ハルク-ホーガンと”本物のアメリカ人”の口頭歴史’

“”Real American”は、アメリカの文化の中で最も有名な曲の一つです（恥ずかしいですが、本当です）。 ボーカリストのリック-デリンジャーによって書かれ、1985年のザ-レスリング-アルバム（WWFヘッドのヴィンス-マクマホンとシンディ-ローパーのボーイフレンド/マネージャー、デイビッド-ウルフのノベルティ発案）にリリースされた”リアル-アメリカン”は、かつてフリンジ-スポーツだったものを全国のステージにしっかりと押し込むのを助け、mtvにレスリングをもたらし、その年の最初のレッスルマニアよりもはるかに広い聴衆をもたらした。

これにもかかわらず、それはシングルとしてリリースされたことはなく、元のヒット曲の実際のリードシンガー、Bernard Kennyは不明瞭に消えてしまった。 それは野生の乗り物だったので、私たちはそのすべてのアメリカ人、バイ-ザ-ブートストラップがそれほど自己認識していないスターダムに上昇するカタロ

The Inspiration

1985年、デリンジャーはヒットシングル”Rock and Roll,Hoochie Coo”から11年（そしてリードボーカルを歌った古典的な#1トラック”Hang On Sloopy”から20年）削除されたが、ロックンロール業界の巨人であった。 エドガー-ウィンター-グループ、エア-サプライ、ボニー-タイラーなどのバンドと幅広く活動した後、デリンジャーはバーブラ-ストライサンドのためのギター-ソロを細断し、当時のパートナーであるケニーと曲を書いた。 これらの曲の一つは、もちろん、”本物のアメリカ人”であり、二人はそれが最終的に何のために使用されるかを知らなかったが、彼らがそれを書いたとすぐに、彼らはそれが栄光のために運命づけられていることを知っていた。

デリンジャー、”Real American”のライター兼プロデューサー：私の執筆パートナーであるBernard Kennyと私は1984年のある夜に座って、私たちはすべての時間の中で最も愛国的な曲を書く 私たちは本当に誇りに思っていたアメリカ人で、そのことを歌で表現したかったのです。 私たちが座ったとき、それはその背後にある全体の目的でした—数時間後、”Real American”という曲が生まれました。 それが書かれた後、私たちは実際にそれを演奏し、それは涙に私たちをもたらしました。 私たちは、このような良い仕事をしていた知っていた、それはヒットする運命にあった。

ジミー Bralower、レスリングアルバムのドラマー：まあ、私はyaの男を教えてあげましょう、隠されているように見えるこの1にいくつかの真実があります。 主なものは、それがこの曲を歌ってデリンジャーではないということです！ それは私の古い友人、共同作家であるバーナード-ケニーという男です—誰がクソキラー歌手です—そして信用を得たことはありません。

ショーン-ノイマン、VICEのプロレス記者、ローリング-ストーン：批判的に…多くは曲に間違っています。 それはあなたが今まで聞くことができますcheesiest曲の一つです。 ソング-ワイズそれはちょうどあからさまな宣伝ですが、文脈では、それが使用され、リリースされました—プロレスの世界で—それは完璧です。

: そのオープニングはとても象徴的です—それはバーナードの歌、ギターのリフが入る前にその自立ボーカルです。 総フック、そして大ヒットのイヤマーク。 有名なその特定の録音は、私は確かにあなたを伝えることができます、それはバーナードの歌です。

リックが歌っている新しいバージョンがありますが、それだけではありません。 通常、私はステップアウトし、このようなものを言うことはありませんが、バーナード*ケニーは有名になったことがない偉大な歌手の一人です。 私は間違って取得しないでください：リックは偉大な歌手と華麗なfuckin’猫ですが、バーナードは、この曲の陰のヒーローです。 他の場所でその声を聞いたことがない。 残念ながら、それは彼のために大きな休憩だった、と彼は信用を得ることの面でシャットダウンしました。 それらの古い偉大な音楽ビジネスの物語の一つ。 私は彼がこの事のために彼の信用からねじ込まれるようなものを得ることについての彼のお尻の上に少しバグを持っていたことを覚えてい

オリジナルリリース

1983年には、プロレスのために整列スター。 今では「ロックン・レスリング・コネクション」と呼ばれ、不思議なことに、レスラーのルー・アルバーノがシンディ・ローパーの「Girls Just Wanna Have Fun」のミュージック・ビデオに出演した時代が始まった。”その間、MTVはピークの人気にあり、地元のニュースチャンネルは全国のケーブルパッケージに統合されていました。 その結果、MTVが1984年7月23日にライブTVで最初のレスリングの試合を放映したとき、レスリングは全国の視聴者を引き継ぐために準備された。 1年後、デヴィッド・ウォルフ（ローパーのボーイフレンド）はデリンジャーとヴィンス・マクマホンにレスリング・アルバムの制作を依頼したが、これはレスリング選手をロックンロールの世界に定着させるだろうと思われる曲のコンピレーションであった。

ノイマン: WWEは長年にわたっていくつかの本当に素晴らしいソングライターを契約しています—非常に過小評価,正直に—ジム*ジョンストンのような,態度時代の間に、2000年代を通じて曲のほとんどを作りました.その後、CFO$,誰が今日の入り口の音楽のほとんどを作ります. リック-デリンジャーは違いはなかった。

Derringer:Wrestlingのアルバムが出てきたとき、私たちは全部まとめて本当に組織化していましたが、まだ”Real American”をどこにも使用していませんでした。 だから我々は、これはそれの良い使用になると思った。

: “Real American”は、レスラーを伴わなかったアルバムの唯一の曲であり、彼らが”rock god”のことをするために持ってきたのはデリンジャーのことでした。

デリンジャー：ヴィンス-マクマホンが”先に行け、これは素晴らしい曲です。 レスラーが正義をやっていないと、その品質を危険にさらさないようにしましょう。”だから、あなたたちは先に行くと、その上でボーカルを行う”と言うヴィンスの決定だったかもしれません。”

Bralower:デリンジャーが入ってきてギターをやって、私はドラムをやった。 その後、彼らはそれをオーバーダブしました。 それは人々のプロのグループによって行われたアルバムの唯一の曲であり、それを実行する力士とは何の関係もありませんでした。 だから、”Real American”は、スタジオでの運動的な魔法の瞬間よりも、アセンブリのものでした。

Derringer:WWEのオリジナルは全く変更しませんでした—私たちが想像した合法的なバージョンを置いただけで、それが彼らが使用したものでした。

Bralower：だから、曲自体を録音することは簡単で、セクシーなことはありませんでした。 しかし、私はすべてのレスラーが彼らのクソレスリングギアでスタジオにいたとき、それはシュールだったと言わな 典型的には、それらの人は、スタジオでその日を除いて、文字に常にあった。 当時のハルク-ホーガンはテレビでブルータス-ビーフケーキとこの大きな確執を持っていたが、スタジオでは普通の友人のようにホールでチャットしていた。

The Rise of Hulkamania

“Real American”はもともとアメリカをテーマにしたタッグチームU.S.Expressに与えられ、ホーガンはシンセヘビーインストゥルメンタル”Hulk Hogan’s Theme”に割り当てられた。”しかし、米国 エクスプレスはアルバムのリリース直後にWWFを去り、1985年12月、ホーガンはこの曲とアメリカの英雄のペルソナの両方を採用し、外国の悪者を打ち抜き、正しいもののために立った。 これはホーガンの力のピークにあった：前年、彼はWWF選手権のために鉄のシェイクを固定し、”Hulkamania”が生まれました。 1985年にはプロレスのデファクト-フェイスとなった。

Bralower：ハルクの前に、それはそれがしたように象徴的になるという耳のマークを持っていませんでした。 クールなトラックだったけど、当時はヒットレコードを作っていたので、彼らはすべてクールなトラックだった、あなたは私が何を意味するか知っていますか？

デリンジャー:ハルクはクールな男だった。 彼は非常に著名で、目に見える、知名度の高いレスラーだったので、その観点からあなたはより良いものを求めることができませんでした。

ノイマン:その曲の成功を理解するには、スター-ハルク-ホーガンの大きさを把握する必要があります。 彼は今までにあったとおそらく今までになります最大のプロレススターだし、彼はポップカルチャーの現象でした。 誰もがハルク-ホーガンが誰であるかを知っている、今日でも。 彼はプロレスのエルヴィスです。 彼はエンターテイメントの世界で巨大な人物だったので、歌は巨大でした—その後、今日。

Bralower:当時、誰もがテーマ曲を持っていたわけではありませんでした—彼らは鐘を鳴らすだけで、リングアナウンサーはそれらを横から引き出すでしょう。 この曲は、レスリングスーパー芸能界-yを作るの始まりだった、それはちょうどそうMTVで、レスリングが国有化されていたことが起こったので、それは巨大な聴衆に汲み上げられていました。 さらに、当時、悪い男だったロシア人の男のようなものがあり、首長がいました。 だから、ハルク、アメリカの男は、それらを戦うことによってsuperstardomに上昇し、その歌はそれらの戦いのためにとても完璧でした。 すべてがとても完璧に整列しました。

ノイマン：プロレスの入り口の歌の鍵は、ポップソングを書くのと同じです,ホームフックをハンマーで,繰り返し、繰り返し、同じものを繰り返します. それはすべての文字をブランディングし、ファンの頭にそれらの点を固執することにつ だからホーガンのために、これらのキャッチーなメロディーがあり、彼らは彼がどのように偉大な英雄について歌っている、と彼は”正しいもののために戦う”と、具体的には、彼はあなたのために戦うでしょう。 この曲は、ホーガンが出てくるときの舞台を設定する素晴らしい仕事をしています。 あなたは彼が良い男だとあなたが彼のために応援するんだということを右その時、そこに知っています。

デリンジャー:ハルクはどこでもそれを使用しました！ 彼がリングに入るたびに、彼は彼のテーマソングとしてそれを使用しました。 彼はテレビ出演をしたたびに、彼は歌を演奏しました。 彼はビデオを作成しました。 実際、ハルクとオリジナルのミュージックビデオを作ったとき、彼はベースギターを演奏していました。 かったので、”これはちょっと、ベースをし、私は彼らは”こんにちはなどのベース部分に遊びに来、表示、実質ベース。”だから私は彼に私たちが本当にプレーしたものを示した。 私たちはハルクがその小さなフェンダーストラトキャスターギターを演奏して参照してくださいビデオ、それは彼に本当に小さく見えます。

私たちはすべてのことについて本当に幸せでした。 しかし、まだ私の心の奥のどこかで、私は思った、男、この曲はちょうどレスラーのテーマソングよりも何らかの形で合法的でなければなりません。 私たちはすべてのアメリカ人のためにこの素晴らしい愛国的な歌を書きたいと思っていました。 レスラーのテーマソングとは違うレベルで見たので、ある意味少し失望しました。

The Legacy

hoganのプロレスにおける治世はほぼ二十年続き、彼はこの曲を全面的に使用した（ヒールに転向し、nWoに参加し、ジミ-ヘンドリックスの”ブードゥー教の子供”を使用したときを除いて）。 しかし、1990年代のスポーツの全盛期に続いて、ホーガンと”本物のアメリカ人”は文化的関連性から薄れ、2010年代の彼の最も顕著なメディアの外観は、おそらく最 しかし、近年では、それは不道徳な愛国心のパロディ、または（準備ができているfacepalms）のいずれかとして再浮上していますキャンペーンの道で愛国心の明らかに完全に簡単な表現として。

ノイマン：この曲の魅力の多くは、人々をノスタルジックにする1980年代のトップガンのような音です。 それは何よりもミームに多く開発されています—超愛国的なラインはとても安っぽいです彼らは面白いです。 私はまだホーガンの歌が彼の性格のために今日働くと思うが、彼と歌は2002年のWrestleMania18でのロックとの試合以来、ポップカルチャーからほとんど消えてしまった。

しかし、それが新鮮なキャラクターのために新しく導入された場合、それは平らで硬く落ちるでしょう。 それはおそらくjobber、すべての時間を失うように設定されている誰かのためになるでしょう。 彼らはまだ他の国のストーリーライン対アメリカを行いますが、彼らは積極的ではない、とありがたいことに、ファンはそれがひどく外国人嫌悪や人種差別的な何かをしたときに発言し、WWEを呼び出す素晴らしい仕事をしています。 これは良いことです

デリンジャー：突然、ヒラリー-クリントンがバラク-オバマに対する予備選挙で立候補していたので、彼女がキャンペーンソングとして”Real American”を それはあなたが彼女を好きかどうかにかかわらず、ヒラリーについての解説ではありませんが、突然のすべての曲が単にレスラーのテーマソングよりも 私は大統領のための彼の2012年の選挙の間にニュート-ギングリッチについて同じことを聞いた。

ノイマン:政治家たちは、リー・グリーンウッドや他のすべての曲と同じように、政治広告でこの曲を使用しています。 それはちょうど米国の漫画のバージョンのこの種を示しており、あなたがそれを聞いたときにあなたの目を転がしたり笑ったりしないのは難しい

デリンジャー: 次に、America’s Got Talentでは、ある男が頭の上に45個のスイカを壊し、彼らは彼の勝利の歌としてそれを演奏したと聞きました。 “私は本当のアメリカ人です、私は私の頭の上に40スイカのバランスをとることができます。”だから私たちは、行ってきました”うわー！ この事はクールであり、それは成長しています。”

それから、突然、バラク-オバマは数年前の特派員の夕食で彼の出生証明書を発表することにしました、そして、彼らはその夕食と彼のプレゼンテーションのビデオを作り、彼の出生証明書がビデオの内外に跳ね返ることと彼の笑顔を示すために曲全体を使用しました。 そのビデオは、この時点で、Youtubeで20万人以上のヒットを得ています。

Bralower：私はそれがあなたに正直に言うと、今ではドナルド-トランプのテーマソングではない驚いています。

Derringer:実際にはDonald Trumpが4つのビデオでそれを使用したと聞きました。 だから私たちは、それが偉大なレスラーのテーマソングであることを一般的に非常に興奮しています,しかし、それはビューのいくつかの点では、ほぼ新しい国歌になっていること,そして、シングルとしてリリースされていない最も聞いたと認識された曲の一つのままであること. 私は毎晩私のコンサートでそれを演奏し、誰もが私がどこに行ってもそれを知っています。 インターネットの使用の現代の世界はまだ大ざっぱですが、私は通常、それが使用されるたびにロイヤリティを得るのですか。

未来

曲自体は、ある意味では、憂鬱な方法ではあるが、完全な円を来ています。 それは1980年代のレスリングの世界で必要なjingoistic冷戦ノベルティの完璧な表現として始まりました—星条旗を振っている間、外国の悪者を非難するアメリ 2010年代のどこかで、それは盲目の愛国心を楽しむための自己認識、舌の頬のツールとして再浮上しました。 そして今、問題の重要ではない事実と現実そのものの現在のタイムラインでは、それは再び頭を育てています—かつては偽の愛国心をドラムに使用されていた曲は、”アメリカ-ファースト”フィーバーのサウンドトラックであるalt-rightナショナリズムの新しいブランドのための結集の叫びです。 では、次の曲はどこに行くのでしょうか？

デリンジャー：あなたが書くすべての曲は、あなたが”それ”と”あなたが今まで書いた最高の曲になることを願っています。”私たちは曲を書いた夜に私たちの仕事に感銘を受けましたが、率直に言って、あなたはそれがあなたが今まで書いた最高の曲だと思うかもしれませんが、聴衆は決定者です。 振り返ってみると、私たちはそれがこのように成功することを期待したことはありませんでした。 今、時間が経つにつれて、私は以来、私は世界に解き放つ準備をしている新しいバージョンを記録しました…