sunnuntaina 27.syyskuuta 2009 MTV lähettää neljännen kauden finaalin America ’s Best Dance Crew’ sta. Lähes kolmen kuukauden uuvuttavan kilpailun jälkeen, toinen kahdesta tanssiryhmästä — Afroborique tai we Are Heroes-löytää itsensä show-tuottaja Randy Jacksonin kruunaamana ”Amerikan parhaana tanssiryhmänä.”Show on vain ollut noin puolitoista vuotta, mutta tämä on jo tullut tuttu näky legioonalle faneja, jotka virittävät joka viikko katsomaan uskomattoman urheilullinen nuoret tanssijat yrittävät yhä rohkeampia liikkeitä ja akrobatiaa toivoen välttävänsä poistamista, ja sitten kääntyä puhelimiinsa tai tietokoneisiinsa äänestääkseen miehistön he haluavat pysyä ainakin yhden jakson. Viidennelle kaudelle povatusta ohjelmasta on tullut yhtä yleinen ja luotettava näky televisioruuduissa kuin Law and Order tai American Idol. Mutta huolimatta sen ylivoimaisesta menestyksestä, oli aika, aivan äskettäin, jolloin ohjelma hip-hop tanssiryhmistä, kuten ABDC, ei ollut missään nimessä toteuttamiskelpoinen projekti MTV: n kaltaiselle kaapelijätille.
vaikka B-boying ja hip-hop-tanssi ovat olleet huomattava läsnäolo pop-kulttuurissa 1980-luvulta lähtien, varsinaisilla tanssijoilla on ollut vaikeuksia kääntää menestyksensä ikätovereidensa keskuudessa valtavirran uraksi, jonka muut hip-hop-artistit, kuten räppärit, ja jopa graffititaiteilijat, ovat saavuttaneet. Vaikka MC: n ja hip-hop tuottajat kuten Jay-Z tai Kanye West ovat voineet parlay hip-hop taitoja arvostettu musiikkiuraa, raskas vaikutus nykyajan muoti, ja tuottoisa liiketoiminnan ventures, korkeasti koulutettujen ja urheilullinen B-boys ja B-girls on monta vuotta ollut mitään muuta toivoa kuin mahdollisuus voittaa paikallisen kykykilpailun tai ehkä tähti muutaman hetken musiikkivideo, relegated taustaroolista huolimatta vaikuttava kykyjä.
samaan aikaan hip-hopin nousu valtavirtaan tapahtui samaan aikaan 2000-luvun alun pop-herätyksen kanssa, mikä johti lopulta genreroolien nykyiseen hämärtymiseen, joka jätti monet nykyiset nimekkäät artistit esiintymään monipuolisesti club -, dance -, R&B-ja hip-hop-musiikin yhdistelminä. Hiphop-vaikutteisista tanssiliikkeistä tuli teinipopparin palvomien poikabändien vaatimus, kun taas pop-artistitkin ajautuvat yhä syvemmälle rock-vaikutteisiin soundeihin, kuten soolotähti P!nk, totesi tarpeelliseksi saada seurue tiukasti koreografioituja tanssi-ammattilaisia, jotka liikkuvat heidän takanaan esiintyessään lavalla. Kuten ABDC tuomari Shane Sparks sanoo ” on aina parempi nähdä viisi ihmistä tehdä show kuin se on nähdä yksi, siksi useimmat taiteilijat kuten Usher, Mary J. Blige, Chris Brown: heillä kaikilla on nämä tanssijat heidän kanssaan. Koska tuo viiden tai useamman luku on niin paljon voimakkaampi kuin se soolotanssija.”
ja silti monijäsenistä tanssiryhmää, joka oli tuttu hiphop-maisemasta liikkeen alkuaikoina, ei näkynyt missään. Sparks sanoo: ”jossain vaiheessa se sammui — ja se vain meni enemmän koreografiaan ja soolotanssiin ja videoiden tekemiseen. Mutta kukaan ei enää tehnyt miehistöjä. Ihmiset harrastivat yhä crewsia, ja se ei vain kuollut pois joka paikasta, vaan yhä useammat pitivät soolotanssista ja kursseista.”
vaikka hyvin koulutetut soolotanssijat olivat edelleen tärkeä voimavara viihdeteollisuudelle, ja Britney Spearsin kaltaiset ihmiset kokosivat ryhmiä koe-esiintymisten kautta tukeakseen hänen lavalla tekemisiään, hiphop – tanssiteollisuuden suurilla nimillä oli vaikeuksia tuoda taitojaan lavan eteen. Tiennäyttäjä koreografi Wade Robson, joka itse asiassa onnistui tulemaan hieman Julkkis itsensä ansiosta hänen työstään Spears ’ Live Show (ja huhuja suhde kahden), koonnut show 2003 nimeltään Wade Robson Project, tanssikilpailu featuring solo tanssijoita. Lahjakkaita kilpailijoita ohjelmassa riitti, mutta Robsonin nimekkyydestä ja luumupisteestä huolimatta MTV: n primetime-kokoonpanossa projekti kariutui pian.
asiat kuitenkin muuttuivat täysin vain vuotta myöhemmin. Vaatimattomasti budjetoitu You Got Served-elokuva, jonka pääosissa ovat alaikäinen R&B-tähti Marques Houston ja hänen veljensä omarionin nyt jo lakkautettu hiphop-poikabändi B2K sekä Robson itse, julkaistiin vuonna 2004. Juoni keskittyi kahteen pienituloisempaan teini-ikäiseen yritykseen saada mainetta ja varallisuutta viemällä monijäsenisen tanssiryhmänsä paikalliseen paikkaan, jossa he taistelivat samanlaisista ryhmistä rahasta ja kunnioituksesta. Elokuva päättyy Robsonin ja räppäri Li’ l Kimin tuomaroimaan massiiviseen tanssitaisteluun sankarien miehistön ja heidän Orange County-kilpailijoidensa välillä. Tuon loppukohtauksen uskomattomat stuntit ja koreografia vangitsivat tuhansien katsojien mielikuvituksen, joista monet eivät olleet koskaan ennen nähneet crew-pohjaista hip-hop-tanssia elämässään.
Sparks, joka koreografioi elokuvan tanssikohtaukset, uskoo vakaasti, että You Got Served oli vedenjakajahetki tanssiryhmä-liikkeelle. Hän muistelee:” kun sinulle tarjoiltiin, se sai ihmiset tajuamaan: ’Voi luoja! Kuinka kaunista on katsoa näitä viittä tai kymmentä jätkää, tehdä tämä koreografia, ja miten, tiedät kuinka kaunis se Kuva on. Kaikki olivat kuin ’ y tietää, mitä haluan olla kuin tämä miehistö; haluan olla kuin tämä B-boy miehistö. Kaikki halusivat oman porukan. Siitä alkoi aivan toinen maailma.”
You Got Served-kappaleen yllätysmenestyksen kanssa samaan aikaan tuli suosittuja tanssiesityksiä Yhdysvaltain broadcast Televisionille. Tässä 2005, ABC kantaesitettiin ensimmäinen inkarnaatio mitä tulisi heidän runaway hitti Dancing with the Stars, Brittiläinen tuonti, joka pariksi eri kuuluisuuksia ammatillinen ballroom tanssijoita. Vaikka show toi tanssia primetime, se luottaa enemmän nostalgiaa classic variety ohjelmointi ja uutuus tekijä katsomassa NFL pelaajat yrittävät foxtrot kuin mitään elementtejä orastava nykytanssi kohtaus se luokitukset.
samana vuonna jo jättisuosion laulukilpailu American Idolilla saanut Fox debytoi hieman kattavamman tanssiohjelman So You Think You Can Dance?. Kilpailussa, jossa Sparks toimii myös koreografina, nähdään esiintyjiä, jotka kilpailevat erilaisissa tanssimuodoissa, joihin kuuluvat katu-ja hiphop-tyylit sekä perinteisemmät jazz-ja tanssisaliesitykset. Vaikka siitä on tullut hittiohjelma, joka auttaa esittelemään hieman hiphop-kulttuuria, todellinen jännitys tapahtui silti tutkan alla.
alueelliset tanssikilpailut kasvoivat koko ajan suuremmiksi, ja miehistöt matkustivat ympäri maata vain kilpailemaan suurimmissa näytöksissä. Jännittäviä uusia tyylejä, kuten Krumping, syntyi ympäri maata. Dokumentit kuten Rize-David LaChapelle suunnattu ominaisuus noin krumping-löytyi pieni, intohimoinen yleisöjä, ja kasvu YouTube antoi tanssijat uusi paikka, jossa he voisivat esitellä ainutlaatuisia kykyjään miljoonia katsojia ympäri maailmaa. Sparks, joka oli vielä aktiivinen tanssinopettaja ja tuomari monissa isoissa alueellisissa kilpailuissa, uskoi, että miehistötanssit olivat valmiita it ’ s moment in the sun-tapahtumaan.
hänen onnekseen viihdeteollisuuden isot nimet tunsivat samoin. Randy Jackson, musiikkibisneksen raskaansarjan ja American Idol tuomari halusi kääntää Hip Hop International-valtava tanssifestivaali ja kilpailu, että Sparks oli tuomarina vuoden -, osaksi TV-ohjelma ja napautti Sparks mahdollisena tuomarina venture.
”hän oikeastaan kirjaimellisesti käveli luokseni ja kertoi, että hänellä oli tämä projekti mielessä”, muistelee Sparks. ”Olin itse asiassa kuullut, että tämä ohjelma muutettiin TV-ohjelmaksi, emmekä todellakaan tienneet, mitä tapahtuisi, mutta kun Randy tuli mukaan, hän tuli luokseni ja oli kuin minulla olisi jotain, josta haluan puhua kanssasi. Menin sisään ja jouduin koe-esiintymään ja tekemään mitä teen, ja viikkoa myöhemmin, kaksi viikkoa myöhemmin he soittivat minulle ja sanoivat ’ olet varattu kaikkien aikojen suurimpaan tanssiesitykseen!””
huolimatta You Got Served-kappaleen menestyksestä ja genren alati kasvavasta suosiosta, monet olivat aluksi skeptisiä siitä, että ohjelma perustuisi vielä marginaaliseen trendiin, joka näkyisi perustason kaapeliverkossa, MTV: ssä.
”Oh my god you know how many people told me that I shouldn’ t do it?”Sparks kertoo. ”He sanoivat: ’aiotko lähteä, jotta osaat tanssia? silloin en voinut tehdä molempia, ja he olivat kuin lähtisit MTV: n tanssiohjelmaan, josta kukaan ei tiedä. Siirryin isolta kanavalta MTV: lle, ja olin, että ’ette ymmärrä, teen mieluummin jotain, mitä rakastan ja johon minulla on sydän.””
Sparks teki ilmeisesti oikean päätöksen. Hän oli aina löytänyt menestystä ottamalla riskejä (hänen koreografiuransa alkoi, kun Tanssikompleksityöntekijä luuli häntä tanssinopettajaksi ja pyysi häntä opettamaan luokkaa. Huolimatta ei ole kokemusta, Sparks antoi mennä ja hänen työpaja tuli nopeasti suosituin Los Angeles alueella), ja ABDC oli välitön menestys, sen ensimmäisen kauden voittajat, naamio yllään Jabbawockeez, tulossa instant kuvakkeet sekä tanssin maailmassa ja sisällä pop kulttuuri yleensä. Fan ’ S heti rakastui osoittaa nopeatempoinen tyyli, jokaisen miehistön laittaa esitys perustuu noin tietyn haasteen (luoda illuusion painottomuuden, sisällyttää kuuluisa Michael Jackson tanssiliike) joka viikko. Ohjelman kilpailullinen luonne pakottaa ryhmät keksimään uusia ideoita kilpailijoidensa päihittämiseksi, mikä johtaa leukoja pudottaviin hetkiin, kuten kun kolmannen kauden mestariryhmän Quest Crew ’n jäsen takasuoritti vaakatasossa kahden kollegansa yli, tai kun toisen kauden niin todellinen miehistö käytti monimutkaista koreografiaa show’ n kameroilla luodakseen häikäiseviä visuaalisia sekvenssejä valkokankaalle.
vaikka crews pidetään ohjelmassa katsojien kotiäänillä, KAKSI viikoittain vähiten ääniä saanutta ryhmää joutuvat taistelemaan keskenään Sparksin ja hänen tuomaritovereidensa hyväksymisestä: räppäri Lil ’ Mama ja * NSYNC alumni JC Chasez. Se on formaatti, joka perustuu suoraan tanssikilpailuihin, jotka inspiroivat show ’ ta, ja fanit ovat reagoineet siihen tasolla, joka on jälleen virkistänyt suurempaa tanssiskeneä ympäri Yhdysvaltoja ja sen ulkopuolella. Ohjelman fanit ovat epäilemättä huomanneet sekä lisääntyneen kunnianhimon että paikallisten tanssiryhmien määrän, kuten Sparks itse on tehnyt matkoillaan ympäri maata.
” Y ’all don’ t have a clue of how big a influence our show has on people”, hän huudahtaa. ”Minne tahansa menenkin. Kun menen kotiin Cincinnatiin, Ohioon, siellä on keskilännen tanssiryhmät. Kansas Cityssä on tanssiryhmiä. Jokainen kaupunki yrittää saada oman ABDC: n. Eikä se ollut sellaista vielä 5 vuotta sitten.”
mutta sarja on toiminut inspiraationa muullekin kuin jabbawockeezin ja Super Cr3w: n kaltaisille arkkityyppisille B-poikajoukoille (jotka ovat voittaneet edelliset kaudet). 80-luvun pop-harrastajat Fannypack teki vahvan show ’ n toisella kaudella, kun taas kolmannella kaudella nähtiin jopa ryhmä etelän cloggereita, Dynamic Edition ehti muutaman kierroksen sarjaan ennen karsintaa. Neljännellä kaudella on nähty ehkä monipuolisin joukko miehistöjä, jotka vaihtelevat country intoilijoista Southern Movement ja latina sensations Afroborique, ja, ensimmäistä kertaa, se on niin sanottu ”uutuus” miehistöt-Afroborique ja ballroom — vaikutteita We Are Heroes-jotka ovat selviytyneet viimeiselle kierrokselle. Yksi hiphopin ristiriitaisimmista näkökohdista sen tarkkailijoille on se, että se on yhtä aikaa eri tyylien ja ajatusten kaikenkattava sulatusuuni, ja silti-samaan aikaan-sitä hallitsevat usein hyvin tiukat säännöt siitä, mikä on ”oikeaa” hiphopia, olipa kyse musiikista, taiteesta tai tanssista.
Sparks tuntuu ehdottomasti tukevan aiempaa näkemystä lajista, ja on innoissaan uudesta suunnasta, johon hänen ohjelmansa tällä kaudella on menossa. ”Uskon, että yleisö on valmis näkemään erilaisia voittajia”, hän sanoo. ”Luulen, että en välitä kuinka hyvä b-boy miehistö on, kun olet nähnyt neljä vuodenaikaa se on kuin, olemme nähneet lähes kaiken aiot tehdä pienellä muutoksella siellä täällä. Katsotaan jotain erilaista, ja Afroborique, kun he tulivat ohjelmaan, yksi asia oli erilainen. Aioivatko he hakata hiphop-jengit? Emme tienneet, mutta he ottivat tyylinsä ja yksilöllisyytensä ja käänsivät sen. He ryhtyivät toimiin ja ottivat vaarin siitä, mitä oli tekeillä. He eivät seurustelleet vain siksi, ettei heitä kasvatettu hiphop-maailmassa. Se oli, että ’ no me voisimme tehdä vähän tätä, mutta me silti aiomme pitää olemuksen keitä me olemme. Siksi niitä aletaan kunnioittaa.”
show ’ nsa menestyksestä huolimatta Sparksin mielestä miehistötanssilla ja sitä tukevilla tanssijoilla on kuitenkin vielä pitkä matka jälkensä tekemiseen maailmaan. Yksi kysymys ohjelma alkaa törmätä-kuten monet sen todellisuus-kilpailu-for-a — ammatti-liittyvät-otsikko ikäisensä-on mitä tapahtuu voittajille, kun ne on nimetty ”Amerikan Paras tanssi miehistö.”Vaikka Jabbawockeez on löytänyt valtavirran menestystä (esimerkiksi he ovat esiintyneet Gatorade mainoskampanja rinnalla merkittäviä urheilijoita kuten Muhammed Ali ja Dwayne Wade) monet miehistön ei ole mitään tekemistä, kun kausi on ohi, mutta palata normaaliin aikatauluun tanssikilpailuja ja mahdollisesti matkustaa ABDC national tour. Tämän seurauksena show — ja sen nimi — aletaan nähdä monille tanssimaailman perimmäisenä tavoitteena, eikä askeleena kohti suurempaa menestystä.
vaikka Sparks mielellään auttaa tarjoamaan paikan lahjakkaille tanssijoille esitelläkseen liikkeitään, hänen mielestään show ’ n pitäisi edustaa jotain enemmän.
”haluan heidän haluavan olla tässä ohjelmassa, koska he haluavat edistää uraansa”, hän selittää. ”En halua sen olevan viimeinen pysäkki. Kun pääset pois ohjelmasta, kehossasi on vuosien ja vuosien tanssi, jota haluat hyödyntää. He ovat 19-20-vuotiaita. Mitä teet tämän jälkeen? Olet 20-vuotias, siitä on vain kolme kuukautta, nyt olet tehnyt ABDC-mitä nyt? Haluan heidän pitävän esitystä ponnahduslautana. Vaikka voittaisi, sen pitäisi olla vain ponnahduslauta, että pääsee kaikkeen muuhun, mitä tässä tanssimaailmassa tapahtuu. Tanssimaailma on niin iso juuri nyt, mutta se voisi olla paljon isompi, jos tanssijat henkisesti ryhdistäytyisivät ja hoitaisivat asiansa, sen sijaan että vain tanssisivat ja ajattelisivat, että haluan voittaa mitalin haluan voittaa satatuhatta dollaria, koska se raha on mennyt ensimmäisen vuoden aikana.”
Sparksilla on mielessään juuri nyt kaksi päätavoitetta, sekä hänelle itselleen että mentoroimilleen tanssijoille. Ensinnäkin, hän uskoo, että aivan kuten monet räppärit ovat käyttäneet vaikutusvaltaansa ja alustavia taloudellisia voittoja tullakseen vaikutusvaltaisiksi mediamoguleiksi, tanssijoiden on otettava itselleen tärkeitä rooleja viihdeteollisuudessa. Hän valittelee jatkosuunnitelmien kaatumista ja sanoo: ”tiettyjen tilanteiden taakse saa vain vääriä ihmisiä ja se vain tappaa hienoja ideoita ja hienoja konsepteja. Siksi teen kovasti töitä tullakseni johtajaksi. Henkilö, joka on eturintamassa. Koska varmistan, että parhaat projektit pääsevät markkinoille, ja sinulla on rehellinen ihminen, joka todella kunnioittaa ja rakastaa sitä mitä hän tekee ja on keulakuva sen sijaan, että joku narkkari tai joku vitsiniekka tai joku, joka on todella tyhmä, menee tuonne ja vie ihmisten rahat hankkimalla lahjoja ja laittamalla heidät tekemään kaiken tämän työn.”
toiseksi hän katsoo, että tanssijoiden on markkinoitava itseään samalla tavalla kuin muillakin viihdyttäjillä ja urheilijoilla on ollut jo vuosia. Puhuessaan ABDC: n rakastetuimmasta miehistöstä hän sanoo ”Jabbawockeez: todella älykäs miehistö. Jos he ovat todella fiksuja, he ottavat sen ja markkinoivat itseään niin hyvin, että … tanssiminen on niin kylmää juuri nyt, ja jos markkinoi itseään oikein, voi olla missä tahansa elokuvassa, TV-sarjassa, mainoksissa, voi olla sponsorina millä tahansa pyykkinarulla … kuvitelkaa koripalloilijat, kuka tahansa, joka pelaa baseballia. He ovat vain lahjakkaita jossain, mitä he rakastavat tehdä. He ovat vain lahjakkaita. Mutta he tienaavat kaikki nämä rahat, jotka perustuvat mainoksiin ja ihmisiin, jotka haluavat käyttää kasvojaan, koska he ovat lahjakkaita. Mikseivät he voi tehdä sitä tanssijoille?”
”se on tavoitteeni”, hän jatkaa. ”Heidän pitäisi saada, että iso vanha miljoonan dollarin käsitellä yllään Nike tavaraa, aivan kuten Tiger Woods saa siellä ja laittaa Nike paita, swing pallo, tiedät mitä tarkoitan! He pyörivät päässään, hyppäävät lavalta, sylkevät tulta, tekevät sitä ja tätä, murtavat selkänsä. Heidän pitäisi saada sama kunnioitus.”
toistaiseksi kuitenkin Sparks ja hänen show ’ nsa ovat edelleen näkyvin osa hänen elinikäistä intohimoaan. Jos Sparks pystyy menestymään tielleen tulevilla mahdollisuuksilla yhtä hyvin kuin tähän asti, hänen unelmansa maailmasta, jossa tanssijat voivat seistä rinta rinnan koripallotähtien ja Areenan täyttävien popdiivojen kanssa, voi hyvinkin toteutua. Siihen asti ABDC jatkaa lähetystä MTV: llä kahdesti vuodessa, tarjoten paikan joillekin lahjakkaimmista ja ajetuimmista nuorista, jotka esiintyvät tänään millä tahansa lavalla.