言語のように、アートは表現の一形態です。 そのメッセージは、象徴的または宗教的、歴史的または政治的であってもよいです。 しかし、芸術の目的は、単にメッセージを伝えることではなく、より重要なのは、感情的な反応を引き出し、何らかの形で私たちを”動かす”ことです。 芸術は喜ばれるか、または驚くべき、報知的または当惑するか、攻撃的または心に強く訴えることである場合もある。
洞窟絵画
芸術は独特の人間の産物であり、その最も初期の例は西ヨーロッパやインドネシアで見つかった洞窟絵画であり、40,000年以上前のものである。 最も一般的には、描かれている被験者は、バイソン、馬、鹿などの大きな野生動物である。 “指のflutings”として知られている手のtracingsはまた一般に見つけられる。 一説によると、洞窟壁画は旧石器時代のシャーマンによって作られたものであり、おそらく獲物の豊富さを高めるために動物の精神を呼び起こすことを試みたものであると示唆されている。
チェックアウトサムのユニークな芸術
宗教芸術
書かれた言語が普及する前でさえ、芸術は文化的神話や宗教的信念を伝えるために使用される手段 例としては、エジプトの墓、または古代のギリシャとローマのモザイク壁画で見つかった絵文字が含まれます。 西洋文明では、中世からルネサンスまで、芸術は教会の聖書を伝えるための媒体として使用されました。 レオナルド-ダ-ヴィンチの最後の晩餐、またはミケランジェロのシスティーナ礼拝堂の絵画は、よく知られた例です。
歴史的芸術
歴史を通して、芸術のもう一つの目的は重要な歴史的出来事を文書化することでした。 歴史的な芸術は、静的な主題とは対照的に、物語の物語の中で瞬間を描いているという点で、風景や肖像画とは異なります。 もともと、”歴史的芸術”という用語は、古典的な神話の歴史的な場面を記述するために使用されました。 しかし、18世紀から、それは一般的に、例えば、アメリカ南北戦争の戦いを文書化することを意図したような絵画、世俗的な科目に、より一般的に適用され
政治芸術
啓蒙時代が教会の庇護を超えて焦点を拡大した後、芸術も政治的解説の手段として使用されるようになりました。 これらの日、すべての主要な新聞は、”政治的な漫画”を備えています。 しかし、また、その作品は明らかに”政治的”機能を持っている多くのアーティストがあります。 例としては、中国の芸術家、Ai Weiwei、Banksy、Jean-Michel Basquiatなどがあります。
感情としての芸術
19世紀は、ロマン主義、表現主義、印象派などの新しい芸術運動を先駆けました。 これらの新しいスタイルは、より”完全な”、そしてより少ない”静的な”現実の感覚を作成するために、今日のアーティストによる努力を表しました。 光と動きの変化するパターンを描写しようとすると、芸術はより感情的に満たされた現実感を反映し始めました。 このスタイルの図像には、ドガ、モネ、ルノワール、マネが含まれています。
抽象芸術
現実のより完全な表現のためのプッシュは、現代では、抽象芸術の人気に、進行しています。 ここでは、主題は、感情的な反応の茄多を投影するために、完全に解体され、変更され、再組み立てすることができます。 今、現実は見る人の目にあり、”目に見える”現実を描写するために必要なスキルは征服されます。 代わりに、色、質感、幾何学の巧みな使用は、”感情”を意味するために使用され、重要なものです。 抽象芸術は、メッセージを「拡大」するだけでなく、その要素を蒸留することによって、より大きな空間を補完するものとして、装飾的に使用される芸術の可
これらの芸術の多様な機能は、私たちを進歩的な文化的変化を通して、私たちが今日の場所に導いてきました。 私は今日の芸術が主題であると同じくらい技術についてであるという事実によって特に興奮しています。 私のギャラリーをチェック！
現実と理想を描くために。
多くの場合、リアリズムと理想主義と呼ばれます。 または芸術家の理想的な現実を描写しなさい。 言い換えれば、アートはアーティストが”これは私が世界を見る方法です”と言う方法であり、時には”これは私がそれがあるべきだと思う方法です。”
思考と談話を誘発する。
戦争の恐怖を脚色する絵画であろうと、家庭内暴力の暗い描写であろうと、芸術は自分の感覚に衝撃を与え、人に本当の社会問題について深く考え それは議論を刺激し、革命を引き起こすことさえできます。 例えば、天安門広場。
