Ruby Sparks: Film Review

joukkue takana indie blockbuster ” Little Miss Sunshine ”palaa teattereihin Fox Searchlight erikoisjulkaisu” Ruby Sparks, ”joka avaa heinäkuun 25 rajoitettu aikavälillä — lähes kuusi vuotta päivälleen” Sunshine ” teki.

viekoitteleva romanttinen fantasia luovasta prosessista ja sen mahdollisuuksista aivan kirjaimellisesti elää omaa elämäänsä, Ruby Sparks suorittaa mielikuvituksellisen high-wire-esityksen hienostuneesti ja charmikkaasti.

ei ehkä ole sattumaa, että Little Miss Sunshinen ohjaajien kauan odotettu toinen elokuva keskittyy kirjailijaan, joka kärsii kirjailijan estoista, mutta itse elokuva ei paljasta taiteellista pysähtyneisyyttä, mikä osoittautuu elintärkeäksi ja vastaa vastanäyttelijä Zoe Kazanin alkuperäisen käsikirjoituksen hermostuneisiin epätodennäköisyyksiin. On epätodennäköistä, että kaupallinen salama iskee kahdesti Fox Searchlight samassa määrin kuin se teki sen jälkeen, kun jakelija piristyi Jonathan Dayton ja Valerie Faris debyytti kuusi vuotta sitten, mutta aidosti romanttinen ydin ja Harvey-kaltainen fantastinen Elementti ehdottaa todellista lipputulot potentiaalia hyödynnetään yhtä nuorten miesten ja naisten.

alalinjan kekseliäs romanttinen fantasia, joka voisi hiipiä sisään hyvänä heinäkuun lopun vastaohjelmana yleisöille, jotka etsivät taukoa sarjakuvista inspiroituneista tentpoleista.

VIDEO: ”Ruby Sparks” traileri: ”Little Miss Sunshine” ohjaajat palaavat Paul Danon kanssa, Zoe Kazan Love Story

aiheeseen liittyvä Video

kreikkalaisen myytin inspiroimana kuvanveistäjä Pygmalionista, joka rakastui yhteen hänen luomuksistaan, vain nähdäkseen sen heräävän eloon, tuottelias näytelmäkirjailija, jonka ensimmäinen käsikirjoitus tämä on, Kazan kuvittelee tilanteen, jossa L. A.-pohjaisen kirjailijan hahmo yhtäkkiä materialisoituu hänen silmiensä edessä ja käyttäytyy juuri niin kuin kirjoittaa. Hän löytää itsensä olla lopullinen nukkemestari, ei vain sivulla, mutta tosielämässä; jos hän haluaa hänen olevan rakastava ja tottelevainen, sujuvasti ranskaa tai hyvä kokki, hän on kaikkea, mitä hän haluaa.

nyky-Hollywoodissa on helppo kuvitella yksioikoinen muunnelma tästä ajatuksesta jonkun Adam Sandlerin tai Judd Apatowin käsissä. Onneksi elokuvantekijöillä on täällä jotain vähemmän ilmeistä ja sydämellisempää mielessä, käyttäen ilmiselvän kaukaa haettua lähtökohtaa leikitelläkseen eettisillä ajatuksilla siitä, missä määrin kukaan voi hallita muita ja käsitellä joutavaa fantasiaa, josta tulee totta.

Paul Dano pelaa Välkky, bespectacled Calvin, joka teki kirjallisuuden sensaatio lähes sieppari Rye mittasuhteet 19 Ja nyt, vuosikymmen myöhemmin, löytää luova hyvin tukahduttavan kuiva. Kun hänen agenttinsa ja muut yrittävät vakuuttaa hänelle, että hän on nero, Calvin tiuskaisee: ”Älä käytä sitä sanaa”, samalla kun hänen psykiatrinsa (Elliott Gould) antaa hänelle yhden sivun kirjoitustehtävän toivoen saavansa hänet pois uraltaan.

mutta ei ensimmäistä kertaa, miehen inspiroitumiseen tarvitaan vain oikea nainen, joka tässä tapauksessa on Ruby (Kazan), omituinen Punapää, jolla on valovoimaiset siniset silmät, jonka Calvin tapaa puistossa. Heti sanat alkavat taas virrata, kun hän työstää Olympia-kannettavaansa. ”Ihan kuin kirjoittaisin viettääkseni aikaa hänen kanssaan”, hän ihmettelee, kun sivuja alkaa kertyä. Yhtäkkiä hän kuitenkin materialisoituu hänen asunnossaan, hänen kuvitteellinen muusansa yhtäkkiä lihaa ja verta hänen silmiensä edessä.

hauskimpia ovat myös sovinnaisimmat kohtaukset, joissa Calvin saa veljensä Harryn (Chris Messina) vakuuttamaan, että Ruby on tosissaan. Harry haastaa Calvinin kirjoittamaan jotain nähdäkseen, noudattaako Ruby esimerkkiä. Kun, juuri ennen tarinan puoliväliä, Calvin lopulta hyväksyy todellisuuden vallasta, joka hänellä on unelmatyttöönsä, hän vannoo: ”en enää koskaan kirjoita hänestä.”

irrotettuaan talutushihnan, jotta romanssi voisi edetä tasapuolisesti, Calvin ajaa Rubyn vastahakoisesti pitkin rannikkoa Big Suriin tapaamaan äitiään (Annette Bening), säteilevää myöhempien aikojen hippiä, joka asuu rehevässä umpeenkasvaneessa Eedenissä loisteliaan ystävällisen taiteilijarakkaansa (Antonio Banderas) kanssa. Samalla kun Ruby, Harry ja jälkimmäisen Vaimo (Toni Trucks) omaksuvat hedonistisen elämäntyylin, Calvin vetäytyy itseensä. Kun he ovat palanneet kotiin, ja Calvin ei enää kirjoita, Ruby kehittää itsenäinen putki, haluaa enemmän tilaa ja aikaa erillään. Masentuneen Calvinin reagoitua palaamalla näppäimistölle manipuloidakseen hänet takaisin syliinsä, hän kallistuu vastakkaiseen äärimmäisyyteen ja muuttuu säälittävästi riippuvaiseksi hylyksi.

seuraa edelleen äkillisiä persoonallisuuden muutoksia ja ihmissuhteiden epätasapainoa, mutta kun Kazan Näyttää kirjoittaneen itsensä väistämättömään nurkkaan, hän onnistuu vaikuttavan näppärästi käsittelemään luomuksensa ilmeisen epäuskottavaa luonnetta matkalla kohti suloista ratkaisua, joka ei onneksi tunnu huijarilta.

se on intiimi, tiukasti keskittynyt tarina, jota Dayton ja Faris ovat käsitelleet näyttävästi, mutta eivät liian sinnikkäästi. Fleet-elokuvan tyyli, joka liikuttaa asioita reippaasti, mutta ei koskaan tunnu manipuloivalta tai tunkeilevalta, on virkistävä, samoin kuin elokuvaaja Matthew Libatiquen luomat poikkeuksellisen valoisat kuvat; paletti on samanaikaisesti pehmeä ja eloisa, hyödyntäen loistavasti valoa sekä Calvinin vara-asunnon monia arkkitehtonisia tasoja. Pitkään aktiivinen musiikkivideoita, ohjaajat ovat myös kokosi mitä erottuva soundtrack juurtunut Nick Urata epätavallisen alkuperäinen pisteet.

pari tosielämässä, Dano ja Kazan erikseen ja yhdessä project mitä usein kutsutaan offbeat valitus. Hänen suuri pää ja moppi hiukset huipulla ohut runko vakuuttavasti edustaa munapää kirjailija, Dano rekisteröi monia eri lämpötiloja epäilyksen, turhautumista, inspiraatiota, rakkautta ja luovuutta. Säkenöivä persoonallisuus paistaa läpi olosuhteista riippumatta, Kazan ruiskuttaa maanläheisen elämän fantasiahahmoksi, rajaten äärimmäistä käytöstään villissä kohtauksessa, jossa Calvin kirjoittaa nopeasti ristiriitaisia käskyjä, joihin Ruby välittömästi vastaa.

Kannatusesitykset ovat tasaisen teräviä, ja kuvauspaikkojen käyttö — lähinnä Los Felizin ja Hollywoodin alueella — on erinomaista, mikä antaa elokuvalle lämpimän, eletyn tunnelman.

paikka: Los Angeles Film Festival (sneak preview)
Opens: Wednesday, July 25 (Fox Searchlight)
Production: Bona Fide
Cast: Paul Dano, Zoe Kazan, Chris Messina, Annette Bening, Antonio Banderas, Aasif Mandvi, Steve Coogan, Toni Trucks, Deborah Ann Woll, Elliott Gould, Alia Shawkat
ohjaaja: Jonathan Dayton, Valerie Faris
käsikirjoittaja: Zoe Kazan
tuottajat: Albert Berger, Ron Yerxa
vastaavat tuottajat: Robert Graf, Zoe Kazan, Paul Dano
ohjaaja: Matthew Libatique
tuotantosuunnittelija: Judy Becker
pukusuunnittelija: Nancy Steiner
toimittaja: Pamela Martin
Musiikki: Nick urata
Rated R, 104 minuuttia

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.