Biografi Av Wassily Kandinsky
Født i Moskva 4. desember 1866, Kandinsky tilbrakte mye av sitt tidlige liv I Odessa. Selv om han var fascinert av kunst fra ung alder, studerte han jus og økonomi ved Universitetet I Moskva før han avslo en undervisningsstilling for å forfølge kunst ved Kunstakademiet I Munchen. Den Bayerske byen, travle med kulturell aktivitet, ville vise seg å være den fruktbare bakken for utviklingen av avantgarde-opplevelser. Kandinskys første verk var inspirert av postimpresjonistiske eksempler, men disse stiliserte, men likevel figurative skildringene av urbane og naturlige landskap ble stadig mer abstrakte med tiden og hans søken etter åndelighet. Denne søken vil kulminere med en regelrett avvisning og nedbryting av objektet ned til byggesteinene: linje, form og farge, som han forklarte i sin 1911 illustrated text Concerning The Spiritual In Art-en av de mest innflytelsesrike teoretiske skrifter i kunsthistorien.
Sammen Med Andre kunstnere Gabriele Mü, Franz Marc, Og noen få andre, Grunnla Kandinsky avantgarde-gruppen Der Blaue Reiter, en av de to ansiktene til tysk Ekspresjonisme. Et nettverk av løse kunstnere i stedet for en sammenhengende gruppe, ble de forent av målet om å forfølge kunstens åndelige dimensjon, som de så som middel til å overskride virkeligheten og unnslippe den moderne tids fremmedgjøring. Med utbruddet av Første Verdenskrig i 1914 ble Der Blaue Reiter-Prosjektet avsluttet, og gruppemedlemmene skiltes. Kandinsky tilbake Til Russland hvor han tilbrakte følgende 8 år svært involvert i de nasjonale kulturinstitusjoner å ha regi stillinger i Både Institutt For Kunstnerisk Kultur og Museer I Malerisk Kultur.
I 1922 vendte han tilbake Til Tyskland igjen, etter den politiske nedkjølingen Og villedende stabiliteten I europa etter Første Verdenskrig. Han hadde en viktig rolle I Bauhaus, talsmann for syntese av fine og anvendt kunst til offentlig og samfunnsmessig nytte. På Bauhaus lærte Kandinsky designklassen for nybegynnere, og et kurs på sin nyutviklede fargeteori basert på elementer av formpsykologi. Da han ble eldre nærmet han seg den siste fasen av sin hengivenhet til maleriet som den ultimate manifestasjon av åndelighet; stivheten i hans geometriske arbeid ble etterlatt til fordel for sirkelens universelle form og i økende grad organiske billedbilder.
de progressive prinsippene som bauhaus og kunstnerne knyttet til denne bevegelsen var gjenstand for den økte forfølgelsen som bodde over kultursfæren som tok form i dannelsen Av Nazi-Tyskland. Kandinsky, i særdeleshet, befant Seg i rampelyset Av Nazismens utrenskning av den såkalte ‘degenerert kunst’. I 1933 ble Bauhaus tvunget til å stenge og all virksomhet ble stoppet. Kandinsky flyktet til Frankrike, hvor han skulle tilbringe resten av sitt liv til sin død i 1944.
Var Kandinsky Den Første I Abstraksjon?
Det var Kandinsky Selv som beskrev Sitt Verk Composition V fra 1911 som det aller første abstrakte maleriet i verden, men Det har også blitt påpekt hvordan Kandinsky hadde oppnådd teoretisering og konseptualisering av abstraksjon gjennom sine skriftlige arbeider, lenge før han la maling på lerret På Komposisjon V. men striden om hvem som skapte verket som skulle endre kunsten for alltid er en langvarig en, og sannsynligvis en som ikke kan løses. Selv Om Kandinsky har hatt en ubestridelig arv i utviklingen av moderne kunstbevegelser og utover, er det viktig å kontekstualisere sin utvikling og jakten på rent abstrakt uttrykk.
på den ene siden, da Han produserte Komposisjon V, var ikke-representativt uttrykk på ingen måte et nytt eller moderne konsept, etter å ha vært ansatt av mange kulturer rundt om i verden for en kontinuerlig periode gjennom menneskets historie. I lys av Dette var «oppdagelsen» Av abstraksjon Av Kandinsky og hans jevnaldrende snarere en motsetning til den rådende borgerlige smaken for figurativ stil I Vesten. På den annen side hadde overgangen til abstraksjon allerede startet år før Med Impresjonistiske og Fauv erfaringer, så utviklingen av abstrakt kunst skyldes en kollektiv retning snarere enn fra oppfinnelsen av et individuelt sinn. Mange hevder At den politiske og samfunnsmessige ustabiliteten som vesten møtte i løpet Av to Verdenskriger, gjorde at både kunstnere og publikum begynte å akseptere denne nye tenkemåten og kunstneriske uttrykk som de ikke ville ha ønsket velkommen tidligere. Og det var friheten gitt av den økte sekulariseringen på 1900-tallet som tillot kunstnerne å bryte fra den dogmatiske smaken i deres søken etter en fornyet åndelighet.
Som angitt Av Masha Chlenova, en av kuratorene Til Momas 2012-utstilling Inventing Abstraction, 1910-1925: Hvordan En Radikal Ide Endret Moderne Kunst: «man kan behandle abstraksjon litt mer abstrakt, om du vil, uten å være for bekymret for hvem som var først.»
Kjente Verk Av Wassily Kandinsky
Bilde med En Bueskytter, 1909
Før Kandinsky tok det siste spranget til ren abstraksjon, produserte Kandinsky en vellykket portefølje av figurative verk som likevel holdt seg tro mot prinsippene som styrte hans abstrakte praksis, nemlig hans streben etter det åndelige. For eksempel plasserte Hans Bilde med En Bueskytter det meste av handlingen og dynamiske kvaliteter av komposisjonen i himmelen eller pekte mot himmelen, med noen menneskelige figurer som fungerte som sekundære spillere, til tider avstod deres autonomi mot de oppslukende ambisjonene om total åndelighet som bodde over.
Composition V, 1911
På Grunn Av Kandinskys tro på den nære sammenhengen mellom lyd og bilde, låner Mange av hans verker titlene sine fra begreper som komposisjon og improvisasjon. Gjennom Sitt Arbeid Composition V fra 1911 forsøkte Kandinsky å bevise sin prominens som den første abstrakte maleren. «Det er verdens første abstrakte bilde – sa han-fordi da ikke en eneste maler malte i en abstrakt stil. Historisk maleri, med andre ord.»Selv om det er et betydelig skritt mot abstraksjon fra tidligere verk, kan man fortsatt se semblances of figures, noe som beviser poenget at det ikke er en nøyaktig grense mellom figurasjon og abstraksjon, men snarere et spektrum og midtvei mellom de to.
Klä (Lyder),1913
Kandinsky Var spesielt fascinert av å kombinere iboende foreninger mellom bilde og lyd. Sterkt inspirert Av Verk Av komponisten Arnold Schoenberg, gjennom sin 1913 bok Klä (Lyder), Kandinsky søkt å skape et sett av abstrakte lyder gjennom abstrakte tresnitt og dikt. Det har blitt spekulert i At Kandinsky hadde en nevrologisk tilstand kalt ‘synestesi’ der en følelse utløser en annen, slik at for eksempel høringen av farger.
Flere Sirkler, 1926
I Senere År førte Kandinskys åndelige sysler Ham til mer organiske sirkulære former, tatt fra synspunkter til mikrokosmos. Kandinsky beskrev sirkelen som » syntesen av de største opposisjonene. Den kombinerer det konsentriske og det eksentriske i en enkelt form og i likevekt. Av de tre primære formene peker den tydeligst på den fjerde dimensjonen.»