1977 년경 밸리 대로 그의 라 제조가 게에서 초기 독수리 베이스와 버 니 리코 시니어. 앵무새베이스와 다양한 이중 장면 전환 독수리와 단일 장면 전환 갈매기 6 현이 그 뒤에 매달려 있습니다.
사진 앤디 콜필드
80 년대,주전 리치 기타의 야생 모양은 급성장하는 헤비메탈 열풍의 오버-더-상단 연극에 대한 완벽한 일치 것으로 판명. 주전을 움켜 쥐고있는 동안 피에 물방울이 떨어지는 브루스의 흑인 무법의 이미지 한 손에와 서 다른 두개골에 리치 미망인 주전 되 고 1 기타 회사 금속 공중파를 지배 하기 위하여 온 부자 발사 많은 중 하나. “이 회사는 내가 그곳에서 일하기 시작했을 때 약$175,000 의 수익을 올렸고,뉴저지 시리즈에서는 내가 떠날 때까지 약$10,000,000 에 달했습니다.”라고 말 스티치는 상승하는 동안 기원전 리치 부사장이었습니다. 이 역사적인 회고전을 위해 스티치는 프리미어 기타에게 회사의 이정표를 직접 설명했습니다. 추가 정보는 닐 모저와 론 피크 먼에 의해 제공되었다.
비록 기원전. 리치는 금속 기타 회사로 정체성을 제작했다,실제로 최초의 부티크 전기 기타 업체 중 하나로 시작-그것은 목을 통해 몸 24 프렛 기타와 힐리스 목 관절을 소개하는 최초의 중 하나였습니다. 스튜디오 그레이트 카를로스 알로마(데이비드 보위),팝 마이스터 닐 히랄도(팻 베 나타),재즈 기타리스트 로버트 콘티 등 메탈 커뮤니티 외부의 많은 존경받는 아티스트가 기원전 리치 기타의 지지자였습니다.
왼쪽:로스 앤젤레스의 2716 브루클린 애비뉴에 위치한 베르나르도의 기타 샵의 초기 사진.
오른쪽:1978 년경 사용자 정의 기원전 리치 말 스티치. 리치의 기원은 로스 앤젤레스의 2716 브루클린 애비뉴에서 베르나르도의 기타 샵에서 추적 할 수 있습니다. 50 년대 중반,베르나도 메이슨 리코는 칸델라 기타 가게에서 가게를 구입하고 자신의 이름을 딴 가게를 열었다. 그는 일상적인 작업에 초점을 선택—-그는 기타 자신에 작동하지 않았다 대신 널리 그 나라의 기타 수도로 간주되는 파라코,멕시코에서 현악기를 고용했다. 리코는 이러한 현자 중 많은 사람들이 미국 시민으로서 거주 및 귀화를 얻도록 도왔습니다. 리코의 아들 베르나르도”버니”차베스 리코,뛰어난 플라멩코 기타리스트,그러나 기타 제작에 참여했다.
아버지와 아들은 멕시코에서 시신을 가져와 마리아치,클래식 및 민속 음악가를 위해 가게에서 그림을 그려 조립했습니다. 60 년대 초반까지,민속 음악은 대중적 되고 민속 예술가는 수선을 위한 상점에 그들의 청각적인 강철 끈 기타 초래하기 시작했다. 그리고 배리 맥과이어와 데이비드 린들리 같은 음악가들의 무리가 마틴과 깁슨을 데려와 마틴 디-18 을 분해하고 12 문자열 목에 넣는 것과 같은 대담한 수정을 시작했습니다.
민속 붐으로 인해 브라질 로즈 우드 뒷면과 측면,시트카 스프루스 탑,온두라스 마호가니 넥과 가분 흑단 지판이 특징 인 강철 현악 음향이 생산되었습니다. 이 초기 기타는 소문에 의하면 당시 새로운 마틴보다 높은 평가되었지만,그들은 몇 가지 사소한 문제가 있었다. 그들에는 조정가능한 트러스 막대가 있지 않았기 때문에,지판을 제거해 달라고 하기 위하여 기타는 수시로 안으로 늦게 가져오고 트러스 막대는 설치했다. 그들은 또한 좋은 소리 하지만 균열 하 고 1/16 에서 이동 하는 것으로 알려져 있었다 매우 얇은 가문비 나무 꼭대기를 했다”1/8″사운드 홀에 너무 많은 문자열 긴장 목 본문에 접어 발생 하는 경우. 이러한 문제는 신속 하 게 문제 없이 해결 했다 및 문제 악기 수리 또는 1 년 보증 지난 몇 년 동안 교체 했다.
1968 년 버니는 펜더 넥을 사용하여 첫 번째 전기 솔리드 바디를 만들었습니다. 이 깁슨 엡-3 을 모델로 약 10 레스 폴 모양의 기타와베이스의 형태로 기타 생산에 그의 첫 번째 시도를 주도. 1972 년경 버니와 밥 홀이라는 직원이 갈매기(고딘 기타 어쿠스틱 브랜드와 관련이 없음)라는 모델을 개발하기 시작했습니다. 그것은 회사의 첫 번째 생산 일렉트릭 기타,그리고 그것은 시장에 온 1974. 그 당시 상점의 전화 인사말은”베르나르도의 기타 가게.”어느 날,스티치는 전화로 대답했다.” 리치,”그리고 일부는 그 회사 이름이 변경 순간 생각하고 임무를 가진 본격적인 기타 제조 업체가되었다.
“주전 리치의 의도는 높은 품질과 장인 정신으로 생산 라인 맞춤형 기타를 만드는 것이 었습니다. “1977 년,그들은$999 소매했다-당신이 실제로 하나를 찾을 수 있다면 당신은 소매보다 더 많은 돈을 지불했다.”
비록,주전 리치는 종종 당시 맞춤 상점으로 언급되었지만,그것은 단어의 전통적인 의미에서 관습이 아니었다. “기타는 손수 제작되었지만 여전히 생산 기타였습니다. 사람들은 디마 지오스 대신 특별한 인레이 또는 바르톨리 니 하이 픽업을 요청할 수도 있지만 기본적으로 생산 라인 기타였습니다.”라고 스티치는 설명합니다. 이 회사는 멕시코 캘리포니아와 티후아나에 시설을 가지고있었습니다. 모든 노동자들은 멕시코 출신이었고 두 상점 모두 자유롭게 부품을 교환했습니다. 일렉트릭 기타에 대 한 버 니 나무,프렛 보드,프렛,인레이,접착제,및 멕시코에 다른 자료를 보낼 것 이라고 하 고 조립된 기타를 데리 러 한 달에 한 번 아래로 드라이브 다음 그린 하 고 마지막으로 라에 조립. 강철 문자열 음향,그러나,라에서 바로 거기 만들어졌다.
리치 루티에 후안 에르난데스(왼쪽)와 비슷한 칼로 몸을 형성
오른쪽에있는 것들. 앤디 콜필드의 사진
핸드메이드—도구까지 내려가는 길
스티치가 기원전 초기의 재물은 핸드메이드였다고 말했을 때,그는 이 문구의 진정한 의미에서 그것을 의미한다. 그는 상점 전용 밴드 톱,벨트 샌더스,블록 평면,스포크 면도,파일 및 현악기가 고도로 탄화 된 금속으로 만든 특수 기타 나이프 내부에 기계가 보이지 않았 음을 회상합니다. “사람들은 말 그대로 나가서 아마 분기 인치 두께이었다 금속 슬래브를 살 것,그들은 그것을 잘라 것,그것을 모양,그것을 선명하게,그것을 위해 핸들을 만들—일반적으로 마호가니에서. 사람들은 걸어 가서’당신의 기계는 어디에 있습니까?’그리고 우리는 바로 거기에 앉아서 칼을 가리킬 것입니다. 그런 다음 그들은 페인트 가게에 가서 사람들은 물 샌딩 것,마무리 코트,손으로 버프. 1500 년대 프랑스에서 바이올린을 만들고 끈으로 감쌌던 옛날과 같이 옆면을 붙이고 끈으로 감쌌습니다.끈과 나무 사이에 끼우기를 눌러 접착 조인트를 최대한 단단하게 만들었습니다.항상 훌륭했습니다. 기타는 연필과 기타 모양의 템플릿으로 표시되는하는 과정을 통해 갈 것-우리는 알루미늄 템플릿과 나중에 플라스틱을했다-그리고 그들은 밴드 톱에 컷 아웃을 할 것입니다. 거기에서,목은 내가’멕시코 기타 메이커의 칼’이라고 부르는 것을 사용하여 손으로 조각 될 것이고,그들은 단지 그것을 해킹했다. 그것은 망치와 끌—빵,빵,빵—목을 만드는 것으로 시작할 것입니다. 그런 다음 그들은 칼에 갈 것,그리고 마지막으로 스포크 면도. 이 사람들은 약 20 분 안에 목을 노크 할 수 있습니다.”
당시 목은 수작업으로 제작되었기 때문에,주전 리치는 개인화된 프로필을 제공할 수 있었다. 그는 칼 빈 목에 떨어져 해킹 면도 스포크 동안 후반 마스터 루티에 후안 에르난데스와 함께 앉아 유명 록 스타를보고하는 것이 일반적이었다. 스티치는 기타가 에르난데스와 클라이언트 사이에 앞뒤로 갈 것이라고 회상,누가 그것을 느낄 것이다 어쩌면 말할 것,”좀 더 바로 여기 벗어,조금 더 거기,”그들은 바로 그것을 얻을 때까지.
몸과 목이 완성된 후,마지막 정류장은 모든 것이 고정된 조립 공장이었다. “부품-바리톤,프리 앰프 회로 등-손으로 만든,”스티치는 말한다. “우리는 전자 제품 가게에 가서 우리가 필요한 모든 부품을 구입할 것입니다. 정말 노동 집약적이었다.”
복잡한 회로
주목 루티에 닐 모저,누가 핫로드 기타 전자에 대한 이동-투 가이로 명성을 개발했다,회사에 합류 1974. 버니의 집에서 초기 저녁 식사 회의를 통해,모저는 판지의 조각에 새로운 디자인의 회로 및 레이아웃을 스케치. 그는 곧 독립적인 계약자로 서 기원전 부자에 대 한 일 했다. 마스터 볼륨 및 톤 컨트롤,내장 프리 앰프,6 위치 바리톤 및 코일 탭으로 구성된 그의 저녁 식사 테이블 디자인은 생산 갈매기 기타에 구현되었습니다.
주전 리치의 전기 제품은 원래 길드 픽업을 장착했다,하지만 회사는 나중에 디마지오스로 전환,이는 스티치는 말한다,”기타에 완전히 다른 현실을 추가. 길드는 50 년대 또는 60 년대 사운드를 가졌지 만 디마 지오 스는 새로운 사운드를 가졌습니다. 그들은 또한 모저의 회로로 더 잘 작동했습니다.”
와일더와 와일더 모양
주전 리치 기타 몸은 항상 기타 디자인의 봉투를 밀어,그리고 년이 진행됨에 따라,모양은 더욱 극단적 얻었다. 갈매기의 변기-좌석에서 영감을 얻은 모양은 당분간 대담했지만,돌이켜 보면 상당히 보수적이었습니다. 그리고 그것이 잘 받아 들여졌지만,상체의 튀어 나온 점은 특정 연주 각도에서 몸통을 찔렀기 때문에 일부 선수에게는 불편했습니다. 이 독수리의 생성을 주도,이는 더 기존의 스트랫 같은 모양을했다,하지만 갈매기의 고음 측 장면 전환과. 날카로운 지점을 투하 한 또 다른 버전의 갈매기도 나중에 생산되었습니다. 에서 1975,이 회사는 최초의 근본적으로 모양의 기타를 도입,앵무새,조니”이동 이동”칼라스에 의해 그려진 모저에 의해 명명 된 모양에 의해 영감을받은.
1977 년,버니가 일본에 있는 동안,모저는 어느 날 우드샵에 들어가 현재까지 이 회사의 가장 날카로운 디자인인 10 현을 제작했다. 스티치에 따르면,버니가 가게에 돌아와 새로운 프로젝트를 보았을 때,그는 화가 나서”너희들은 나 없이는 기타를 디자인하지 않는다!”이 모델의 이름은 모저와 그의 아내가 카운티 페어로 만든 여행에서 유래. “그들은’리치 암캐’를 읽고 자신의 목걸이에 매력을 입고 어떤 여자를 발견했습니다.’그들은 이상적인 이름이 될 것이라고 동의했다”고 스티치는 회상한다. “물론’티’가 떨어졌습니다.”
이 다섯 조각,코아 바디 1979 앵무새 억양 레오 콴 늠름한 다리와 내장 된 프리 앰프와 위상,톤,직렬/병렬 작업 옵션에 대한 여러 노브와 토글을 갖추고 있습니다.
이 화려 퀼트 1981 10 현 비치는 여섯 노브(마스터 볼륨,마스터 톤,목 픽업 볼륨,6 위치 바리톤 및 프리 앰프 모두를위한 볼륨 노브)와 픽업 선택 및 직렬/병렬 작동,위상 및 프리 앰프의 활성화를 제어하는 여섯 토글에 의해 제어되는 두 개의 프리 앰프를 갖추고 있습니다. 그 모델은 6 현 비치와 부자의 아들,볼트에 목 및 바디 기계 웨인 샤벨에 의해 만들어진 미국산 경제 버전을 주도했다. 처음에는 딜러가 위험한 이름을 기반으로 기타를 거부 할 것이라는 우려가 있었지만,유타에서 온 일부 딜러(연합에서 가장 보수적 인 주)가 녹색 빛을 준 후 이름이 붙어있었습니다.
1981 년에 도입 된 회사의 다음 기타,흑 마법사,비치에서 영감을 모양을 특징-그리고 그것은 가장 상징적 인 기원전 중 하나가되었다. 에 의해 설계된 과부 블랙 롤리스,그리고 스텔스,앵무새 사용자가 설계 릭 데린저,1983 년에 이어졌습니다.
그 시점에서,주전 리치는 독특한 악기의 전체 카탈로그를 가지고 있었고,아리아 같은 해외 기업이 주전 리치 노크 오프를 만들기 전에 오래되지 않았습니다. 버니는 생존 모드로 가서 비를를 설정하는 히로 미사와 함께 일본으로 날아 갔다.씨 리치 뉴저지 시리즈,이는”나고야,일본”을 위해 서 있었다. “우리는 기본적으로 자신을 노크했습니다.”라고 스티치는 말합니다.
“우리가 프랑크푸르트에 갔을 때,우리는 정말 좋은 기타를 가지고 사람들이 우리에게 와서 말했다,’이봐,그 아리아 기타의 사본입니다.’우리는’농담하는거야,그렇지?'”
이 회사의 첫 번째 일본 기타는 기원전 리코로 분류되었으며 뉴저지 시리즈 지정을 특징으로하지 않았습니다. 문제는 리코 갈대(색소폰과 클라리넷 갈대의 제조 업체)이름에 대한 특허 침해 기원전 리치 소송을 제기 할 때 직후 나타났다. “우리는’잠깐! 리코는 사람의 진짜 이름입니다.’하지만 대신 큰 소송 및 소송에 돈을 지출,우리는 단지’시간’이름의 끝에,”스티치는 회상.
사용자 정의 완료 앵무새와 스티치(왼쪽),그리고 미래 스타 리타 포드
1980 년(오른쪽)에 붉은 얼룩 앵무새 연주.
주전 리치는 할리 데이비슨 오토바이의 가스 탱크 모양의 아이언버드,웨이브,팻 밥과 같은 독특한 모양의 기타를 계속 생산했다. 그러나,80 년대 중반에 펜더 스트라토 캐스터의 인기의 부활을 활용하기 위해,기원전 화려한 모양의 회사의 유산에서 눈에 띄는 출발했다 간단한 더블 장면 전환—리치 세인트 시리즈를 소개했다.
명성 게임
기원전 첫 번째 중추적 인 포인트 광범위한 인식에 리치의 상승에 온 1976,사운드 엔지니어 밥”나이트 밥”차이 코프 스키는 메이플 바디 앵무새를 집어 때-지금까지 만든 첫 번째—에어로 스미스 기타리스트 조 페리를 위해. “갑자기,기원전 리치 지도 했다,”스티치는 말한다. “내 의견으로는,그것은 나이트 밥이 아니었다면,기원전 리치 다른 플래시-인-더-팬 기타 회사했을 것이다.”
주전 리치 기타의 야생 모양 또한이 생산자의 관심을 끌었다 척추 탭입니다. 스티치는 생산을 위해 함께 몇 가지 기타를 넣어,그렇게함으로써,무의식적으로 대중 음악의 문화 사전에 새로운 문구를 추가 할 책임이되었다. “내 사무실에서 기타와베이스를 빌려주는 회의가있었습니다. 나는 래리 디마 지오는 11 에 가서 나에게 준 볼륨 노브와 함께 연주했다. 나는 그들에게 그것을 보여 주었고 그것이 왜 11 에 갔는지 설명했다.”제작자는 영화의 고전적인 장면 중 하나에서 그것을 사용했고,관용구는 곧 기타리스트와 록 팬들의 모국어에서 불멸 해졌습니다.
1980 년대 중반 경비의 변화
,기원전. 리치는 새로운 방향으로 회사를 보낼 것 큰 변화를 보았다. 스티치는 84 년에 떠났고 모저는 85 년에 떠났다. 87 년 버니는 랜디 월 투치의 클래스 액스와 마케팅 계약을 체결하여 레이브,플래티넘 및 뉴저지 시리즈 기타를 마케팅하고 배포 할 수있게했습니다. 년 후,버니는 클래스 도끼에 레이브와 플래티넘 이름을 허가,이는 본질적으로 수입 인수,마케팅,외국 만든 라인의 유통. 곧,완전한 제어 클래스 도끼와 주전에 인계되었다 리치의 사용자 정의 가게는 해산되었다. 클래스 도끼 이름 기원전 리치 라이센스 1989.
이 기간 동안 품질 관리가 급락하고 주전 부자의 이름이 고통 받았다. 버니는 몇 년 동안 회사 사진에서이었고,그 시간 동안 그는 메이슨 버나드 기타 제작—수제 음향 전기 및 스트랫 모양의 전기. 1993 년 버니는 주전 리치의 소유권을 되찾고 회사 이름을 복원하기 위해 공동의 노력을 기울였습니다. 슬프게도 1999 년 12 월 3 일 그는 갑작스런 심장 마비로 사망했습니다. 그 후,이 회사는 그의 아들 버니 주니어에 갔다,누가 핸서 음악 그룹에 제어를 인계 2001 리코 주니어의 이름으로 기타를 만들기 시작. 그러나,그는 일부 현재 기원전 풍부한 사용자 지정 상점 기타와 관련 된.
최근 개편된 커스텀 오퍼레이션의 일환으로,주전 리치는 유명한 건축업자 그로버 잭슨을 탑승시켜 건슬링거 핸드메이드 시리즈를 제작했다. 이 회사는 진화하고 기존의 디자인처럼,젊은 금속 플레이어와 슬레이어의 케리 킹 같은 장르의 노인 정치 모두에게 호소 시각적으로 눈에 띄는 디자인을 출시하고 있습니다. 그 프로 엑스 비치 모델은 남 2011 에서 일렉트릭 기타 부문에서 남 최고의 선정되었다.
정 Crüe 베이시스트 니키든 지역 행사로 그 B.1983 년 할리우드에서 촬영 한 사진
에서 리치 워록은 두 개의 분할 가능한
스타일 픽업,다양한 스위칭 옵션 및 역 주축대가 장착 된 외야입니다. 사진:앤디 콜필드