トップ10ベスト-ヴァイオリニスト-オブ-オールタイム

私たちのトップ10ベストバイオリニストのすべての時間リストに含める人を選択するのは簡単でした。 あなたはピックに同意するでしょうが、それはあなたが私たちに議論のメールを送信したいかもしれない彼らが表示される順序です。 これはやや主観的な運動であるため、私たちはあなたを聞くでしょう。

私たちの選択は完全にスキルレベルに基づいており、現在に限定されていないので、あなたはいくつかの現代の選手と私たちが知っていて愛している年上の、尊敬される選手を見ることができます。 あなたがここにいるので、私はあなたがある程度古典的なファンだと確信している、とおそらくあまりにも、世界のリストで私たちの最高のフルート

10個の選択肢に制限されるのは大変なので、準優勝のセクションと佳作のリストを含めました。 あなたの好きなバイオリン奏者が表示されないのであれば、さらに下を見続けます。 のは、これ以上の時間を無駄にし、すべての時間の最高のヴァイオリニストのリストにジャンプしてみましょう。..

#10-ヨーゼフ-ヨアヒム

関連団体：王立音楽院

幼い頃からヴァイオリンを学んだが、ヨーゼフ-ヨアヒム（1831年-1907年）の最初の重要な演奏は1844年にロンドンで行われ、12歳の時にベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲の独奏パートを演奏したことである。 彼はほぼ10年後にローワー・ライン音楽祭でこの協奏曲を演奏することになった。

彼はベートーヴェン、ブラームス、モーツァルトを含むいくつかの作曲家の協奏曲のためにいくつかのカデンツァを書いた。 彼のオリジナルの作品のいくつかは、シェイクスピアのハムレット（1853年）とヘンリー四世（1854年）のための序曲、およびハンガリーの方法でのヴァイオリン協奏曲第2番ニ短調”などがある。”

彼が参加していた音楽グループには、ゲヴァントハウス管弦楽団とヨアヒム弦楽四重奏団が含まれていました。 1866年、彼はHochschule für ausübende Tonkunstの最初のディレクターとなり、1899年にオックスフォード&ケンブリッジ音楽クラブの会長を務めた。

トリビアの事実：ヨアヒムは、Guarneri Filius Andreae1703とJohannes Theodorus Cuypers anno1807を含む、彼のキャリアを通していくつかのヴァイオリンとヴィオラを所有し、使用していました。 彼の成功のために、国民は彼を”ドイツの最も有名な芸術家と呼んだ。”

#9 – Sarah Chang

関連団体：ニューヨーク-フィルハーモニー管弦楽団、カーネギー-ホール

サラ-チャン（b.1980）は、有名な子供の神童としてニューヨーク-フィルハーモニー管弦楽団とフィラデルフィア管弦楽団とのヴァイオリンソリストとしての最初の重要な音楽的進歩を遂げた。

1992年に初のベスト-アルバム”Debut”をリリース。 1993年、グラモフォン誌の”Young Artist of the Year”で賞を受賞し、ファーストアルバム”Newcomer of the Year”で賞を受賞した。 もう一つの注目すべきアルバムには、チェリストのジュリアン-ロイド-ウェバーとの2005年のファンタジアが含まれています。

チャンは、シカゴ交響楽団、ニューヨーク-フィルハーモニー管弦楽団、ベルリン-フィルハーモニー管弦楽団、香港-フィルハーモニー管弦楽団など、世界最高のオーケストラと共演した。 彼女が演奏した会場には、カーネギーホール、ケネディセンター、バービカンセンターなどがある。

トリビアの事実：彼女は五歳のとき、マックス-ブルッフのヴァイオリン協奏曲第1番ト短調を演奏し、ジュリアードに受け入れられた。 彼女はまた、子供の頃の音楽教育のための提唱者です。 彼女が通常演奏するヴァイオリンは、彼女が彼女の師匠、アイザック*スターンから継承した1717Guarneri del Gesúです。 2006年、ニューズウィークは彼女を”米国のトップエイト達成女性の一人”にランク付けした。”

#8 – パブロ-デ-サラサーテ

関連団体：パリ音楽院

パブロ-ド-サラサーテ（1844-1908）は、1860年にヴァイオリニストとしてデビューしたときにキャリアを始めました。 彼は子供の頃から音楽の経験を持っていたし、多くの注目を集めました。 彼のキャリアを通して、彼はヨーロッパ、北アメリカ、南アメリカ全体をツアーしました。

オペラの幻想は、彼が演奏し、作曲した多くの作品の中にありました。 いくつかの作品はまた、Zigeunerweisen、Carmen Fantasy、Spanish Dances、Oppなどのオーケストラとピアノを取り入れています。 21, 22, 23, 26. 彼のスペインの影響は、ビゼーのカルメンやラロのエスパニョール交響曲など、他のインスピレーションを受けた作品にも存在しています。

サラサーテはピアノ伴奏者のベルテ-マルクスと国際ツアーを共に旅し、ピアノでスペイン舞踊を編曲した。 サラサーテはまた、他の作曲家のヴァイオリンのための作品の編曲も行った。

トリビアの事実：サラサーテのカリスマ性は、彼のキャリアを通して多くの女性の注目を集めましたが、彼は結婚しませんでした。 アーサー-コナン-ドイルの”レッドヘッド-リーグ”やアンソニー-バージェスの”音楽への殺人”など、シャーロック-ホームズのいくつかの物語でも言及されている。 Mercedes LackeyのA Study in Sableでは、Sarasateは彼の音楽で幽霊を作り、話し、制御することができる元素のマスターです。

#7 – Hilary Hahn

Hilary Hahn(b. 1979年、ボルチモア交響楽団、フィラデルフィア管弦楽団、クリーブランド管弦楽団、ピッツバーグ交響楽団、ニューヨーク-フィルハーモニー管弦楽団などのオーケストラ-グループでキャリアをスタートさせた。 ソリストとして、1996年に16歳でフィラデルフィア管弦楽団とカーネギー-ホールでデビューした。

彼女のキャリアの多くのハイライトの中で、彼女はいくつかの協奏曲や他の音楽作品を委託しました。 また、ジェームズ-ニュートン-ハワードの”村のためのスコア”（2004年）とアンドリュー-ヒューイットの”海のためのスコア”（2014年）の注目のヴァイオリニストでもあった。 最高のヴァイオリニストのリストの上の彼女の上昇は速く、当然来た。

ハーンは2009年にグラミー賞を受賞し、2015年には最優秀室内楽/小アンサンブル賞を受賞した。 彼女のアルバムのいくつかは、27曲に含まれています：ヒラリー*ハーン*アンコール（2013年）とヒラリー*ハーン*プレイズバッハ（1997年）。

トリビアの事実：ハーンは、家族のためのいくつかの無料のコミュニティ指向のコンサートやダンスワークショップや編み物サークルを含むいくつかのレク また、ミドルベリー-カレッジの総合語学プログラムにも参加し、ドイツ語、フランス語、日本語を学んだ。 彼女とキャロル-E-ライリーは設立しましたDeepMusic.ai 音楽アーティストやAI企業の創造性を高めるために。

#6 – ニッコロ-パガニーニ

: ルッカ共和国の第一ヴァイオリン

ニッコロ-パガニーニ（1782年-1840年）は1801年にルッカ共和国の第一ヴァイオリンに任命され、ナポレオン-フランスに併合された後、1809年までバシオッキ裁判所のヴァイオリニストとして残った。

最終的にはフリーランスの演奏家としてツアーを行い、1813年にミラノのスカラ座でのコンサートで大ブレイクし、1827年から1831年にかけてドイツ、ポーランド、ボヘミアの主要都市をツアーした。 その後、パリとイギリスでツアーを続けた。 彼はまた、イタリアで過ごしました。

彼はソロヴァイオリンのための24のカプリス、六つのヴァイオリン協奏曲、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、ギターのための12のソナタなど、彼のキャリアを通していくつかの音楽作品を作曲した。 彼の初期の年とツアーの年には、彼は公共のコンサートではなく、個人的にギターを演奏することを好みました。

トリビアの事実：彼はバイオリンを使用して知られていますが、パガニーニはまた、彼は作曲家ヘクターベルリオーズと共有し、組成物に実装されたギターを演奏することに興味を持っていました。 パガニーニはまた、悪魔との取引に起因する彼の音楽の習得の長い時間の噂を強調し、ドン*ニグロによって名ばかりの1995年の演劇のメインテーマです。

#5 – Nathan Mironovich Milstein

: フィラデルフィア管弦楽団、ニューヨーク-フィルハーモニー管弦楽団

1927年、ネイサン-ミロノビッチ-ミルスタイン（1904年-1992年）はレオポルド-ストコフスキーやフィラデルフィア管弦楽団と共演し、アメリカデビューを果たした。 その前に、彼はウラジーミル-ホロヴィッツとソ連と西ヨーロッパを演奏し、ツアーした。

ミルスタインは多くのヴァイオリン作品を編曲し、彼の協奏曲のためにカデンツァを書いた。 彼が書いた最も重要なカデンツァの一つはPaganinianaでした。 ミルスタインはまた、バッハのヴァイオリン独奏の編曲を行った。 彼の最初のアメリカ公演の50周年を記念して、彼は1979年にカーネギーホールで演奏しました。

1968年、フランスからレジオンドヌール勲章を授与され、1975年にバッハのソナタとパルティータを演奏してグラミー賞を受賞した。 レーガン大統領もケネディ・センターの栄誉を授与した。

トリビアの事実：ミルスタインは1945年に1716年の”ゴールドマン”ストラディヴァリウスを受け取り、娘と妻の後に”マリア-テレサ”と改名しました。 彼は完璧主義者であり、彼のノートの流れを解釈するのに多くの時間を費やしました。 国民は彼を”深遠な通訳だけでなく、見事な名手である厳選された少数の一人とみなしました。 1986年7月、左手を骨折して現役を引退した。

#4 – Friedrich-Max”Fritz”Kreisler

ベルリン-フィルハーモニー管弦楽団

フリッツ-クライスラー（1875-1962）は1888年にスタインウェイ-ホールでデビューした。 1888年から1889年にかけてモリズ-ローゼンタールとツアーを行った。 当初はウィーン-フィルハーモニー管弦楽団から断っていたが、ベルリン-フィルハーモニー管弦楽団とのコンサートで演奏し、より大きな評価を得た。

クライスラーは、ベートーヴェン、ブラームス、モーツァルト、ヴィオッティ、パガニーニなど、他の作曲家のヴァイオリン協奏曲のためのカデンツァとともに、リーベスライドやリーベスフロイトなどのいくつかのヴァイオリンソロとアンコールを書いた。 彼が委嘱して捧げたもう一つの印象的な作品は、エドワード-エルガーのヴァイオリン協奏曲（1910年）であった。

クライスラーはまた、”アップル-ブロッサムズ”（1919年）、”コンチネンタル-バラエティ”（1934年）、”レユニオン-イン-ニューヨーク”（1940年）、”ラプソディ”（1944年）など、いくつかのブロードウェイ-オペレッタ、レヴュー、ミュージカルの作曲クレジットを持っている。 彼はまた、映画”The King Steps Out”の音楽を書いた。

トリビアの事実：クライスラーは、彼が1952年に米国議会図書館に寄付したジュゼッペ-グアルネリを含む、彼のキャリアを通じていくつかのヴァイオリンを所有していた。 彼の録音の多くは、LPとCDのリリースを通じて再発行されました。 12歳の時、パリでグランプリ-ド-ローマの金メダルを獲得した。 彼はまた医学を学び、軍隊に加わりました。

#3 – イツァーク・パールマン

関連団体：デトロイト交響楽団、ウェストチェスター-フィルハーモニー管弦楽団

Itzhak Perlman（b.1945）は、彼の若さの間にエド-サリバン-ショーで数回演奏しました。 最終的にはニューヨーク-フィルハーモニー管弦楽団やイスラエル-フィルハーモニー管弦楽団などいくつかのオーケストラと共演することになった。 有名なソリストではあるが、ヨーヨー-マ、アイザック-スターン、ユーリ-テミルカノフなどの他のミュージシャンと共演した。

彼は16グラミー賞、四つのエミー賞、そして彼の音楽のキャリアを通じてグラミー生涯功労賞を受賞しました。 また、1964年にはレヴェントリット賞を受賞した。 彼の注目すべき公演のいくつかは、エリザベス女王とオバマ大統領の就任式を称えるホワイトハウスでの州の夕食が含まれています。

パールマンはデトロイト交響楽団、フィラデルフィア管弦楽団、ウェストチェスター・フィルハーモニー管弦楽団を指揮した。 以前は、2002年から2004年までセントルイス交響楽団の音楽顧問を務めていました。 やがて、彼は最高のヴァイオリニストのリストをさらに登ることができました。

トリビアの事実：パールマンと彼の妻、トビーは、1994年にパールマン音楽プログラムを設立しました。 彼はまた、ハウィー-マンデルの遠いいとこです。 Perlmanはまた、身体障害を持つ人々のためのいくつかのイニシアチブを世界中で組織しました。 幼い頃にポリオに罹患したため、彼は通常、座っている間に演奏します。

#2 – David Fyodorovich Oistrakh

関連団体：モスクワ音楽院、王立コンセルトヘボウ管弦楽団

1927年、ダヴィド-オイストラフ（1908年-1974年）はモスクワで最初のリサイタルを行った。 彼は最終的にモスクワ音楽院の教授になった。 彼はまた、バッハの二重協奏曲やモーツァルトのシンフォニアコンチェルタンテを含む彼の息子、イーゴリといくつかの作品を演奏した。

第二次世界大戦中、彼はドイツのソ連侵攻後、兵士や工場労働者のために最前線に行った。 スターリングラードの戦いではチャイコフスキーのヴァイオリン協奏曲を演奏した。 戦後、オイストラフは西ヨーロッパを旅し、演奏した。

オイストラフは、1943年のスターリン賞、1946年と1966年のレーニン勲章、ソ連人民芸術家など、彼のキャリアを通していくつかの賞と栄誉を受けました。 ショスタコーヴィチとハチャトゥリアンは、彼に捧げられ、演奏されたヴァイオリン協奏曲を作曲した。

雑学事実：オイストラフはチェスを楽しんでおり、スターリンの政府が趣味としてそれを取るために”最高の心”を奨励した後、それに興味を持った。 小惑星42516オイストラフはオイストラフとその息子イーゴリにちなんで命名された。 彼の音楽的遺産は、毎年8月下旬から10月にかけてエストニアで開催される「ダヴィド・オイストラフ・フェスティバル」を通じて繁栄している。

#1 – Jascha Heifetz

: サンクトペテルブルク音楽院新交響楽団

ヤシャ-ハイフェッツ（1901年-1974年）は1917年にカーネギー-ホールでアメリカデビューし、瞬く間に新しい音楽の機会を追求するようになった。 ボストン交響楽団やシカゴ交響楽団など、いくつかの音楽グループとの間で、ソロ、室内楽、協奏曲の録音をいくつか録音した。

第二次世界大戦中、ハイフェッツはジム-ホイルの別名で演奏し、ヨーロッパ全土の連合軍キャンプのためにいくつかのコンサートを行った。 彼はまた、あなたが私に愛を作るときに曲を書いた（信じてはいけない）。 この間、彼はウォルトンのヴァイオリン協奏曲を委嘱し、ディニクのホラ-スタッカートを編曲した。

主にRCAビクターを通じて作品を録音している。 彼の録音のいくつかは、バッハ、モーツァルト、ベートーヴェン、チャイコフスキー、シューベルトによって構成された作品をカバーした。

トリビアの事実：ハイフェッツは、彼の人生の後半にいくつかの社会政治運動に参加しました。 クリーンな空気のために戦っている間、彼は南カリフォルニア大学の学生とスモッグに抗議し、彼のルノーを電気自動車に変えた。 彼はまた、緊急番号として911を確立することを提唱しました。 ロサンゼルス-タイムズは彼を”パガニーニ以来の偉大なヴァイオリンの名手”と呼んだ。”

準優勝：世界で最も優れたヴァイオリニストの一人は誰ですか？

自分のスキル、テクニック、貢献のための認識に値する他のバイオリンの選手がいるので、トップ10で停止するのはとても難しいです。 あなたや他の誰かが別のプレイヤーを選択し、それらを別々にランク付けすることは言うまでもありません。 上記のお気に入りが表示されなかった場合は、これらの次の4つのランナーと以下の佳作をチェックしてください。

Eugene-August Ysaye

関連団体：リエージュ王立音楽院、ブリュッセル音楽院

リエージュ王立音楽院を卒業した後、ユージン-アウグスト-イサイ（1858-1931）はベルリン-フィルハーモニー管弦楽団の首席ヴァイオリニストとなった。 その後、アントン-ルビンスタインはイサイに彼のツアーの一つに同行するように要求した。 また、1886年にはイサイ四重奏団を結成している。 すぐに、彼はヨーロッパ、ロシア、米国をツアーしました。

その後、彼はブリュッセル音楽院で教え、指揮、作曲をすることに慣れました。 1929年にはシンシナティ交響楽団の指揮者として、ラッセンの”フェスティバル序曲”やオッフェンバッハの”ハデスのオルフェウス”などの作品を指揮した。

彼の最もよく知られた作品のいくつかは、ソロヴァイオリンのための六つのソナタ、チェロのためのソナタ、二つのヴァイオリンのためのソナタ、ベートーヴェン、チャイコフスキー、ブラームス、モーツァルトのためのカデンツァなどがあります。 1900年と1919年にはレオポルト勲章の将校と司令官がそれぞれ授与された。

トリビアの事実：多くの人がイサイを”ヴァイオリンの王”として尊敬し、彼を最初の近代的なヴァイオリニストと考えました。 1931年にはワロン語でオペラ”ピエル-リー-フーイェ”を作曲した。 彼の技術のいくつかは、ビブラートとルバートを組み込んだ。

Stephane Grappelli

協会:Quintette du Hot Club de France,Django Reinhardt

1934年、Stephane Grappelli(1908-1997)はギタリストDjango Reinhardtとともに最初の全弦ジャズバンドQuintette du Hot Club de Franceを設立しました。 当初はジャズ-アンサンブルとして設立されていたが、スウィングを導入した新しい音楽運動に影響を与えた。

第二次世界大戦が始まると、グループは解散しなければならず、グラッペリはイギリスにとどまり、ラインハルトはフランスに戻った。 50年代から60年代にかけて、ビバップが最新の音楽トレンドになったため、彼のスタイルを近代化することは難しいと感じました。

彼のキャリアを通して、グラッペリはいくつかのアルバムをリリースし、他の才能のあるアーティストとのコラボレーション。 彼が協力したアーティストには、ディズ-ディスリー-トリオ、イェフディ-メヌヒン、バーニー-ケッセルなどがいた。

トリビアの事実：多くの人がグラッペリを”ジャズ-ヴァイオリニストの祖父”と呼んでいます。 1974年には”Going Places”、1990年には”May Fools”で映画のスコアを担当した。 ティーンエイジャーの頃、彼は劇場ゴモンで無声映画の伴奏を果たした。 彼は結婚したことはなかったが、グラッペリには不倫を通じて娘がいて、親しい女性の友人であるジャン-バークレーと彼の人生の多くを共有していた。

Yehudi Menuhin

関連団体：サンフランシスコ交響楽団、ベルリン-フィルハーモニー管弦楽団

イェフディ-メヌヒン（1916年-1999年）は1931年に最初の協奏曲”ブルッフのト短調”を録音した。 彼はまた、いくつかの他の協奏曲、ソナタ、ヴァイオリンのためのパルティータを実行しました。 1944年、作曲家のベーラ-バルトークに委嘱されたヴァイオリン独奏のためのソナタを、彼の作品のファンとして演奏した。

第二次世界大戦中、メヌヒンは連合軍兵士のために演奏し、1945年にはベルゲン-ベルゼンを含むいくつかの収容所の生存者のために演奏した。

Menuhinは最終的に、国際音楽評議会やトリニティ-カレッジ-オブ-ミュージックの会長になるなど、彼のキャリアを通して多くの賞と栄誉を受けました。 1957年にはメヌヒン-フェスティバル-グスタードを創設した。 1967年、ラヴィ・シャンカーと共に、グラミー賞を受賞したアルバム『West Meets East』を録音した。

トリビアの事実：Menuhinはヨガに興味を持ち、尊敬されているyogi B.K.S.Iyengarと会った。 また、1943年の映画”ステージ-ドア-食堂”では、”アヴェ-マリア”と”バンブルビーの飛行”のヴァイオリン-ソロを演奏した。”Menuhinはまた、1990年にアジアユース管弦楽団の最初の指揮者でした。

Papa John Creach

関連団体：ルイ-アームストロング、ジェファーソン-エアプレーン、ホット-ツナ

パパ-ジョン-クリーチ（1917年-1994年）は、1930年代半ばにシカゴのバーでヴァイオリニストとしてのキャリアをスタートさせ、クラシック音楽を演奏した経験もある。 また、ジャズ、ブルースなどを演奏するキャバレー-バンド”Chocolate Music Bars”を結成した。 最終的にはドラマーのジョーイ-コビントンと知り合い、ジェファーソン-エアプレーンに加入した。

ジェファーソン-エアプレーン、ホット-ツナ、ジェファーソン-スターシップ、サンフランシスコ-オールスターズ、ディノラズ、スティーブ-テイラーなど、いくつかの音楽グループのためにヴァイオリンを演奏した。 彼はまた、彼のバッキングバンド、ズールーを率いました。

クリーチは音楽のキャリアを通して20枚以上のアルバムをリリースした。 ジェファーソン-スターシップとのツアー中、グループは1975年にプラチナ-セールス-アルバム”レッド-オクトパス”をリリースした。 彼のソロ・アルバムには、Papa John Creach（1971年）、Filthy（1972年）、Playing My Fiddle for You（1974年）、I’m the Fiddle Man（1975年）、Papa Blues（1992年）などがある。

: クリーチは当初ジャズのヴァイオリンを弾くのに苦労していたが、1943年にエレクトリック-ヴァイオリンを購入した。 また、フリッツ-ラングの”The Blue Gardenia with Nat King Cole”にもいくつかの映画出演を果たした。 ジャズのベテランとして、彼は彼のバンド仲間の多くよりもはるかに年上でした。

すべての時間の最高のヴァイオリニストのための佳作

まだ言及に値するので、多くの偉大なヴァイオリニストがいるとき、どのように我々は可能性 あなたはまだあなたのお気に入りを見ていないかもしれません,そして、上記のリストにランキングを登るの良いチャンスを持つ選手のトンは確か ここに彼らはあります:

• Joshua Bell(b.1967)
• Anne-Sophie Mutter(b.1963)
• Nigel Kennedy(b.1956)
• Midori Goto(B.1971)
• Viktoria Mullova(b.1959)
• Gil Shaham(b.1971)
• Gil Shaham(b.1971)
• Gil Shaham(b.1971)
• Gil Shaham(b.1971)
• Gil Shaham(b.1971)
• Gil Shaham）＜8736＞＜496＞ジネット-ネヴェウ(1919-1949)

我々はそれが終了呼び出す必要がありますまたは我々は永遠にこれについて話す危険があります。 それはあなたが他の人に尋ねるか、わずかに全体のトップ10リストが順序を再配置したり、その中にバイオリニストの完全に異なるセットを持ってい

あなたはこれを楽しんだので、あなたは同様の楽器で別の車線を下って旅行を楽しむことができ、あなたがより人気のある楽器にあなたの人生を捧げるならば、あなたがどれだけのお金を稼ぐことができるかを見ることができます。 もちろん、私は世界で最も豊かなギタリストについて話しています。 とにかく、立ち寄って、私たちと一緒にすべての時間の最高のヴァイオリニストについて読んでくれてありがとう。