Dylan & Jacques Levy for Desire, 1976, tämä elokuvaballadi Joey Gallosta, murhanhimoisesta mafiososta, sai ankaraa kritiikkiä, vaikka sillä oli yksi mestari: Jerry Garcia
”Joey.”Se on yksi niistä harvinaisista Dylan-kappaleista, joita harva arvostaa; jopa elinikäisillä Dylan-harrastajilla on ongelmia ”Joeyn kanssa.” . Arvostuksen puute on itse asiassa lievä tapa ilmaista sitä vitutusta, jolla ihmiset ovat hyökänneet tätä laulua vastaan.
Dylan kirjoitti ”Joeyn” – ja monia lauluja-vuonna 1975 näytelmäkirjailija ja sanoittaja Jacques levyn kanssa, joka kirjoitti” Chestnut Maren ” ja muita lauluja Roger McGuinnin kanssa. ”Joey” on yksi monista Dylanin ja levyn kirjoittamista kauniisti yksityiskohtaisista ja elokuvallisista kappaleista, jotka sisältyivät Dylanin vuoden 1976 albumille Desire.
”Joey” on eeppinen balladi Joey Gallosta, tosielämän mafiososta, joka ammuttiin hänen syntymäpäivänään vuonna 1972 Umberton Simpukkatalossa Little Italyssa.se kertoo miehen koko Odysseiasta-syntymästä kuolemaan ja sen jälkeen – klassisessa Homeerisessa perinteessä, kuten Dylan itse asian haastattelussamme kertoi. Se ei ole liioittelua; kuten Homeros, Dylan kertoo tämän tarinan riimitetyin ja mitatuin säkein, käyttäen runouden kaunista kielitiedettä säveltääkseen runsaasti yksityiskohtaisen elämäntarinan tästä miehestä, joka esitettiin epäoikeudenmukaisesti parjattuna antisankarina.
mutta siinä missä ”Isis” oli täysin fiktiivinen ja myyttinen, Joey oli tietokirjallisuutta, ja silti myyttinen. Se kertoi Gallon perheeseen kuuluneesta mafiapomosta Joey Gallosta, joka kuoli New Yorkissa simpukkabaarissa, jossa hänet ammuttiin hänen ollessaan syömässä perheensä kanssa. Hänen kuolemansa-samoin kuin hänen syntymänsä – hänen elämänsä, hänen vankilassa viettämänsä aika, hänen lukunsa vankilassa, hänen käytöksensä, ulkonäkönsä, asenteensa ja jopa oikeussalissa esiintymiset-ovat kaikki täällä, täydellisin riimein ja mittarein kirjoitettuna.
se on poikkeuksellinen kappale. Siitä huolimatta fanit, kriitikot ja muut eivät pitäneet siitä – jopa parjasivat sitä. Antipatian ydin ”Joeya” kohtaan on sama, joka oli suunnattu Kummisedälle sen julkaisun jälkeen: että se ihannoi alamaailmaa ja sai nämä murhanhimoiset, kierot Mafiaperheet näyttämään kuninkaallisilta.
molemmat ovat mestariteoksia. Dylan ei kuitenkaan ole elokuva, vaan laulu. Se ei myöskään ole Warrenin raportti, – tai jokin laillinen asiakirja, joka tarkoituksellisesti vääristelee tosiasioita-esittääkseen Joeyn sankarina.
se on valtavan vakuuttava ja latautunut kappale, jonka sanoitukset ovat Dylanin elokuvallisimpia. Hän ja Levy kirjoittivat yhtä lukuun ottamatta kaikki kappaleet Desire (Dylan kirjoitti kappaleensa vaimolleen ”Saralle” yksin). Kaikki Dylan-levyn kappaleet, kuten ”Hurricane”, ”Isis”, ”Romance in Durango” ja muut, ovat kauniisti visuaalisia, jossa käytetään paljon yksityiskohtia, sijaintia ja luonnetta, kuin suuri romaani. Mutta ne kerrotaan kuin muinaiset runolliset eepokset täydellisessä, mitatussa säkeistössä.
lisää tähän Dylanin musiikillinen ilmaisu: sanat liikuttavat muutakin kuin käsityötä; ne heräävät eloon tässä kielen ja kuvaston sähköisessä sulautumisessa melodiaan, fraseeraukseen, grooveen, sisäelinten melodiaan ja Dylanin sisäelinten, intensiiviseen toimitukseen.
”Bob piti työstä, jonka olin tehnyt McGuinnin kanssa”, Levy sanoi The Village Voicelle ja sanoi: ”kootaan yhteen ja katsotaan mitä tapahtuu.’
he tapasivat levyn ullakolla, jossa he työskentelivät ensin ”Isisin” parissa, jonka Dylan oli jo aloittanut. Se oli ”hidas surulaulu” silloin, Levy sanoi, paukutti pianon päälle toistuvaa kolmen soinnun hahmoa. He työskentelivät tuntikausia, aamuvarhaiseen asti ja saivat sen valmiiksi.
” istuimme heittelemässä ideoita edestakaisin”, Levy sanoi, ” kunnes laulu oli valmis. Bobilla oli idea, tai minulla oli idea, ja me kirjoitimme kappaleet yhdessä; heittelimme repliikkejä, sanoja, riimejä, juonia edestakaisin. Ei ollut edes kyse joka toisen rivin kirjoittamisesta.”
”Joey” oli toinen kappale, jonka he kirjoittivat yhdessä, ja ensimmäisen he aloittivat tyhjästä. Joey Gallon tunteneen levyn mukaan idea oli hänen Dylanille tuomansa.
”ehdotin Bobille’ Joey ’- kappaletta”, Levy sanoi. ”Lähdin illalliselle Jerryn ja Marta Orbachin kanssa; kerroimme hänelle Joeysta, ja hän innostui laulun mahdollisuudesta. En usko, että hän koskaan lukenut paljon enemmän Joey kuin mitä useimmat ihmiset tekivät, mutta olimme kaikki tunteneet Joey erittäin hyvin, ja kertoi Bob kaikki hänestä.”
tämä viittaa siihen, että Dylanin keskittyminen Joey Galloon liittyi paljon enemmän hänen tarinaansa ja sen paljastamaan sympaattiseen, myyttiseen ihmisdraamaan, joka merkitsi Dylanille enemmän kuin hänen elämänsä aktuaalisuus ja moraali. Se muistuttaa hänen motiivejaan syventyä kristilliseen kauteensa ja pakkomielteiseen keskittymiseensä Jeesukseen, jolla oli parhaan kaverinsa Louie Kempin mukaan ihmeellisessä kirjassaan Dylan & Me, 50 Years of Adventures enemmän tekemistä myyttisen tarinan ja kielen kanssa, jossa se kerrottiin potentiaalisena laulusisältönä kuin millään hengellisellä uskollisuudella Kristukselle.
Dylan, joka oli alusta alkaen rikkonut hyväksyttävänä pidetyn laulusisällön muotin, muutti lopullisesti suositun laulunteon kaarta osoittamalla, että, kuten Robbie Robertson asian ilmaisi, ”kaikki käy” tiesi, ettei hän halunnut toistaa itseään. Hänen lyyrisen ilmaisunsa laajuus ei ollut sattumanvaraista tai puhtaan nerouden ansiota. Jo kauan ennen levytyssopimusta Dylan laajensi aktiivisesti ilmaisuaan lukemalla kaiken minkä pystyi; sekä sisällön että kielen puolesta. Kuten hän kirjoitti kirjassaan Chronicles, saapuessaan New Yorkiin, hän oli lukenut jokaisen kirjan hyllyiltä ystäviltään, jotka antoivat hänen yöpyä kotonaan. Hän kävi myös päivittäin kirjastossa lukemassa sanomalehtiä 1800 – luvulta-jälleen kerran, sillä hänen oppimansa inhimilliset teemat toistuivat, kuten laulujen kertosäkeet, vuosikymmenten saatossa, ja kielenkäyttö ilmaisi kokemusta.
Dylanin vetovoima ”Joeyyn”, varsinkin kun otetaan huomioon levyn kertomus Dylanin tutustuttamisesta tarinaan illallisella, vaikuttaa paljon enemmän tarinan myyttisestä ja sympaattisesta potentiaalista kuin uskollisuudesta totuudelle tai velvollisuudesta esittää faktoja.
kriitikot ympäri maailmaa olivat yhtä mieltä siitä, että ”Joey” ei ollut pelkästään onneton, vaan jotenkin tuomittava. Mutta mikään näistä hyökkäyksistä ei vaikuttanut levyn osuuteen. He olettivat, luonnollisesti, että Dylan johtaisi mitä tahansa laulunkirjoitussessiota, ja oli ohjaava voima ”Joeyn takana.”He näkivät ”Joeyn” laskelmoituna siirtona Dylanin taholta ylistämään galloa valheellisesti, vastakohtana sille, että artisti löytäisi uusia alueita tutkittavakseen laulussa.
”minulle”, Dylan sanoi. Niin. Eikä se koskaan menetä vetovoimaansa. Mahtava laulu. Sen tietää vain laulamalla sitä illasta toiseen.”
mutta monille, erityisesti newyorkilaisille, tämä oli anteeksiantamaton rikkomus Dylanilta. Joey Gallo, huolimatta siitä, että häntä ei koskaan syytetty murhasta eikä hän kantaisi asetta myöhempinä vuosina, ei ollut hahmo kaukaisesta menneisyydestä tai jostakin vieraasta maasta. Hän kuoli Little Italyssa vuonna 1972, vain muutama vuosi ennen Desireä. Varsinkin hänen imperiumiaan lähellä olevat newyorkilaiset raivostuivat kappaleesta, kun he muistivat Crazy Joeta, kuten hänet tunnettiin.
surullisenkuuluisin oli Lester Bangin arvostelu Desire-kappaleesta The Village Voicessa, joka ankkuroitui voimakkaaseen vihamielisyyteen Dylania kohtaan tämän kirjoitettua ”Joey.”Bangs tunnisti sen ”Desire’ s longest cutiksi ”ja kutsui sitä”puuduttavan huolimattomaksi, turruttavan tylsäksi 11-minuuttiseksi balladiksi `Joey’, joka kertoo jälleen yhdestä kansansankarista/luuserista/marttyyrista, gangsterista… ”
pitkän tutkielman jälkeen Joeyn todellisesta historiasta ja siitä, miten Dylan vääristeli sitä, hän esittää suuren kysymyksen, jonka hän tuntee tarvitsevansa kiireellisen vastauksen: miksi? Miksi Dylan päätti kirjoittaa tämän kappaleen, ja tästä sympaattisesta näkökulmasta?
vaikka hän ei koskaan puhunut Dylanille tästä laulusta (kuten me teimme; KS. alla), hän puhui levylle, joka vahvisti, että ”Joeyn” motiivi oli hänen pakkomielteensä aiheeseen, ei Dylanin.
”Bob on aina ollut kiinnostunut lainsuojattomista”, Levy sanoi Bangsille. ” ihmiset olivat sen ulkopuolella, mitä puolella oli. Kutsuisitko John Wesley Hardingia pikkurikolliseksi? Joeyksi kutsuminen on epäreilua, eikä hän ollut psykopaattikaan. Hän yritti vain rakentaa jotain, auttaakseen kansaansa ja perhettään, enkä tarkoita perhettä Mafiamielessä. Hän oli yhteiskunnan uhri. hän varttui köyhänä. Gallo-Profaci-sodan tulokset osoittavat, ettei Gallojen tappaneen ketään.”
”enkä usko hänen lavastaneen Joe Colomboa”, Levy lisäsi. ”Jos joeyssa olisi ilkeä puoli, uskon, että ihmiset kuten minä, Orbachit, ihmiset, jotka olivat hänen ympärillään ainakin vuoden ennen hänen kuolemaansa, olisivat nähneet sen tulevan ulos.”
Levy kuvastaa juuri sitä näkökulmaa, joka niin raivostutti kriitikot ja muut, että Joey galloa syytettiin väärin tai murhattiin, eivätkä edes hänen omat tunnustuksensa olleet uskottavia. Kysyttäessä Joeyn kuuluisasta kerskailusta siitä, että hän oli Gambinon perheen pomon Albert Anastasian tappaja, Levy tyrmäsi tämän bragodocciona.
”that was Joey’ s wise-guy side bragging about something like that; ’ it is not proof of having done it. Joey esitti kovanaamaa, Hollywoodin Richard Widmark–Jimmy Cagney-stereotyyppiä.”
tälle kirjoittajalle ja muille, jotka tulevat kauempaa, ja vain lapselle, kun kappale julkaistiin, Joey Gallon valinta laulun aiheeksi oli suuri. Modernin mytologian tekeminen tuntui joltain, johon vain Dylan pystyi. Sillä, miten totta se oli, ei ollut minulle mitään väliä. En tuntenut häntä, vaikka tiesin, että hän oli gangsteri, eikä mikään pyhimys.
mutta rakastin kappaletta ehdottomasti niistä tavallisista syistä, miksi Dylanin kappaleet olivat niin rakastettuja silloin ja edelleen. Koska laulunkirjoittamisen kaunis, loistava Energia ja ilo on elossa itse kirjoittamisessa – noiden sanoitusten suuressa mittarissa ja riimeissä, ja että sisäelimellinen musiikki, sekä voitonriemuinen että murheellinen, ja että valoisa Dylan fraseeraus, joka sytyttää rivit, jotka makaavat litteänä sivulla niin, että ne heräävät eloon elävällä voimalla.
tuo viimeinen säkeistö oli se, joka hämmästytti minua eniten, jossa Joeyn murha tapahtuu, ja se on kuvattu hyvin elokuvallisin termein niin, että sen voi katsoa tapahtuvan ja sitten niin ihastuttavasti täydentää Dylanin fraseeraus ” sitten hän hoiperteli… pikku Italian kaduille….”
tuon laulunkirjoituksen suuruus, pimeyden, todellisen totuuden, historian ja myytin yhdistäminen kauniisiin yksityiskohtiin – kuten hänen sisartensa nimiin Jacqueline ja Carmella – näyttää aina ylittävän kaikki epäilykset, joita ihmisillä oli aiheesta.
myös, koska ”Joey” on ristiriidassa sen vallalla olevan ja virheellisen käsityksen kanssa, että kaikki Dylanin kappaleet ovat abstraktisti runollisia ja mahdottomia täysin ymmärtää. ”Joey” hylkää abstraktiot omaksumaan latautuneen, rikkaasti yksityiskohtaisen, elokuvallisen laulunkirjoituksen elävällä visuaalisella selkeydellä; Dylan maalaa kuvan elämästä ja kuolemasta, joka on niin selkeä ja tarkka, että voimme nähdä sen jokaisen kehyksen ja jopa kokea Joeyn kuoleman ikään kuin istuisimme siellä katsomassa sitä. Ja hän tekee sen riimittelyllä ja mittarilla, joka tekee kuvan välittömyydestä vielä hätkähdyttävämmän:
”eräänä päivänä he räjäyttivät hänet
simpukkabaarissa New Yorkissa
hän näki sen tulevan ovesta
, kun hän nosti haarukkaansa.
hän työnsi pöydän yli suojellakseen perhettään
sitten hän hoiperteli ulos pikku-Italian kaduille
.”
Bob Dylanin ja Jacques levyn
kappaleesta ”Joey”
joten kun minulla oli suuri etuoikeus ja, kyllä, jännitys haastatella Dylania vuonna 1991, kysyin häneltä useista tietyistä kappaleista ja valitsin tarkoituksella joitakin, joista harvoin keskusteltiin. Kysyin ”Joeysta”, joka oli viimeinen kappale, josta keskustelimme, kun Elliot Mintz, joka järjesti haastattelun ja oli kanssamme sen aikana, sanoi, että haastattelu tehtiin sen jälkeen, kun kosketimme ” Joeyta.”
tosin tuohon aikaan – tämä oli ennen Internetiä ja helppo pääsy kaikkiin ärhäköihin arvosteluihin ja vielä pahempaa-olin tietoinen joistakin”Joeyn” vastaisista tunteista, vaikkakaan en lainkaan siitä, kuinka äärimmäinen se oli. Se, mitä tiesin, ei tuntunut minusta aiheelliselta, – ottaen huomioon kappaleen merkittävän kirjoituksen, – sekä Dylanin hienon esityksen siitä Desire-levyllä.
myös kansanlauluissa ja Woody Guthrien ja muiden lauluissa on pitkä perinne lauluista lainsuojattomista, aikamme moderneista antisankareista. Woody kirjoitti ”Pretty Boy Floydin” kuuluisasta ja väkivaltaisesta lainsuojattomasta, joka myös ampui aseella, mutta simpukkabaarin sijaan maissipellolla.
Dylan vaikutti sekä iloiselta että yllättyneeltä siitä, että ”Joey” otettiin esille, sillä hän oli ilmeisen hyvin tietoinen kaikesta siitä ryöpytyksestä, jota se oli vuosien varrella saanut osakseen. Paljon enemmän kuin minä.
”minulle se on hieno kappale”, Dylan sanoi. Niin. Eikä se koskaan menetä vetovoimaansa. Mahtava laulu. Sen tietää vain laulamalla sitä illasta toiseen.
” You know who got me singing that song?”hän kysyi. ”Garcia!”Joo. Hän sai minut taas laulamaan sen laulun. Hän sanoi, että se on yksi parhaista biiseistä. Hänen suustaan oli vaikea tietää, mihin suuntaan suhtautua.
” got me singing that song again with . Se oli ihmeellistä, miten se olisi alusta asti elänyt omaa elämäänsä, se vain juoksi ulos portista ja se vain parani ja parani ja parani koko ajan. Se on vasta lapsuusvaiheessa, suoritusjuttuna.
” tietenkin se on pitkä kappale. Minulle laulu on kuin Homer-balladi. Paljon enemmän kuin’ A Hard Rain’, joka on myös pitkä laulu. Mutta minusta ”Joey” on Homeerinen ominaisuus, jota ei kuule joka päivä. Etenkin populaarimusiikissa.”
hänen vastauksensa oli linjassa täsmälleen sen kanssa, miltä minusta tuntui, ja herätti kiitollisuutta siitä, että Jerry Garcia kertoi Dylanille, että se oli hieno kappale, ja hienot kappaleet tekevät eclipse Truthin.
mutta sen ymmärtäminen, miksi niin monet lauluntekijät myös vihasivat ”Joeyta”, ei ollut helppoa. Eivätkö he tajunneet, miten nerokasta kirjoitus on?
jotkut, jotka olivat sitä mieltä, että kirjoittaminen oli hienoa, ja jotka rakastavat Dylania ja hänen muita kappaleitaan, vihasivat silti ”Joeyta.”Kirjoituksen suuruus ei antanut anteeksi rikkomusta, joka koski pahan miehen ylistämistä.
”olen samaa mieltä, että kirjoittaminen on hienoa”, sanoi Staten Islandilla kasvanut lauluntekijä-tuottaja Jeff Gold, joka asuu nykyään L. A: ssa ja omistaa West Valley Musicin, rakastetun musiikkipaikan ja myymälän. ”Se on uskomatonta lauluntekoa. Sen pitäisi olla, se on Bob Dylan. Se vain pahentaa asiaa. Koska Joey Gallon kaltaisesta ei tehdä laulua. Hän oli julma murhaaja. Kappale tekee hänestä jonkinlaisen sankarin, koska kyseessä on Bob Dylan. Ihmiset ympäri maailmaa kuulevat ja uskovat sen. Hänen ei olisi pitänyt kirjoittaa sitä.”
”Joey”Bob Dylan & Jacques Levy
syntynyt Red Hookissa, Brooklynissa, who knows when
avasi silmänsä harmonikan sävelelle
Always on the outside of whatever side there was
When they asked him why it had to be that way, well, hän vastasi, just because
Larry was the oldest, Joey was next to last
They called Joe Crazy, the baby they called Kid Blast
some say they lived about gambling and Runnin’ numbers too
it always seemed they got happened between the mob and the men in Blue
Chorus:
Joey, Joey
King of the streets, child of clay
Joey, Joey
What made them want to come and blow you away?
oli puhetta, että he tappoivat kilpailijansa, mutta totuus oli kaukana siitä, että
kukaan ei koskaan tiennyt varmasti, missä he olivat
kun he yrittivät kuristaa Larryn, Joey melkein osui katolle
hän lähti sinä yönä kostamaan, ajatellen olevansa luodinkestävä
sitten syttyi sota aamunkoitteessa, se tyhjensi kadut
Joey ja hänen veljensä kärsivät hirvittäviä tappioita
kunnes he uskaltautuivat ulos linjojen taakse ja otti viisi vankia
he piilottivat heidät kellariin, kutsuivat heitä amatööreiksi
panttivangit vapisivat, kun he kuulivat miehen huudahdetaan
räjäytetään tämä paikka valtakunnan tuloon, annetaan Con Edisonin ottaa syyt niskoilleen
mutta Joey astui esiin, hän nosti kätensä, sanoi, me emme ole sellaisia miehiä
on rauhaa ja hiljaisuutta, että meidän täytyy palata taas töihin
poliisilaitos vainosi häntä, he kutsuivat häntä Herra Smithiksi
he saivat hänet kiinni salaliitosta, he eivät olleet koskaan varmoja kuka kanssa
mitä kello on? sanoi tuomari Joeylle, kun he tapasivat
viittä vaille kymmenen, sanoi Joey, tuomari sanoo, juuri niin saat
hän istui kymmenen vuotta Atticassa, luki Nietzschen ja Wilhelm Reichin
he heittivät hänet kerran reikään yritettyään estää lakon
hänen lähimmät ystävänsä olivat mustia miehiä, koska he näyttivät ymmärtävän
millaista on olla yhteiskunnassa kahleissa
he päästivät hänet ulos’ 71 he ’d lost a little weight
but he dressed like Jimmy Cagney and I vannon, että hän näytti hyvältä
hän yritti löytää tien takaisin elämään, jonka hän jätti jälkeensä
pomolle hän sanoi, I have returned and now I want what ’s mine
it was true that in his later years he would not carry a gun
I’ m around too many children, he ’d say, they should never know of one
Yet he walked right into the clubhouse of his lifelong deadly foe
dared out the register, said, tell’ em it was Crazy Joe
One day they blow him down in a clam bar in New York
He could see it Comin ’ Through the door as he lifted up his fork
he pushed the table over to protect his family
then he hoiperteli out into the streets of Little Italy
sister Jacqueline and Carmela and mother Mary all did weep
I heard his best friend Frankie say, he ain’ t dead, he ’s just sleep
Then I saw the old man’ s limousine head back to the grave
I guess he had to say one last goodbye to the son that he could not save
The sun turned cold over President Street and The town of Brooklyn surred
they said a messu in the old church near the house where he was born
And someday if God ’s in heaven overlookin’ his Preserve
I know the men that shot him down will get what they deserve
Joey, Joey
King of the streets, Child of clay
Joey, Joey
What made them want to come and blow you away
From”Joey”
By Bob Dylan and Jacques Levy