amikor találkozik minden idők legjobb gitárosainak listájával, Hendrix mindig elég közel van a csúcshoz, ha nem is a tetején.
ebben a cikkben a Hendrix gear-t fogjuk megvizsgálni. Megnézzük az általa használt gitárokat, erősítőket és effektpedálokat, és adunk néhány tippet, amelyeken a modern fogaskerekek ugyanolyan jól végzik a munkát, ha ugyanazt a hangot szeretné kapni a fúrótoronyból.
itt van, mit fogunk fedezni:
Jimi Hendrix Guitars
néhány hónappal édesanyja halála után Hendrix szerzett egy használt akusztikus gitárt, és elkezdett játszani Első megfelelő zenekarával, a Velvetones-szal.
ebben a szakaszban nem voltak divatos effektjei, akusztikája pedig alig hallható volt a zenekar többi részén. A jobbkezes gitárját azonban már úgy állította be, hogy kényelmesebbé tegye a balkezes játékot a húrok helyzetének megfordításával.
miután három hónapig játszott a Velvetones-szal, elhagyta a zenekart, és nem sokkal később rá tudta venni apját, hogy segítsen neki elektromos gitárt vásárolni, egy fehér Supro Ozark 1560-as években.
a Supro Ozark 1560-as években játszott a The Rocking Kings nevű zenekarral, és ez maradt az egyetlen elektromos zenéje, amíg 1960-ban el nem lopták.
miután elvesztette az övét Supro Ozark 1560-as évek Hendrix megvette második Elektromos, egy 1960-as évekbeli Danelectro bronz szabvány, amelynek két hangszedője volt. Ezután a barátnője után “Betty Jean” – nek keresztelte, és többször újrafestette különböző színekben. Csak rövid ideig tartotta meg, végül eladta az egyik hadsereg haverjának.
A következő az Epiphone Wilshire volt, amelyet 1962-ben a King Casuals együttessel játszott. Wilshire-nek két P90 pickupja és egy Vibrola tremolo hídja volt, amelyről úgy gondolják, hogy módosítás volt.
a tremolo bridge a fiatal Hendrix benyomását keltette, és magával vitte következő gitárjához, az 1960-as évek Fender Duójához, a Sonichoz. Úgy gondolják, hogy ajándék volt, akkor adták neki, amikor csatlakozott az Isley Brothershez háttérgitárosként. Később Little Richarddal játszott, akivel 1965 közepéig folytatta a munkát, majd csatlakozott Curtis Knight and The Squires-hez.
két single coil hangszedőt tartalmazott, egy módosított hidat, hogy tartalmazzon egy tremolót, és 22,5″ – es rövid skálájú rózsafa nyaka volt
mielőtt az Egyesült Királyságba költözött, számos más gitáron ment keresztül a duó után Sonic. Az Isley Brothers-szel és Little Richarddal turnézva két 1960-as évekbeli Fender Jazzmasters-t használt.
a white Fender Stratocaster (vagy “Strat”) az egyik legismertebb gitárja, és jó okkal. Ez az egyik legsokoldalúbb gitár, és Eric Clapton, Jeff Beck és még sok más kedvence.
az 1960-as évek nagy száma volt Strats, bár nem mindegyik fehér volt. Mint a legtöbbjük, meglehetősen szabványos részvényeszközök voltak. A balkezes játékhoz igazította az anyát és a húrokat, de általában ez volt az egyetlen nem kozmetikai változtatás. Azt is előnyben részesítette, hogy a kezelőszervek a gitár tetején legyenek, mivel ez megkönnyítette a beállításokkal való játékot.
Jimi 1966 nyarán vásárolta meg első Stratocasterét Manny New York-i Zeneboltjából. Akkori barátnője, Carol Shiroky állítólag megvette neki. De amint azt a Becoming Jimi Hendrix című könyv dokumentálja, kidobta, miután szakított vele. A gitárnak fehér teste volt, juharnyak rózsafa fogólappal.
Chas Chandlerrel való New York-i találkozása óta Jimi 251 koncertet adott Nagy-Britanniában, Európában és Amerikában az áttörés évében, 1967-ben.
a többi, mint mondják, történelem. A Strat-ot Woodstockban használták, cigányok kíséretében, végére, nemzetközi sztár volt.
feltételezve, hogy nem akar vintage használt gitárt vásárolni, melyik modern (új) gitárt érdemes megvenni? Nos, a nyilvánvaló választás egy Fender Stratocaster, amelyet 1954-es megjelenésük óta gyártanak a mai napig.
A nagy dolog Strat ‘ s van szinte egy Strat, hogy megfeleljen minden költségvetést. Írtunk egy nagy útmutató Vásárol egy Strat, amely akkor nézd meg, ha keres, hogy vesz egy.
mint láttuk, annak ellenére, hogy Strats 1966-tól Jimi választott gitárja volt, nem csak Stratsen játszott. Később karrierje során számos drágább hangszert vett fel, ezek közül a legismertebb a Gibson Flying V.
akusztikus gitárok
Hendrix számos akusztikus gitárral is rendelkezett. Jimi megszerezte az Epiphone FT79-et 1967-ben. Mint sok gitárja, ez sem volt divatos, akkoriban csak 25 dollárba került. Ennek ellenére ez volt az egyik fő gitár, amelyet zenéléshez használt. Akkori barátnője, Kathy elmondta, hogyan viszi az Epiphone-t a fürdőszobába, hogy zenét írjon, hogy kihasználhassa a csempézett falak akusztikus visszhangjait.
ezt a gitárt használták az egyik legismertebb dalának összeállításához, az Őrtorony mentén. Abban az időben egy kis londoni lakásban élt, így nem tudta használni az erősítőt a megszokott módon. Végül ez a szerény Akusztikus gitár lett az egyik gitár, amelyet a legjobban használt.
Epiphone FT79-je 209 000 aukciót hozott 2016-ban.
egy másik kiemelkedő akusztikája egy Martin D-45 volt, amelyet New Yorkban vásárolt 1969-ben, amelyet különféle dalok komponálásához használt. Állítólag ezeknek a gitároknak egy második tulajdonosa volt.
Hendrix nem csak a szokásos gitárokhoz ragaszkodott. Birtokolt néhány furcsa és csodálatos kis hangszert, valamint hatalmas Strat-gyűjteményeit. Ezek egyike egy 12 húros Akusztikus gitár volt, amelyet Zematisnak hívtak,lásd alább.
erősítők
mielőtt Hendrix felfedezte a Marshall erősítők iránti szeretetét, kísérletezett néhány mással, amelyek közül néhányat más zenészektől kölcsönöztek. Az első erősítője egy Silvertone Twin Twelve volt, amelyet bármi mellett használt, amire a kezét a koncerteken játszotta. Bár több, mint egy pár ott, akkor nehéz megszerezni a jó állapotban.
A Jimi Hendrix Experience előtt még néhány erősítőn ment keresztül, beleértve a Supro Thunderbolts-ot, amelyet a Little Richard és az Isley Brothers idején használt, és a Fender Twin Reverb-eket egy rövid ideig. Rajongója volt annak, hogy minden beállítást az abszolút maximumra állítson, így sokkal gyorsabban ment keresztül az erősítőkön, mint a legtöbb gitáros.
1967-ben a Monterey Pop Fesztiválon elért sikere után szerződést írt alá a Sunn-nal, lehetővé téve számára, hogy nagyszerűen kihasználja erősítőiket. Az egyik legjelentősebb Sunn beállítása egy Sunn Colosseum 100W-os fejét és 100-F szekrényeket tartalmazott, amelyek egy JBL D-130 és egy L-E 100-s vezető kürttel voltak ellátva.
bár erőteljes beállítás volt, úgy írták le, hogy nincs semmilyen középtartomány, ezért egy 4 db 12 db-os Marshallt tartalmaztak, hogy segítsenek.
folytatta a Sunn-korszak beállítását öt Sunn Colosseum P. A. felsőre és tíz hangszórószekrényre, két JBL D-130-assal.
az Experience tour idejére Hendrix sok erősítőt kevert össze, köztük a Sunn Coliseum heads, a Fender Dual Showman és a Marshall JTM45/100 erősítőket.
annak ellenére, hogy ötéves szerződést kötött a Sunn-nal, nem tudta megszokni azt a tényt, hogy egyszerűen nem tudta teljesen jobbra fordítani a gombokat egy csomó nem kívánt zaj nélkül, ezért mindössze 14 hónap után felmondta a szerződést.
A Hendrix hangot, amelyet a legtöbb ember ma felismer, a Marshall Plexi erősítők határozzák meg. Ezek az utolsó éveiben egyre hangsúlyosabbá váltak, és haláláig több százon ment keresztül. Ezek a későbbi munkájának jellemzői, ezért ezt részletesebben ismertetjük, amikor eljutunk erre a szakaszra.
a korábbi hangzás elérésének kulcsa abban a Tanácsban található, amelyet Sunnnak adott, miközben segített nekik a kutatásban és fejlesztésben: “a minimális elfogadható teljesítmény akkoriban 100 Watt volt.”Hendrix szerette a hangerőt, ezért ne félj robbantani. Valójában, ez több mint néhány vitát váltott ki, miközben felvették debütáló albumát, mivel az elsöprő zaj miatt a stúdióhoz használt apró lakás csörögni kezdett, és ez folyamatosan ömlött a szalagba.
azonban egy 100 wattos csőerősítő, amely a lehető legmagasabb beállításokat hajtotta végre, nagyobb valószínűséggel okoz kellemetlenséget. Hacsak nem játszik koncerteket tisztességes méretű helyszíneken, csak annyit fog elérni, hogy bárki kényelmetlenül érzi magát, akinek szerencsétlensége van, hogy túl közel áll a hangszórószekrényekhez. Ez azt is okozza, hogy rendszeresen kifújja a hangszórókat, és hacsak nem keres jó megélhetést a zenéjéből, vagy nincs szerződése valakivel, aki elláthatja a felszerelését, akkor elfogadhatatlanul magas költségeket fog keresni az abszolút nélkülözhetetlen berendezések cseréjére.
ugyanolyan egyszerű használni egy kisebb erősítőt, akár 40 wattot is. Ahelyett, hogy a beállításokat egészen a maximálisra tolná, egy kicsit tárcsázza, és még mindig ugyanazt a helyiségtöltő energiát kapja a kockázat nélkül. Ez lehetővé teszi, hogy bejusson abba a szép ropogós túlhajtott hangba, miközben továbbra is néhány működő elektronikával hagyja magát. Alternatív megoldásként próbáljon meg egy gitárerősítő csillapítót használni.
feltételezve, hogy nem próbálja meg lenyomozni egy vintage erősítőt (ha mégis megtapsoljuk), van néhány modern lehetőség, amelyeket érdemes megfontolni.
természetesen, ha egyáltalán tudsz valamit Hendrixről, akkor valószínűleg tisztában vagy azzal, hogy van néhány effektpedál, amelyek annyira szorosan kapcsolódnak az ő sajátos hangzásához, hogy rengeteg későbbi verzió volt, amelyek a nevét a tisztelgés jeleként viselik. Az általa használt erősítők fontos részét képezték annak, hogyan érte el ezt a hangot, de az effekt pedálok nélkül még mindig hiányzik valami.
mielőtt rátérnénk, hogy milyen Effekt pedálokat használt és hogyan, van néhány pont, amit tudnod kell.
gyakran használt tiszta hangot. Hajlamosak vagyunk úgy gondolni a zenéjére, mint egy állandó kövér és piszkos hangzásra, de ez inkább általános benyomás, mint pontos leírás. Ha úgy akarsz hangzani, mint ő, amikor játszol, akkor ezt is be kell építened.
egy 1966-os Marshall Super Lead 100 wattos erősítőfejet használt (hasonlóan a fentihez) több koncerten 1967-től 1969-ig. Nem olcsó, de hihetetlenül hangzik.
ennek pontos módja gitárosonként változik. Sokan külön csatornát fognak használni Tiszta hangjukhoz, de amit tett, az az volt, hogy egyszerűen tárcsázta a gitár hangerőgombját. Ez sokkal árnyaltabb irányítást biztosít, és sokkal természetesebb átmenetet biztosít a kettő között. Valójában, Hendrix játék közben folyamatosan babrált a gitár hangerejével, tehát ha még nem szokta aktívan használni a dalok során, akkor ez egy olyan képesség, amelyet gyakorolni kell.
de a tiszta hang nem elég,és nem is olyan szórakoztató! Térjünk át a kedvenc pedáljaira, és arra, hogyan használta őket.
effekt pedálok
Hendrix korai karrierje során nem sokat használt az effekt pedálok útján, főleg azért, mert néhány nagyon alapvető ötlet kivételével nem igazán találták fel őket. Az 1960-as évekre ez megváltozott, és úttörő volt a használatukban.
mielőtt folytatnánk, fontos tisztázni valamit. Hendrixnek nem volt nagy számú pedálja. A pontos modellek még mindig megtalálhatók, de ugyanazok a hatások több modern változata létezik, amelyek megbízhatóbbak, olcsóbbak és könnyebben megtalálhatók.
ez rajtad múlik, hogy megy egy hiteles másolatot a hatások pedálok felállított, vagy ha nem bánod, amelynek hű adaptációja. Ha azonban ma élne, fogadhat az utolsó fillérjére, hogy a korral együtt költözött volna, ezért ne érezze magát bűnösnek, mert valamivel modernebb hangzást szeretne.
Hendrix nem használt minden pedált minden dalában, amit felvett. A pedálokat különböző kombinációkban használta, és aktívan átkapcsolta őket a dal különböző részein. Ez nem azt jelenti, hogy teljes körű shoegazing stílusú gitárjátékba kell kerülnie, de nem lesz képes csak beállítani és elfelejteni. Ha számos dalát feldolgozná, meg kell szoknia a beállítások megváltoztatását a dalok között.
ezt szem előtt tartva itt vannak az alapvető gitárpedálok, amelyekre szüksége van ahhoz, hogy megkapja ezt a hangot.
Wah Wah
Hendrix arra használta a wah-t, hogy intenzív és emlékezetes bevezetőt készítsen a Voodoo Child című dalhoz, bár karrierje során rengeteg példa volt ennek az egyszerű effektusnak a rendkívül kreatív felhasználására. Valójában, egy tisztességes Wah pedál annyira hasznos, hogy valóban előbb-utóbb meg kell szereznie.
a Vox Wah Wah modern cseréjéhez a Jim Dunlop JH1D Jimi Hendrix signature pedál vagy a Jim Dunlop Crybaby pedál használható. Mindkettő kiváló, de ahogy a neve is sugallja, az aláírási pedál lesz a legjobb módja annak, hogy dalait a lehető legszorosabban megismételje, mivel a Crybaby pedál ugyanolyan jó, de mindig kissé eltérő hangot ad.
Fuzz
a fuzz hang kulcsfontosságú ahhoz, hogy Jimi Hendrixhez hasonlítson. Ezek az effekt pedálok lehetővé teszik az akkordok hizlalását, és lehetővé teszik a szólók és más ólom részek jajgatását. A Dunlop JDF2 Fuzz Arcpedál az egyik legjobb fuzz pedál, amely újra létrehozza ezt a hangot.
oktáv
szükség lesz egy oktáv pedálra is. A Roger Mayer Octavia pedált folyamatosan fejlesztették és fejlesztették, mióta híresen használta őket, és nincs igazi kihívója a minőségüknek. Azonban, ha inkább megy egy másik márka, akkor Electro-Harmonix nem egy nagy változata a saját.
Univibe
az Univibe pedál egy másik fontos eleme a hang. Nagyon kevés esély van arra, hogy megszerezze az eredeti Shin-Ei 1960-as évekbeli univibe-t. Hálásan, sok modern univibe pedál van, amelyek ugyanolyan jól végzik a munkát.
hogyan kell gitározni a fogakkal
Hendrix nemcsak a felszerelés terén volt újító, hanem a gitár játékának határait is kitolta. Az egyik a sok darab brinksmanship volt gitározni fogával.
jól, nincs helyes módja annak, hogy csináld. A gitárokat nem szabad a fogaiddal játszani, ezért ne hagyd, hogy bárki elmondja neked, hogy a módszerük a helyes módszer.
van azonban néhány dolog, amely kissé megkönnyíti a húrok fogakkal történő kopasztását.
először húzza felfelé. A hátsó az első fogak a felső sorban a fogak kell, hogy mit csinál a kopasztás. Tehát, ahogy megtámadod a húrokat, a pengetések ‘felfelé’ lesznek, ugyanúgy, mint egy felfelé húzást egy csákány segítségével.
másodszor, a múlt fret 12 lejátszása elengedhetetlen, ha fogaival kopaszt. Ha túl alacsonyra süllyedsz, nem csak nehéz lesz elérni a freteket, de a húrok rezgése sokkal erőszakosabb és keményebb lesz a gnashereid számára.
a lehúzás és a kalapács használata a fogak kopasztását kezelhetőbbé teszi, mivel kevésbé rendszeresen kell pengetnie, mintha minden egyes hangot staccato-val játszana. Vigyázzon azonban arra, hogy ezt ne vigye túlzásba… különben nem igazán fog játszani a fogaival, ugye?
A rengeteg hajlítás segít abban, hogy a mutatós szólós trükk valóban jól hangzik a közönség számára. Ha egy egyszerű szólót játszik a magasan fekvő freteken, amely sok hajlítást használ, akkor jól fog hangzani, még a fogaival is.
ha elkezdesz játszani a staccato jegyzeteket, és elhanyagolod a sima trükköket, akkor nem fog jól hangzani, és a közönséged azt kívánja, bárcsak ne zavartad volna.
végül, egy gyakorlati Megjegyzés, Ha megy, hogy felemeli a gitár akár egy méter, vagy úgy magasabb, mint máskor, fogsz kell győződjön meg arról, hogy a vezető elég hosszú, hogy fedezze azt.
győződjön meg róla, hogy rengeteg hosszúság van, különben a gitár felemelése az arcához azt eredményezheti, hogy a pedálok lógnak a levegőben.