언어와 마찬가지로 예술은 표현의 한 형태이다. 그 메시지는 상징적이거나 종교적,역사적 또는 정치적 일 수 있습니다. 그러나 예술의 목적은 단순히 메시지를 전달하는 것이 아니라 더 중요한 것은 감정적 인 반응을 이끌어 내고 어떤 식 으로든 우리를’이동’시키는 것입니다. 예술은 기쁘게하거나 놀랍고 유익하거나 당혹스럽고 불쾌하거나 영감을 줄 수 있습니다.
동굴 벽화
예술은 40,000 년 전으로 거슬러 올라간 서유럽과 인도네시아에서 발견 된 것과 같은 동굴 벽화 인 독특한 인간의 제품입니다. 가장 일반적으로 묘사 된 주제는 들소,말,사슴과 같은 큰 야생 동물입니다. ‘손가락 흔들림’으로 알려진 손 추적도 일반적으로 발견됩니다. 한 이론은 동굴 벽화가 구석기 시대의 무당에 의해 만들어 졌다고 제안,아마도 먹이의 풍요 로움을 증가시키기 위해 동물의 정신을 보여주고 시도.
체크 아웃 샘의 독특한 예술
종교 예술
문어가 널리 퍼지기 전에도 예술은 문화적 신화와 종교적 신념을 전달하는 데 사용 된 수단이었습니다. 예를 들면 이집트 무덤에서 발견 된 상형 문자 또는 고대의 그리스 및 로마 모자이크 벽화가 있습니다. 서양 문명에서,르네상스를 통해 중세 시대에서,예술은 교회의 성경을 부여하는 매체로 사용되었다. 레오나르도 다빈치의 최후의 만찬 또는 미켈란젤로의 시스틴 예배당 그림은 잘 알려진 예입니다.
역사 예술
역사 전반에 걸쳐 예술의 또 다른 목적은 중요한 역사적 사건을 문서화하는 것이 었습니다. 역사적 예술은 정적 인 주제와 반대로 서사 이야기의 순간을 묘사한다는 점에서 풍경 및 초상화와 다릅니다. 원래’역사 예술’이라는 용어는 고전 신화의 역사적 장면을 설명하는 데 사용되었습니다. 그러나 18 세기부터 일반적으로 세속 주제에 더 일반적으로 적용되었으며,예를 들어 미국 남북 전쟁의 전투를 문서화하기위한 그림.
정치예술
계몽시대가 교회의 이지스 너머로 초점을 확장한 이후,예술 역시 정치적 논평의 수단으로 사용되기 시작했다. 요즘 모든 주요 신문에는’정치 만화’가 있습니다. 그러나,그의 작품은 확실히’정치적’기능을 가지고 많은 예술가가있다. 예를 들면 중국 예술가,아이 웨이웨이,뱅크시,장 미셸 바스키아 등이 있습니다.
감정으로서의 예술
19 세기는 낭만주의,표현주의,인상주의와 같은 새로운 예술 운동에 예고되었다. 이 새로운 스타일은 현실의 더’완전한’,덜’정적’감각을 만들기 위해 오늘의 예술가들에 의해 노력을 표현했다. 빛과 움직임의 변화 패턴을 묘사하기 위해 노력,예술은 현실의 더 감정적으로 충전 감각을 반영하기 시작했다. 이 스타일의 이물은 드가 포함,모네,르누아르,및 마네.
추상 미술
현실의보다’완전한’표현에 대한 추진은 현대에서 추상 미술의 인기로 발전했다. 여기에서 주제는 완전히 해체,변경 및 재 조립되어 과다한 감정적 반응을 투사 할 수 있습니다. 지금,현실은 보는 사람의 눈에,’보이는’현실을 묘사하는 데 필요한 기술은 정복된다. 대신’느낌’을 암시하는 데 사용되는 색상,질감 및 기하학의 숙련 된 사용이 중요합니다. 추상 미술은 메시지를’확장’할뿐만 아니라 요소를 증류하여 더 큰 공간을 보완하기 위해 장식 적으로 사용되는 예술의 가능성을 열어줍니다.
예술의 이러한 다양한 기능들은 진보적인 문화적 변화를 통해 오늘날 우리가 살고 있는 곳으로 우리를 이끌었다. 나는 오늘날의 예술이 주제만큼이나 기술에 관한 것이라는 사실에 특히 흥분한다. 내 갤러리를 확인하세요!
현실과 이상을 묘사합니다.
종종 리얼리즘과 이상주의로 불린다. 또는 작가의 이상적인 현실을 묘사하십시오. 다시 말해,예술은 예술가가”이것이 내가 세상을 보는 방식”이라고 말하고 때로는”이것이 내가해야한다고 생각하는 방식”이라고 말하는 방법입니다.”
사고와 담론을 자극합니다.
전쟁의 공포를 극화하는 그림이든 가정 폭력의 어두운 묘사이든,예술은 자신의 감각에 충격을 주어 실제 사회 문제에 대해 깊이 생각하도록 강요 할 수 있습니다. 그것은 논쟁을 촉발하고 심지어 혁명을 일으킬 수 있습니다. 예를 들어 천안문 광장.
