat die u moet controleren als u op zoek bent om er een te kopen.
zoals we hebben gezien, speelde hij niet alleen Strats, ook al waren de Strats Jimi ‘ s favoriete gitaar vanaf 1966. Later in zijn carrière pakte hij een aantal duurdere instrumenten, waarvan de bekendste zijn Gibson Flying V.
akoestische gitaren
Hendrix bezat ook een aantal akoestische gitaren. Jimi verwierf een Epiphone FT79 in 1967. Zoals veel van zijn gitaren, was het niets bijzonders, kost slechts $25 op het moment. Desondanks was het een van de belangrijkste gitaren die hij gebruikte voor het schrijven van muziek. Zijn toenmalige vriendin, Kathy, vertelde hoe hij de Epiphone in de badkamer zou nemen om muziek te schrijven, zodat hij kon profiteren van de akoestische echo ‘ s van de betegelde muren.
dit was de gitaar die werd gebruikt om een van zijn bekendste nummers te componeren, All Along The Watchtower. Op dat moment woonde hij in een klein flatje in Londen, dus hij was niet in staat om een versterker te gebruiken zoals hij gewend was. Uiteindelijk, deze bescheiden akoestische gitaar eindigde als een van de gitaar die hij het meest gebruikte.Zijn Epiphone FT79 haalde in 2016 £209.000 op een veiling.Een andere van zijn prominentere akoestiek was een Martin D-45 die hij kocht in New York in 1969, die hij gebruikte voor het componeren van verschillende liedjes. Naar verluidt bezat hij een tweede van deze gitaren.
Hendrix hield zich niet alleen aan gewone gitaren. Hij bezat een paar vreemde en prachtige kleine instrumenten samen met zijn gigantische collecties van Strats. Een van deze was een 12-snarige akoestische gitaar genaamd een Zematis, zie het in actie hieronder.Voordat Hendrix zijn liefde voor Marshall versterkers ontdekte, experimenteerde hij met een paar andere, waarvan sommige geleend waren van andere muzikanten. Zijn eerste ooit amp was een Silvertone Twin Twelve, die hij gebruikt naast wat hij kon zijn handen op bij de optredens die hij speelde. Hoewel er meer dan een paar die er zijn, kunnen ze moeilijk te pakken te krijgen in goede staat.Voor de Jimi Hendrix Experience, maakte hij nog een paar versterkers door, waaronder Supro Thunderbolts die hij gebruikte tijdens zijn tijd met Little Richard And the Isley Brothers, en Fender Twin Reverbs voor een korte tijd daarna. Hij was een fan van het zetten van elke instelling tot het absolute maximum, dus ging hij door versterkers een stuk sneller dan de meeste gitaristen zouden doen.Hij tekende een contract met Sunn na zijn succes op het Monterey Pop Festival in 1967, waardoor hij goed gebruik kon maken van hun versterkers. Een van zijn meest opmerkelijke Sunn setups betrof een Sunn Colosseum 100W hoofd, en 100-F kasten geladen met een JBL D-130 en een L-E 100-S driver horn.
hoewel het een krachtige setup was, werd beschreven dat er geen midrange was, dus werd een stapel van 4×12 Marshalls toegevoegd om te helpen.Hij breidde het Sunn – Tijdperk uit tot vijf Sunn Coliseum P. A. tops en tien speakerkasten met twee JBL D-130s.Tegen de tijd van de Experience tour, was Hendrix bezig met het mixen en matchen van een groot aantal versterkers, waaronder de Sunn Coliseum heads, Fender Dual Showman en Marshall JTM45/100 versterkers.
ondanks een vijfjarig contract bij Sunn kon hij er niet aan wennen dat hij de knoppen gewoon niet helemaal naar rechts kon draaien zonder een ton ongewenst geluid, en dus beëindigde hij het contract na slechts 14 maanden.
het Hendrix geluid dat de meeste mensen vandaag de dag herkennen is een geluid dat wordt gedefinieerd door Marshall Plexi versterkers. Deze werden meer en meer prominent in zijn laatste jaren, en hij had al honderden van hen door de tijd dat hij stierf. Dit zijn een kenmerk van zijn latere werk, dus we zullen dat in meer detail behandelen als we bij die sectie komen.De sleutel tot het bereiken van zijn eerdere geluid is te vinden in het advies dat hij gaf aan Sunn terwijl hij hen hielp met hun onderzoek en ontwikkeling: “het minimum aanvaardbare vermogen op dat moment was 100 watt.”Hendrix hield van volume, dus wees niet bang om het te blazen. In feite veroorzaakte het meer dan een paar ruzies tijdens het opnemen van zijn debuutalbum, want de overweldigende ruis maakte het kleine appartement dat ze gebruikten voor een studio om te rammelen en dit bleef morsen in de band.
een buizenversterker van 100 watt die de hoogst mogelijke instellingen heeft aangezwengeld, is echter eerder een ongemak. Tenzij je speelt optredens in fatsoenlijke formaat locaties, alles wat je gaat bereiken is het ongemak van iedereen die de pech van het staan te dicht bij de speakerkasten. Het zal er ook voor zorgen dat je de luidsprekers regelmatig uitblaast, en tenzij je een goed inkomen verdient met je muziek of een contract hebt met iemand die je uitrusting kan leveren, dan zul je te maken krijgen met onaanvaardbaar hoge kosten om absoluut essentiële apparatuur te vervangen.
het is net zo eenvoudig om een kleinere versterker te gebruiken, zo laag als 40 watt. In plaats van de Instellingen helemaal naar het maximum te duwen, draai je het een beetje terug en krijg je nog steeds dezelfde ruimtevullende kracht zonder het risico. Dit kunt u krijgen in die mooie knapperige Overdrive toon terwijl nog steeds verlaten jezelf met sommige werken elektronica. Als alternatief, proberen met behulp van een gitaarversterker attenuator.
ervan uitgaande dat je niet probeert een vintage versterker op te sporen (als je dat doet, juichen we je toe) zijn er een paar moderne opties die het overwegen waard zijn.
natuurlijk, als je iets over Hendrix Weet, Weet je waarschijnlijk dat er een paar effectpedalen zijn die zo sterk geassocieerd zijn met zijn specifieke geluid dat er genoeg latere versies zijn die zijn naam als eerbetoon dragen. De versterkers die hij gebruikte waren een belangrijk onderdeel van hoe hij die toon bereikte, maar zonder de effectpedalen zul je nog steeds iets missen.
voordat we verder gaan met het behandelen van welke effectpedalen hij gebruikte en hoe, zijn er een paar punten die je moet weten.
hij gebruikte vaak een schone toon. We hebben de neiging om zijn muziek te beschouwen als een constant vet en vies geluid, maar dat is meer een algemene indruk dan een accurate beschrijving. Als je wilt klinken als hem wanneer je speelt, je nodig hebt om dit ook op te nemen.
hij gebruikte een Marshall Super Lead 100 Watt versterkerkop uit 1966 (vergelijkbaar met deze hierboven) in verschillende concerten van 1967 tot 1969. Ze zijn niet goedkoop, maar ze klinken ongelooflijk.
de exacte methode om het te doen varieert van gitarist tot gitarist. Velen zullen gebruik maken van een apart kanaal voor hun schone toon, maar wat hij deed was om gewoon terug te bellen de volumeknop op zijn gitaar. Dit geeft je een veel meer genuanceerde controle en laat je een veel meer natuurlijke overgang tussen de twee. In feite, Hendrix was voortdurend knoeien met het volume op zijn gitaar tijdens het spelen, dus als je niet gewend bent om actief te gebruiken tijdens de nummers is het een vaardigheid die je gaat nodig hebben om te oefenen.
maar een schone toon is niet genoeg, noch is het in de buurt zo leuk! Dus laten we verder gaan met zijn favoriete pedalen en hoe hij ze gebruikte.
effectpedalen
in Hendrix ‘ vroege carrière gebruikte hij niet veel effectpedalen, vooral omdat ze niet echt waren uitgevonden, met uitzondering van een paar basisideeën. In de jaren 60 veranderde dit en hij was een pionier in het gebruik ervan.
voordat we verder gaan, is het belangrijk om iets te verduidelijken. Hendrix had geen groot aantal pedalen. De exacte modellen die worden gebruikt zijn nog steeds te vinden, maar er zijn meer eigentijdse versies van dezelfde effecten die betrouwbaarder, goedkoper en gemakkelijker te vinden zijn.
het is aan u of u gaat voor een authentieke kopie van zijn effecten pedalen ingesteld of als u het niet erg met een trouwe aanpassing. Echter, als hij vandaag nog in leven was geweest kun je je laatste cent inzetten dat hij met de tijd mee zou zijn gegaan, dus voel je niet schuldig voor het willen hebben van een iets moderner geluid.
Hendrix gebruikte niet elk pedaal dat hij bezat in elk nummer dat hij ooit opnam. Hij gebruikte zijn pedalen in verschillende combinaties, en wisselde er actief doorheen tijdens verschillende delen van een lied. Dit betekent niet dat je nodig hebt om te krijgen in full-blown shoegazing stijl gitaar spelen, maar je zult niet in staat zijn om gewoon ‘instellen en vergeten’. Als je een aantal van zijn nummers zou coveren, zou je moeten wennen aan het veranderen van de Instellingen tussen nummers.
met dat in gedachten, hier zijn de essentiële gitaar pedalen die je nodig hebt om dat geluid te krijgen.
Wah Wah
Hendrix gebruikte de wah om een intense en memorabele intro te creëren voor het nummer Voodoo Child, hoewel er genoeg voorbeelden zijn gedurende zijn carrière van zeer creatieve toepassingen van dit eenvoudige effect. In feite, een fatsoenlijke Wah pedaal is zo nuttig dat je echt moet krijgen een eerder vroeger dan later.
voor een moderne vervanging van de Vox Wah Wah, kunt u kiezen voor het Jim Dunlop jh1d Jimi Hendrix signature pedaal of het Jim Dunlop Crybaby pedaal. Beide zijn uitstekend, maar zoals de naam al doet vermoeden de signature pedaal gaat worden de beste manier om te repliceren zijn songs zo dicht mogelijk, terwijl de Crybaby pedaal is even goed, maar een ooit zo iets anders geluid zal geven.
Fuzz
het fuzz-geluid is de sleutel om te klinken als Jimi Hendrix. Deze effecten pedalen laten u vetmesten van de akkoorden en laat solo ‘ s en andere leiden delen te jammeren. De Dunlop JDF2 Fuzz Face pedaal is een van de top fuzz pedalen om opnieuw dit geluid.
octaaf
u hebt ook een octaafpedaal nodig. De Roger Mayer Octavia pedaal is voortdurend verbeterd en ontwikkeld sinds hij beroemde gebruikt hen, en er is geen echte challenger aan hun kwaliteit. Echter, als je liever gaan met een ander merk dan Electro-Harmonix doen een geweldige versie van hun eigen.
Univibe
het Univibe pedaal is een van de cruciale elementen van zijn geluid. Er is zeer weinig kans dat je in staat zult zijn om je handen te krijgen op een originele Shin-Ei jaren 1960 univibe. Gelukkig zijn er veel moderne univibe pedalen die het werk net zo goed doen.
Hoe speel je gitaar met je tanden
Hendrix was niet alleen een vernieuwer op het gebied van gear, maar hij verlegde ook de grenzen van hoe je gitaar speelt. Een van zijn vele bits van brinksmanschap was gitaar spelen met zijn tanden.
er is geen juiste manier om het te doen. Gitaren horen niet gespeeld te worden met je tanden, dus laat niemand je vertellen dat hun methode de ‘juiste’ methode is.
echter, er zijn een paar dingen die het plukken van de snaren met je tanden een beetje makkelijker maken.
trek eerst omhoog. De achterkant van je voortanden op je bovenste rij tanden zou moeten zijn wat het plukken doet. Dus, als je de snaren aanvalt, zullen de plooien ‘omhoog’ zijn, op dezelfde manier als je een opgaande slag zou doen met behulp van een plectrum.
ten tweede, Spelen voorbij fret 12 is essentieel als je plukken met je tanden. Als je te laag gaat, zal het niet alleen moeilijk zijn om de frets te bereiken, maar de vibraties van de snaren zullen veel gewelddadiger en harder zijn voor je gnashers.
met behulp van pull offs en hammer ons zal uw tanden plukken meer beheersbaar, als je nodig hebt om minder regelmatig plukken dan als je elke noot staccato spelen. Echter, pas op om dit niet te overdrijven … anders zal je niet echt met je tanden spelen, Wil je?
het doen van tal van bochten zal helpen ervoor te zorgen dat uw flitsende Solo Truc eigenlijk klinkt goed voor het publiek. Als je speelt een eenvoudige solo op high – up frets, die veel bochten gebruikt, zal het goed klinken, zelfs geplukt met je tanden.
als u begint met het afspelen van staccato-noten, en uw vloeiende trucs verwaarloost, zal het niet geweldig klinken en uw publiek zal wensen dat u geen moeite had gedaan.
ten slotte, in de praktijk, als je je gitaar een meter hoger gaat tillen dan normaal, moet je ervoor zorgen dat je lood lang genoeg is om het te bedekken.
zorg ervoor dat er voldoende lengte is, anders kan het optillen van je gitaar in je gezicht resulteren in pedalen die in de lucht bungelen.