David Bowie meghalt 69

David Bowie, a legendás énekes-dalszerző és színész hosszú rákkal folytatott küzdelem után meghalt. 69 éves volt.

a művész Facebook-oldalán jelentette be a hírt, az énekes képviselője megerősítette halálát a Rolling Stone-nak. “David Bowie ma békésen halt meg családja körében, miután 18 hónapig küzdött a rákkal” – olvasható a közleményben. “Bár sokan osztoznak ebben a veszteségben, kérjük, hogy tartsák tiszteletben a család magánéletét a bánat idején.”

a rock egyik legeredetibb és legkülönlegesebb hangja & roll közel öt évtizeden át Bowie a rejtély, a lázadás és a kíváncsiság mellett állt ki zenéjében. Mindig kiszámíthatatlan, a higanyos művész és divatikon egész életében sok álruhát viselt. Disszidens folk-rock űrhajósként kezdte életét, androgün, narancssárga hajú, glam-rock alien (Ziggy Stardust), jól öltözött, kék szemű funk maestro (The Thin White Duke), drogkedvelő art rocker (the Berlin albums), új hullám slágerkészítő, kemény rocker, techno rajongó és jazz impresszionista lett. A teatralitás iránti érzéke rajongók légióját nyerte el.

a “Space Oddity”, a “Changes”, a “Fame”, a “Heroes”, a “Let’ s Dance” és a “Where Are we Now?”sok más mellett. Ennek megfelelően a zenei világra gyakorolt hatása mérhetetlen volt. Olyan művészek, akik feldolgozták Bowie dalait, és olyan hatással voltak rá, mint a Nirvana, Joan Jett, Duran Duran, Smashing Pumpkins, Marilyn Manson, Arcade Fire, Oasis, Ozzy Osbourne, Morrissey, Beck, Red Hot Chili Peppers, Lady Gaga, Bauhaus és Nine Inch Nails.

Bowie fia, Duncan, hétfőn kora reggel tweetelt egy fotót az apjáról, amelyen az apja tartja őt, és azt írta: “Nagyon sajnálom és szomorú, hogy azt mondom, hogy ez igaz.”

” David Bowie volt az egyik legfontosabb inspirációm, olyan félelem nélküli, olyan kreatív, hogy egy életre varázslatot adott nekünk ” – írta Kanye West a Twitteren. “Imádkozom a barátaiért és a családjáért.”

az énekes titokban tartotta a rák diagnózisát, még néhány legközelebbi barátjának is. Ivo Van Hove, aki Bowie Lazarus című Off-Broadway darabját rendezte, azt mondta, hogy az énekes már korán elmondta neki, hogy májrákkal küzd, és nem tud részt venni az összes próbán. “Bowie még mindig a halálos ágyán írt, mondhatni” – mondta van Hove az NPO Radio 4-nek, via DutchNews.nl. “Láttam egy férfit harcolni. Úgy küzdött, mint egy oroszlán, és úgy dolgozott, mint egy oroszlán. Hihetetlen tiszteletem volt iránta.”

Bowie született David Robert Jones január 8-án, 1947 egy munkásosztály London külvárosában. Apja, Heywood Jones, egy jótékonysági szervezet promócióiban dolgozott, amely a gyermekek javát szolgálta, édesanyja, Margaret Mary Jones pedig pincérnő volt. Egy osztálytársával folytatott harc, amikor fiatal volt, az énekest tartósan kitágult bal pupillával hagyta el. 13 évesen kezdett szaxofont tanulni, és egy középiskolába járt, amely felkészítette a kereskedelmi művész karrierjére. 20 éves korában egy skóciai buddhista kolostorban töltött időt, és színházi társulatokba keveredett.

miután elkezdett a zenére koncentrálni, olyan zenekarokkal játszott, mint a The King Bees, a The Manish Boys (akik Jimmy Page-el vettek fel felvételeket) és a Davey Jones and the Lower Third. Felvette a Bowie álnevet-a kés után-annak érdekében, hogy megakadályozza a Monkees énekesével, Davy Jones-szal való összetévesztést. Bowie 1967-ben kiadott egy népies saját albumot, de az Egyesült Királyságban rosszul szerepelt. és az Egyesült Államokban ez nem fog megváltozni a következő kiadásával.

Az 1969-esekkel Space Oddity, amelynek drámai címadó dala Tom őrnagy balsorsú űrhajós történetét mesélte el, slágere volt. Barátja, Marc Bolan a T. Rex-ből bemutatta Bowie-t Tony Visconti producernek, ami a zene egyik legtermékenyebb és leghosszabb ideig tartó producer-művész kapcsolatához vezetett. A “Space Oddity” dal az Egyesült Királyságban az első, az Államokban pedig a 15.helyet érte el, és az album mindkét országban a Top 20-ba került. Minden album, amelyet ezután kiadott, új bepillantást nyújtott zsenialitásába. A következő évben a The Man Who Sold the World-ben pszichedeliával kísérletezett, 1971-ben pedig ötvözte a pop-rockot a művészi színleléssel és az experimentalizmussal a Hunky Dory-val, az első jelentős albumával.

Az album tartalmazta a “Changes” slágert és a “Look out you rock & rollers/One of these days you’ re gonna get older,” rajongói kedvencek “Oh! You Pretty Things “és a” Life on Mars”, valamint Bob Dylanről (“Song for Bob Dylan”) és Andy Warholról (“Andy Warhol”) szóló dalok. (Ez utóbbi művészt évekkel később ábrázolja a filmben Basquiat.)

ez volt az 1972-es The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars, bár, ahol Bowie megütötte a lépést. A címzetes rocksztár szerepében szintén futott, újított magának egy csillogó megjelenést, amelyet erősen színházi élő műsoraiban erősített fel, ahol Mick Ronson gitárossal küzdött. Messze a hatvanas évek hippi idealizmusától, amellyel előállt, Ziggy pimasz és arrogáns volt, egy dekadens gazember, aki a rajongók számára is kedves volt. A címadó dal mellett a” Starman”, a” Suffragette City “és az” Five Years ” lett a közönség kedvence. Az album 1974-ben Arany minősítést kapott az Egyesült Államokban.

ebben az időszakban Bowie a színfalak mögött kezdett dolgozni néhány barátjának. 1972-ben Mott the Hoople All the Young Dudes című albumán szaxofonozott, és ő írta az album címadó dalát. Ugyanebben az évben újjáélesztette a Velvet Underground volt frontemberét Lou Reedkarrierjét azzal, hogy glam átalakítást adott neki transzformátor. 1973-ban pedig összekeverte Iggy és a Stooges nyers erejét. Néhány évvel később, berlini időszakában, Bowie Iggy Pop szóló áttörő Nagylemezein, a The Idiot and Lust For Life-on is dolgozott, Pop zongoristaként turnézott, hogy támogassa a lemezeket.

Bowie megtartotta Ziggy Stardust személyiségét az 1973-as Aladdin Sane-ben, amely tartalmazta a “The Jean Genie” – t, a “Drive-in Saturday” – t és a Rolling Stones “Let’ s Spend the Night Together ” rongycímkés borítóját.”Pin Ups, Bowie borítóalbuma, amelyet később abban az évben követtek. Megpróbálta visszavonulni Ziggy-t az 1974-es kabaréra Kész gyémánt kutyákért, de a “Rebel Rebel” elsöprő csillogása mást sugallt.

Az 1975-ös Young Americans-ban írt egy about-face-t, a soul-ot, a funkot és a disco-t olyan dalokba beépítve, mint a címvágás és a “Fame”, és együtt írta az “Fascination” – t Luther Vandross-szal. Kockázatos lépés volt, de elérte a második helyet az Egyesült Királyságban és a kilencedik helyet az Egyesült Államokban.a következő év állomásán mélyebben belemerült a funkba, útközben jól dokumentált kokain-szokást vett fel, és találatot ért el a lendületes “Aranyévekkel.”Az album egésze azonban új érdeklődést mutatott az avantgárd iránt.

ez egy rövid életű átalakulás volt, mivel Bowie eltűnt Berlinbe, és mélyebben belemerült a zenével és a drogokkal való kísérletezésbe. Az 1977-es évektől kezdve alacsony, amely ötvözte az art-rockot a környezeti minimalizmussal, az énekes savas, epikus hangzásba botlott,amelyet megerősített A Brian Eno. Az LP tartalmazta az Egyesült Királyság “Sound and Vision” című slágerét, és megadta az alaphangot a következő két lemezéhez, az akkori “Heroes” – hoz, ikonikus címadó dalával, és az 1979-es Lodger-hez, amely a “Boys Keep Swinging” slágert tartalmazta.”A minimalista zeneszerző, Philip Glass később szimfóniát írt alacsony zene felhasználásával.

Bowie a hetvenes években abbahagyta a drogozást, és a nyolcvanas években újra érdeklődött a rádióbarátabb zene iránt, első számú slágert szerzett az Egyesült Királyságban az “Ashes to Ashes”-vel, amely folytatta Tom őrnagy történetét, és a “Fashion” slágerrel.”Mindkettő megjelent az 1980-as években Scary Monsters(és Super Creeps). 1981-ben felvette az “Under Pressure” duettet a Queen-szel, hangját Freddie Mercury-val szőve az Egyesült Királyságban egy másik első számú, az Egyesült Államokban pedig a Top 30 kislemezre.

1983-ban kiadta Táncoljunk, amelynek társproducere volt elegáns ötletgazda Nile Rodgers. Az együttműködés, amely magában foglalta Stevie Ray Vaughan vezető gitárját, felajánlotta a “Let’ s Dance”, a “China Girl” és a “Modern Love” kislemezeket.”Ezeket követte a “Blue Jean” slágerrel, a következő évben ma este. Bowie 1985-ben a Martha and the Vandella ‘ s feel-good hit “Dancing in The Street” című duettjével szerezte meg az első helyet az Egyesült Királyságban.

Az 1986-os beatlesesque “Absolute Beginners” kislemez kivételével a nyolcvanas évek többi része zeneileg kevésbé volt eredményes Bowie számára. 1987-ben kiadta a Never Let Me Down-t, és az évtizedet a Tin Machine hard-rock együttes tagjaként zárta, amely 1991-ben újabb lemezt adott ki.

Bowie 1993-ban ismét megváltoztatta zenei produkcióját, és kiadta az elektronikus hatású Black Tie White Noise-t, egy másik koprodukciót Nile Rodgersszel, amely kereskedelmi szempontból kevésbé bizonyult sikeresnek az Egyesült Államokban. Az 1995-ös outside-ban flörtölt az industriallal, majd a következő évben 1996-ban a Talking Heads korábbi frontembere, David Byrne beválasztotta a Rock and Roll Hírességek Csarnokába.

1997-ben all-star koncerttel ünnepelte 50.születésnapját A New York-i Madison Square Gardenben; Lou Reed, A Cure Robert Smith, A Smashing Pumpkins Billy Corgan, a Pixies Black Francis, a Foo Fighters és a Sonic Youth is csatlakozott hozzá a színpadon. Abban az évben úttörő szerepet játszott a “Bowie Bonds” – ban, amelyben az emberek befektethettek benne, 55 millió dollárt keresve. Szintén abban az évben együttműködött Trent Reznorral a Brian Eno koprodukcióban földlakó, majd visszatért a rockba az 1999-es órákban…. Ez egy olyan hang, amelyet a 2002-es Heathen és a következő év Reality-jében javít, mindkettő újra együtt dolgozott Viscontival.

az énekes 2004-ben szívinfarktust kapott, majd visszavonult a turnézástól, bár alkalmanként fellépett, többek között az Arcade Fire-vel és David Gilmour-ral énekelt. Utoljára 2006-ban lépett fel a színpadon, ahol Alicia Keys-szel duettezett. Ez idő alatt a TV on The Radio, Scarlett Johansson és az Arcade Fire lemezein is énekelt.

zenéjével párhuzamosan Bowie hosszú színészi karriert is élvezett. Első főszerepe Thomas Jerome Newton volt az 1976-os The Man Who fall to Earth című szürrealista filmben, amely egy rekedt idegenről szól, aki megpróbálja visszahozni a vizet szülőbolygójára. 1980-ban címszerepet játszott Az elefántember színházi produkciójában. Vámpírként játszott Tony Scott 1983-as erotikus horrorjában, az éhségben, és szerepet kapott Julien Temple 1986-os abszolút kezdők című filmjében, Martin Scorsese 1988-as the Last Temptation of Christ című filmjében és David Lynch Twin Peaks: Fire Walk With Me című filmjében. 1986-ban a cserjeszőrű, codpiece-t viselő Jareth The Goblin Kinget alakította a bábszereplő zenében labirintus. 2000-től a The Hunger című tévésorozatot vezette, és a Zoolanderben és az extrák című tévéműsorban is szerepelt. Nikola Teslát is játszotta a Prestige – ben, kölcsönadta a hangját Spongyabob Kockanadrágnak, valamint a Vanessa Hudgens Bandslam című filmben.

2013-ban Bowie kiadta első albumát egy évtized alatt, a következő nap, amely az Egyesült Királyság listájának első, az Egyesült Államokban pedig a második helyre került. Titokban rögzítette az LP-t, és még abban az évben bejelentette a létezését a születésnapján.

két nappal a halála előtt az énekes kiadta a “Blackstar” – ot, ezúttal születésnapján. A lemez tükrözi a folyamatosan fejlődő művész érdeklődését a jazz és a hip-hop iránt. “Nagyon sok Kendrick Lamart hallgattunk” – mondta Tony Visconti producer a Rolling Stone-nak a felvételekről. “Semmi ilyesmi nem történt, de szerettük, hogy Kendrick annyira nyitott gondolkodású volt, és nem csinált egyenes hip-hop lemezt. Mindent odadobott, és pontosan ezt akartuk csinálni. A cél sok-sok szempontból az volt, hogy elkerüljék a rock & tekercset.”

a művész legújabb színházi támadása a 2015-ös off-Broadway játék volt Lazarus, amelynek főszereplője Michael C. Hall és folytatja Newton történetét az embertől, aki a földre esett. Bowie egész karrierjének dalaival együtt új dallamokat is tartalmazott.

Bowie 1970-ben vette feleségül első feleségét, Mary Angela Barnettet. Egy évvel később Angela megszülte a pár fiát, Duncan Zowie Haywood Jones-t. A pár 1980-ban elválik.

házassága ellenére Bowie 1972-ben melegnek vallotta magát a brit zenei sajtóban, 1976-ban pedig biszexuálisként jelent meg a Playboyban. Később megbánta az állítást. “A legnagyobb hiba, amit valaha elkövettem, az volt, hogy azt mondtam a Melody Maker írójának, hogy biszexuális vagyok” – mondta 1983-ban a Rolling Stone-nak. “Jézusom, olyan fiatal voltam akkor. Kísérleteztem.”Azt is mondta, hogy soha nem csinált “drag.”Később visszavonta boldogtalanságát azzal, hogy biszexuálisként jött ki, mondván, hogy nem tetszik neki, ahogy az amerikaiak hangsúlyozzák.

1992-ben Bowie feleségül vette Iman szomáliai-amerikai modellt. A párnak 2000-ben Alexandria Zahra Jones nevű lánya volt.

“mindig azt tette, amit akart, és a maga módján akarta csinálni, és a legjobb módon akarta csinálni” – írta Visconti a Facebook-on, miután kiderült Bowie halála. “Halála nem különbözött az életétől – műalkotás. A búcsúajándékát nekünk készítette. Egy évig tudtam, hogy így lesz. De nem voltam felkészülve rá. Rendkívüli ember volt, tele szeretettel és élettel. Mindig velünk lesz. Most helyénvaló sírni.”