ファッションは気まぐれかもしれませんが、チュチュシックは、これらの日、これまで以上に大きくなっています。 2001年のアカデミー賞で白鳥の頭を首に巻いた白いチュールのドレスにドレープされたセンセーションを引き起こしたビョークを歌っている間、フランスのデザイナー、クリスティアン-ラクロワは、オーガンザとチュールのオートクチュールバレエのフロックを解約し続けている（バレエフラットもde rigueurである）。 そして、いくつかは、コレクターが白鳥の湖で身に着けていたレスリー急いで設計されたチュチュマルゴFonteynのために支払ったastonishing94,800の驚くべき合計を思
確かに、チュチュには物語のある過去があります。 名前はおそらくフランスの子供の言葉”tu-tu”から派生した—”底”を意味する—衣装は1832年にデビューした進化の産物であり、それ以来魔法に包まれています。 マリー-タグリオーニはポワント（当時は小説の開発でもあった）で演奏し、時にはウジェーヌ-ラミにクレジットされている衣装を着て、パリ-オペラ-バレエの父フィリッポの”ラ-シルフィード”でタイトルロールを踊った。
後にロマンチックなチュチュと呼ばれたもので観客を魅了したタグリオーニの衣装は、首と肩を裸にしたタイトフィットなボディスと、半透明の鐘形のスカートで構成されていた。 膝と足首の中間に落ちて、それは堅くされたtarlatanの層、または重くないで十分の錯覚を与えた非常に澱粉、薄い綿のモスリンから成っていた。 出来上がり！ 新しい伝統とファッションの声明が生まれました。
ロマンチックなチュチュの夢のような魅力は見る喜びですが、ロマンスは間違ったターンを取ることができます。 最初に知られているツツの悲劇は、1862年にパリ-オペラ座バレエのリハーサルをしていた21歳のエマ-リヴリーが、露出したガス灯に対してロマンチックなツツのスカートをブラッシュアップし、それを火につけ、八ヶ月後に彼女が苦しんでいた火傷で死亡したことで発生した。
動揺せずに、チュチュの進化が進んだ。 1870年までに、他のイタリアのバレリーナは、ポワントの仕事を完成させることに曲がって、膝の上にチュチュカットを着用し始め、スカートにフリルのパンツが取り付けられて、彼らのガムとますます複雑なフットワークのもう少しを披露することができました。 後に古典的なチュチュとして知られ、白鳥の湖のようなバレエによって有名になったこれらの自由な衣服は、バレエが20世紀に入ったときにさらに短くなり、追加されたtarlatan層はフレアからボディ効果を作り出します。
ディアギレフのバレエは、さまざまなラインとルックスで実験しました。 1927年、ロシアの構成主義者ナウム・ガボとアントワーヌ・ペヴスナーは、プラスチックのような材料で作られた透明なオーバースカートを持っていたバランシンのラ・チャッテのための超近代的なチュチュを設計した。
1940年代には、スカートが腰から目立つようにワイヤーフープが挿入されました。 チュール、堅くされた絹、ナイロン、またはレーヨン生地は、すぐにフープに必要ではなく、オプションを作り、tarlatanを置き換えました。 それでも、チュチュには、まあ、チュールよりもはるかに多くのものがあります。 その外観の素晴らしさは、ダンサーをサポートするインテリア（ボディスは与えることができ、バレリーナが自由に動くことを可能にする）と同時に汗を吸
各カットが徐々に広くなり、10番目の装飾的な最上層で、完成した古典的なチュチュは、多くの場合、スパンコール、ビーズ、または偽の宝石で飾られています。 すべて手作業で行われ、衣装は簡単にcost5,000の費用がかかり、fancy1,500から入手可能な派手なものは少なくなります。
ロマンチックなチュチュは、一方で、チュールの五層で構成され、各層は約36インチの幅にカットされます。 南カリフォルニアの内陸の太平洋のバレエスタジオのための衣裳を設計し、造るjeanne Noldenに従って、生地の25そして30ヤード間の衣服ごとに要求される。 Noldenは、基本的なチュチュを作るのに約60時間かかると言います。 “それは退屈で、時間がかかり、イライラし、困難になる可能性があります。 あなたは決して再び、”誓います！”-次の時間まで、”ノルデン氏は述べています。 “それは本当に愛の労働ですが、チュチュが適切に世話をされている場合、彼らは20年まで続くことができます。”
チュチュはダンサーの動きをフレーム化し、その構造はバレエの身体性を支えています。 チュチュを身に着けていることは、一般的に古典的なダンサーのキャリアの中で成熟した段階をマークします,何も古典的な技術の精度を公開していない それぞれのチュチュには独自の歴史があり、その舞台生活とその縫い目の奥深くに埋もれた身体との関係についての手がかりがあります。
ニューヨーク-シティ-バレエのマリア-コウロスキーは最近、スザンヌ-ファレルが着用していたチュチュを身に着けていた。 彼女はファレルのダンスを見たことはありませんでしたが、ファレルが投影した放棄の感覚は伝説のものです。 “彼女がその衣装で汗をかいていると思うのは奇妙な感じです”とKowroskiは言います。 “私は彼女の衣装を着ていることを知っているだけで、より多くの自由を与えるかもしれないと思った。”その後、部分的に冗談を言って、彼女は”あなたは何が出てくるのか分からない”と付け加えます。 それは魔法の力を持っているかどうかはわかりません。”
アメリカン-バレエ-シアターのジリアン-マーフィーは、同社の新しい眠れる森の美女でオーロラの役割を果たした、と言う、”私はチュチュで踊るのが大好きです。 それは軽くて美しく、魔法の一部を作り出します。”彼女が11歳のときに母親が彼女のためにチュチュを作り始めたマーフィーは、彼らが時には男性にとって問題であると言います。 “パートナーは、堅いチュチュが二人の間に作り出す距離に慣れなければなりません。 チュチュは彼女の支持脚の彼のビジョンを制限するので、彼はバレリーナがそれの感触によってする必要がある場所を知っている必要があります。”
チュチュは完全に協力していないことがあります。 ABTの著名人でベルリン芸術監督のウラジミール-マラホフは、ABTの”コッペリア”でアマンダ-マッケローと提携していた事件を説明している。 “アダージョの終わりに、私の袖からのフックが彼女のドレスに詰まっていました”とMalakhovは回想しています。 “私は背中の後ろに彼女を持ち上げながら私の腕をひねった、と私は彼女を置くとき、私は彼女の衣装にこだわっていたので、私は私の腕を持ち上げるこ 私がどんな立場を取ったかは関係なく、私たちはお互いに立ち往生していました。 だから私は私の袖を裂いて、私たちはバリエーションをしました。”
バレリーナは、多くの場合、彼らが好むチュチュのスタイルについて強い意見を持っています。 BaryshnikovがABTのディレクターだったとき、彼はすべての白鳥が長いチュチュを身に着けていたときに19世紀に戻って驚いた白鳥の湖を作成しました。 しかし、マルティーヌ-ファン-ハメルは、彼女の20周年記念公演のためにオデットとオディールとして短いチュチュを着用したいと考えていた。 彼女は彼らが”全体の行を表示する”方法を好み、彼女は白鳥の女王のための短いチュチュのより身近な伝統が好きだった。 “私は私の楽屋でそれらを隠し、それらを着用するつもりだった”と彼女は認めている。 代わりに、彼女はそれまでにもはや芸術監督ではなかったBaryshnikovを呼び、彼の許可を求めた。 “彼は絶対に言った、それは大丈夫だろう。”
ツツのデザインの金本位、Barbara Karinskaは、ダンス、映画、劇場、オペラのための壮大な衣装を構築したロシア生まれのémigréでした。 彼女のブロードウェイとハリウッドのキャリアは繁栄したが、彼女の心はダンス、特にニューヨーク-シティ-バレエとバランシンに属していた。 彼女は75以上のバランシンのプロダクションを服を着て、1950年に彼の交響曲”c”のために”パウダーパフ”チュチュを始めました。 現在、NYCBのワードローブ部門のリンカーンセンターの地下に収容され、Karinskaの生き残った手仕事は約9,000の衣装を合計しています。
“着用していないときに硬くなるのを助けるために、”NYCBの衣装店のコンサルタントを務めるデザイナー、ホリー-ハインズは説明します。”ミリナリースプレー澱粉はまた、チュチュは、その形状を保持することができ、スカートが剛性を失ったときにチュールの層は、多くの場合、交換されます。 衣服を新鮮に保つために、多くは3〜4回の着用ごとに乾燥洗浄されます（より華やかなものは保管に戻る前にのみ乾燥洗浄されます）、一部は各公演の後に手洗いされます。
Willa Kimは、オペラ、テレビ、劇場、ABTの新制作”眠れる森の美女”を含む125以上のバレエの衣装をデザインしています。 キムのダンス衣装は通常、伝統的なチュチュウェアではありませんが、彼女は衣服を高く評価しています。 “チュチュはバレエに属する発明であり、コピーされ、デザイナーや既製服に影響を与えてきましたが、それはまだバレエの発明であり、ロマンチックな時代の残 そのようなロマン主義に憧れている私たちはたくさんいます。”
チュチュをテーマにしたバリエーションが横行しており、ウィリアム-フォーサイスは1996年にBallett Frankfurtのために作成された”The Vertiginous Thrill of Exactitude”のために新しいデザインを使用している。 彼らはストレッチ素材で作られた平らな円であり、チュールではありませんが、チュチュとして認識されています。
オスカー-ワイルドは、ファッションは”半年ごとにそれを変えなければならないほど耐え難い醜さの一形態であったと述べている。”しかし、それはその伝説的な歴史と美しい複雑さを持つツツは、いつでもすぐにそのルートを行くことはほとんどないようです。 “それは百年以上にわたって愛されたシルエットとして持続してきました”とWilla Kim氏は言います。 “衣装の胴体には、モダンなまたはストレッチ生地を含めることができますが、シルエットが設定されており、感謝され、素晴らしくダンスを提供してい”
Victoria Looseleafはロサンゼルス-タイムズに貢献し、芸術に関するケーブルアクセステレビ番組をホストしています。